ヴィンチェンツォ・ベリーニ
「カターニアの白鳥」と「メランコリアの達人」 - これらは、ヴィンチェンツォ・ベリーニがボヘミアン界で受け取った名前です。この理由は、イタリアの作曲家のオペラ的な傑作の元の名刺となった長くて滑らかな音楽句でした。ジュゼッペ・ヴェルディは彼を音楽の革新者であり改革者であると考え、仲間の学生であり献身的な同志のフランチェスコ・フロリミは重要人物と出会う時でさえも顔の崇高な特徴と独特の尊厳に固執する能力を強調した。明るく素早い人生を送ってきた、Vincenzo Belliniは彼の同時代の各人の魂に「応えました」、芸術と関係がある。
Vincenzo Belliniの簡単な略歴と作曲家に関する多くの興味深い事実が私たちのページで読みました。
ベリーニの短い伝記
ヴィンチェンツォはシチリア島のイタリアの港町で生まれました。彼の父親は宗教的礼拝でオルガンを演奏し、子供たちに貴族を教えることによって生計を立てていました。カターニア、将来の才能のある作曲家が生まれた場所は、火山エトナの麓に位置しています。
その起源は、少年に子供の頃から音楽を学ぶ機会を与えました。しかし、もっと深刻な教育を受けるためには、お金が必要でした。ベッリーニの伝記から、私たちは、青年が17歳になったとき、ナポリへの引っ越しの問題が最優先の地位を持っていたことを知っています、小さな町でそれは創造的なベクトルでさらに発展することは単に不可能でした。現時点では、公爵Stefano Notabartoloはカターニアの州の首席に任命されました。彼は妻と一緒に街に到着しました。高貴なカップルはすぐにベリーニが自分自身を見つけた状況について知りました。 1818年までに、彼はオーケストラのためのいくつかの作品の作者であり、有能な若者であるという評判を得ました。公爵夫人と彼女の夫はヴィンセンツォに市議会の要請で応募するよう勧めました。青年の要求は満たされました:彼は奨学金を割り当てられました。新入生が4年間受けたお金で、彼はナポリに移動し、温室に入ることができました。カターニアからベリーニ氏は、財政的支援だけでなく、委員会の委員からの推薦状も募って、左へ。
学生時代には、力、希望、そして高い期待に満ちた2人の貴重な知り合いがいました。最初のものは私たちが霊的な父親、メンターを見つけることを可能にし、2番目のものはベリーニの人生の最後の瞬間まで生き残った親密な友情へと成長しました。芸術監督アントニオ・ジンガレッリは、開発された直感と専門的な才能のおかげで、すぐに学生の中に巨大な創造的な可能性を認識し、ヴィンチェンツォの父の感情に浸透しました。 「心からメロディーを聞き、それらを最も簡単な形式で録音することを学ぶなら、成功するでしょう。このスキルを習得しなければ、きちんとしたオルガニストになることができるでしょう。」アウトバック。」初期と後期のベリーニのその後の作品ははっきりと有能な学生がこれらの言葉を学び、決して忘れないことを示しています。ベッリーニの親友はフランチェスコ・フロリモになりました、それは作曲家が彼の人生を通して様々なひねりとターンで彼との書簡のつながりを維持したことでした。
24歳の時に、Vincenzoがオペラジャンルで最初の作品を発表したとき、その道徳的そして物的な投資は十分に正当化されました。 「Adelson and Salvini」の初演は、地元の温室のホールを舞台に開催されました。教育機関での授業中に、教会の聖歌隊のための作品に、または器楽、交響曲、組曲、ソナタだけにもっと注意が払われたことは注目に値する。勝利のデビュー後、ベリーニは永久的な命令を受け始めました。急速にキャリアが発達し始め、オペラの分野における新しい驚異的な才能について議論する理由が一般大衆に与えられました。大喜びで、大衆はビアンカとジェルナンドの創造を受け入れました。ナポリの劇場「サンカルロ」のレパートリーに含まれている、偏見とは対照的に、裁判所が権力、陰謀、愛のために闘うことについて語るオペラ。
一年後、ミラノの著名な劇場、スカラ座は、ベリーニによる新しいオペラ公演を上演する権利を主張しました。伝説的な劇団のために、1827年までに著者はC. Matyurinの「海賊」のロマンチックな悲劇のテキストにオペラを書いた。 1829年に、成功は "エイリアン"によって固められました。このめまいがするキャリアの中で離陸は完了しました。
Vincenzo Belliniという名前はよく知られていましたが、時とともにマエストロに対する態度が変わりました。批評家たちは羽毛をはっきりさせ、欠陥を熱心に探し始め、かなりの人気を得た他の作曲家による作品のスタイルと作品を比較しました。新しい創造物 "Zaire"は非常に否定的なレビューと評価を受けました。自分自身を更生しようとすると、Belliniはリスナーに「Somnambulu」を与えますが、ここで彼は満足のいくそして励ましの意見を受け取りません。強制的な創造的危機作曲家は新しい場所で生き残ることにしました。彼はパリに移り、個人的な自己表現の本質と必要性を再考します。
パリの風景の間の一時的な休息と静けさは、マエストロが創造的なサークルの前衛的な地位に戻るのを助けました。 「ノルマ「と」ピューリタン「 - 作曲家が成功のルーツに戻ったことを示し、重要な可能性を秘めた作品。人生と呼ばれるスコアの頂点に達すると、突然の悲劇的なコードが形成されました。」ベリーニは急性腸疾患で突然死に、肝臓組織に化膿性炎症を引き起こしました。
33歳のVincenzo Belliniの死の時、彼はパリで亡くなり、ヨーロッパで最も有名な墓地の1つ - Pierre-Lachaiseにもともと埋葬されていました。伝説の墓地遺跡は、さまざまな芸術分野の著名な人物にとって最後の避難所でした。 1876年になって初めて作曲家の灰が故郷のカターニアに運ばれました。現在は、シチリアで亡くなったキリスト教の殉教者、アガサ大聖堂に保管されています。
彼の人生の道は比較的若い頃に終わりました、しかし過去の日には敗北と魅惑的な勝利の両方のための場所がありました。著者の人生の中で、Vincenzo Belliniの音楽は彼女の感謝するリスナーを見つけました。オペラ公演はナポリ、ミラノ、パリの舞台で行われました。才能ある作曲家は名声と認識のうらやましい分け前を受けました。そして、それは物理的な法律にもかかわらず彼の不死を確実にしました。
ベリーニの私生活
彼の学生時代に、ベリーニは先生の娘と恋に落ちました。選ばれたのはMaddalena Fumaroliでした。少女の両親は、娘と貧しい、目立たない若い男性との関係に強く反対しました。家族の父親はかつて彼の最愛の人に送っていた彼の手紙すべてをVincenzoに返し、そして彼が自分の娘と貧しいピアニストと決して結婚しないことを発表しました。
Sanghiの上級崇拝に対する見解は、少女の手と心の挑戦者が名声を得て、高級社会の著名な代表者からの包括的な注意、関連性、および後援の形で賞賛を得て始めたときに変わりました。しかし、若い人たちの運命はつながっていませんでした。 Maddalenaへの別の手紙で、Vincenzoは彼が彼の感情を遠くに保つことができなかったことを認めました、彼は創造性によっても運び去られました。
1828年に致命的な女性との出会いがあり、小説は5年間続いた。トリノのジュディスという結婚した立派な女性との関係は作曲家の感情状態に大きな影響を与えました。比較的短期間で、彼はどうにかして最も幸せでめちゃくちゃ不幸な男を感じることができました。過去を分析して、これは情熱、魅力と絶え間ないドラマ、地獄と比較される作曲家に基づく多面的な感情です。知人はジェノヴァで起こりました。ベリーニはかつて自分の親友であるフランチェスコ・フロリモに、自分を見つけた立場に完全に満足していることを認めました。彼の愛人の結婚の地位は彼から結婚の必要性に関する書面での責任を「取り除いた」。作曲家は、家庭生活では完全に仕事に専念することができないことに注意しながら、あらゆる点で公式の絆を避けました。彼は結婚することはなく、彼の日の終わりまで彼の職業に忠実であり続けました。
1833年の春、彼女の夫であるジュディットは彼女に反逆罪を訴えた。彼は実際の確認を持っていませんでした、しかし彼の手の中に彼の妻に宛てた愛のメッセージがありました。騙された夫は間違ったことで解散することを決心し、彼が故意に裏切り者を家から追い出すことを可能にするであろう読み書き可能な方法を探し始めました。その出来事はヴィンチェンツォを興奮させた:起こったことは愛人がパリで彼に来て、そして彼と和解することを意味した、それは作曲家が熱心に避けたいと思った。そのような状況を防ぐために、ベリーニはすぐにフランスの首都を去る準備ができていました。ロマンチックな関係のフレアは取り返しのつかないほど消え、つながりは壊れました。
1835年に作曲家が亡くなったことで、JudithtとFlorimoはより親密になりました。どちらも愛する人を失い、サポートを必要としていました。思い出とある種の精神的な親密さに基づいて、それらの間の友好的な関係はさらに長年続きました。 Judithtは1871年に亡くなりました、彼女は36年もすることによってVincenzoを生き残りました。
Vincenzo Belliniについての興味深い事実
- 天才の方法は決して単純で予測可能ではありません。ある人にとっては、才能は成人期に現れ、他の人にとってはそれは幼い頃から表現されます。 Vincenzo Belliniにとって、プロビデンスは地球上で短期間を費やしました、幼年期からの彼の人生は普遍性によって特徴付けられない出来事でいっぱいでした。 Belliniの伝記によると、Vincenzoの最初の作品は7歳の時に書いたという。それは教会の教区でオルガンを演奏した彼の祖父の影響に触発された厳粛な詩編でした。
- ベリーニ音楽院での学術的優秀さに対する報酬として、彼はチケットなしで週に2回オペラに出席することができました。
- ロッシーニは無意識のうちに偉大なベリーニの名の音楽芸術を奪うことができた男になりました。 Gioacchinoの作品を聴いた後、Vincenzoは自身の能力、才能に対する信頼を失い、音楽を永遠に創造する試みを残すことさえ考えなかった。
- 彼の2番目のオペラ、ビアンカとジェルナンドの初演で、作者は両方のシチリア島の王からのオベーションを受けました。君主は立って拍手した。
- 1829年の間に要求された作曲家をすでに支持していた公衆の間でカタルシスを引き起こした本当の熱狂的なショックは、「Stranger Woman」からbarcaroleに変わりました。民謡をモチーフにしたこの曲は、洗練された貴族社会の最も隠された精神的な弦楽器に届きました。これは、マエストロが作品に自分の道を見つけるための合図でした。作者は、後期の仕事での国民的動機の使用への彼のコミットメントを示しました。
- 注目に値するのは、優れた傑作であるNormuが、19世紀前半に国民にすぐに受け入れられなかったことです。その作品が象徴的でふさわしいと認識されるまでには、いくつかの作品が必要でした。マスターは完璧な音を求めて止まる前にそれを6回書き直しました。
- フランスベリーニの支配者の手から名誉の軍団の命令は、「ピューリタン」の初演の後に受けました。それはマエストロの最後の主要な仕事でした、しかしそれから彼はそれについて推測さえしませんでした。
- 11のオペラのうちの1つだけが絶賛を受けませんでした。これが「ザイール」です。その理由は、Belliniが急いで仕事をして、注文するために書いたことかもしれません。別の版によると、完成版のV.スコットによる文芸的な台本は提示された音楽の背景に対して調和的に聞こえなかった。
クリエイティビティVincenzo Bellini
Vincenzo Belliniの音楽に広まっている気分は、ある憂鬱な、軽い悲しみです。作曲家はbel canto operaのジャンルで働き、構成要素を限界、つまり基準の完成度まで高めました。作品のメロディーはしばしば、深いレガートの上で実行された滑らかで刺されたものであることがわかります。同時に、声の当事者は極端な表現力によって際立っています。それは瞬間的には病の現れとして認識されることができます、そしてそれはベルカントで否定されずそして歓迎さえされます。
Belliniによって書かれた音楽は、ポーランドのピアニストや作曲家を含む多くの有名な作曲家の作品に多大な影響を与えました。 フレデリックショパン。これら二つの並外れた個性は、音楽コンテンツの単純さとアクセシビリティに対する欲求に関連しています。創作の全過程において、ベリーニは彼の同世代の音楽作品を創作しそして演奏する方法で彼の技能を設定するつもりです。彼は洗練された複雑なテクニック、過度の華やかさ、軽さを支持することの困難さ、そして民族的動機への近さを拒否した。批評家たちは、そのような創造的な優先事項をしばしば非難し、過度に表層的で悪意のあるオーケストラの伴奏を指しています。
Vincenzo Belliniは才能を称賛しました ジョアッキーノ・ロッシーニしかし客観的に比較に近づいた、それは避けることは不可能だった、2人の作曲家の集会は1829年に行われた。その時までにオペラ」セビリアの理髪師ロッシーニは、優雅なブラバドに匹敵する厳粛な序曲でダイナミックで活気に満ちた行動で大衆を征服した。しかし、同胞のオペラはヴィンセンツォを鼓舞しただけでなく、彼の室内楽作品である厳粛な大衆も。
Vincenzoは彼が卓越した音楽の天才クリエイターから多くを学ぶことができることを理解していましたが、同時に彼は彼らの道がどれほど違うのか気付きました。直感的に確信がありました:それが芸術に翻訳することができる最善は模倣と意図的に作成されたフォームの複雑さに基づくべきではありません。この結論は実験の時によって先行されました。時間がはっきりと示しています:ロッシーニが拒否した単純さと簡潔さは、平凡さと段階の失敗とはまったく同義ではありません。
ベリーニの伝記によると、1831年にマエストロは言語の鋭い芸術の愛好家の願いに屈し、前の作品の背景からはっきりと目立つオペラを作成しました。 「ノルマスペインの歌姫、Maria Malibranによるオペラは、大成功を収め、重要なコミュニティを喜ばせてくれました。ベリーニの傑作は、30周年を迎えようとしていました。ボヘミア人の間での彼の作品の明らかな成功を観察して、イタリア人はノルマが史上最高のオペラのうちの1つになることを、そして21世紀においてさえも示唆することをあえてすることができなかったでしょう。 "Norma"からのCavatina "Casta Diva"は、今では世界のオペラステージの主要なスターにとってさえも、ヴォーカルプランの真面目な試練であり、その部分はソプラノのために書かれており、複雑さの点ではほとんど類似していません。
オペラは創造的な道の雄弁なエピローグとなっていますピューリタン「愛と欺きのピアスストーリー、動揺した心の欲望との義務感の闘いについて語る」
創造的な人の独創性を認めたくない理想的で頑固な評論家に近づくことが不可能なことによる疑い - 否定的な状況の中で、Vincenzo Belliniはアリーナでの大物サーカスの実行者のようにジャグリングしました。調和へのどんな障害でも独創的で新しい実験とユニークなスタイルで提示された予想外の発見のために向きを変えました。これは、人間の生活の過渡性と脆弱性に対する、不滅の音楽の優位性と威厳の秘訣ではありませんか。
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