バンジョー：歴史、ビデオ、面白い事実

楽器：バンジョー

どの国の人口の文化やライフスタイルも、フォークアートに反映されています。これは、その独創性と独創的な独特の色彩によって際立っています。アメリカ合衆国では、国民的音楽の最も一般的で人気のある種類の1つが、ヨーロッパの白人移住者でもアフリカ系アメリカ人でもある多くのスタイルとその国の移民人口の傾向を吸収した焼夷弾と陽気なカントリーミュージックです。カントリーミュージックを演奏するための主な楽器はバイオリン、バイオリン、そしてもちろんバンジョーです。この楽器は音楽の象徴であり、アメリカの人々の固有の価値であり、その中でも非常に人気があります。

バンジョーはオリジナルのユニークなサウンドを持つ非常に興味深い楽器です。それを弾くのは簡単です、そしてあなたが小さなギターを所有しているならば、バンジョーを習得することはあなたにとって難しいことではないでしょう。

バンジョーの歴史とこの楽器に関する多くの興味深い事実は、私たちのページで読んでください。

音

バンジョーはとても明るく元気に聞こえます。しかし、あなたが楽器の声について説明しているのであれば、そうでなければそれはシャープ、ジャングルとシャープと呼ばれることはできません。特別な膜のために、それは非常に清潔で響きがあります。バンジョーの音源は弦で、左手の指でそれらをフレットに固定します。演奏者は希望のピッチを得ます。

楽器を演奏するテクニックはギターに似ています。拾うの主な方法は、指に装着されて爪に非常によく似ている特別な電気陶器の助けを借りて行われる弦への微調整と打撃です。出演者は右手の指で、または通常のピックを使ってギターのように演奏することもできます。

特によく使われるバンジョー演奏テクニックはトレモロとアルペジオです。

バンジョーの範囲はほぼ3オクターブです。最も人気のある5弦バンジョーを作りましょう。 re;塩; si;再。

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興味深い事実

いくつかのアフリカ諸国では、バンジョーは神聖な道具として尊敬されており、大祭司や支配者によってのみ使用されています。
バンジョーミュージシャンはバンジストと呼ばれます。
世界的に有名なビートルズグループのジョンレノンの伝説的なギター奏者はバンジョーを演奏することができました。ジョンはこの楽器の最初のマスタリングで彼の母親、ジュリアによって助けられました。しかし、バンジョーの後、D. Lenonは5弦と6弦を親指で塞いだため、長い間ギターを弾くことができませんでした。
アメリカの有名なコミック俳優スティーブマーティンは、「花嫁の父」、「ピンクのパンサー」、「クールガイ」など、多くの映画で私たちの観客に知られていて、独自に彼の青春期にバンジョーを演じることを学びました。彼のグループ "Steve Martin and the Steep Canyon Rangers"を創設して、彼はうまく演奏し、 "bluegrass"のスタイルで彼の歌を演奏しました。

19世紀の終わりに、バンジョーと呼ばれる道具がイギリスで流行したので、イギリスの古典的なジェローム・K・ジェロームは彼の有名な作品「犬の数ではなく、船の中の三人」でこれを非常に際立って述べました。
有名なアメリカの作曲家D.ガーシュウィンは彼のオペラでバンジョーの音を使いました」ポギーとベス".
バンジョーの普及に大きく貢献したフランクコンバースは、彼の友人によって「バンジョーの父」と呼ばれました。
バンジョーの音は、世界中で人気のあるSESAMの子供向けテレビ教育プログラムなど、さまざまなテレビ番組でよく使用されています。
4弦バンジョーはブロードウェイで上演された音楽演奏で広く使われています。キャバレー、ハロードリー、などのミュージカルで聞くことができます。シカゴ".
バンジョーの商業生産は楽器の生産のための工場、ウィリアムブーシェで米国で始められました。 1845年に作られた3つの楽器は、ワシントンのスミソニアン協会の博物館の1つに展示されています。

バンジョーメーカーは主に製造業に従事しています ギター。それらの間の一流の製造業者はアメリカの「フェンダー」です。プロの演奏家や音楽愛好家の間でも非常に人気があるのは、韓国の会社 "Cort"、中国語 - "Veston"、アメリカの "Washburn"、 "Gibson"の楽器です。
最初の5弦電気バンジョーは1960年にWilbern TrentとDavid Jacksonによって開発されました。
ギターのように非常に人気があり、チューニングされている6弦バンジョーは、イギリス人、ウィリアムテンプレットによって生まれました。

建設

非常に独創的なバンジョーのデザインは、丸いアコースティック音響ボディと独特のネックを含みます。

工具本体は小さなドラムに似ています。前面にはネジで固定されたスチールリングでテンションをかけたメンブレンがあります。現代のバンジョーの膜は通常革かプラスチックでできています。装置の裏側には、膜と比較して直径がわずかに拡大された取り外し可能なハーフシェル共振器が取り付けられています。バンジョーの側面には、通常木や金属で作られていますが、テールピースが付いています。紐を引っ張るためのスタンドが膜の上に取り付けられている。
アンカーロッドで本体に取り付けられた首は、弦を張るためのノブ付きのヘッドで終わります。首はフレットの中のフレットによって分割されており、フレットは色順に並べられています。最も人気のあるバンジョーには5つの弦があります。そのような楽器の5番目の弦は短くなり、それに対するベルはその5番目のフレットの首の真上にあります。

品種

バンジョーの人気と普遍的な認識は当初非常に急速に勢いを増し始めました。製造業者は常に、さまざまな種類のツールの作成に取り組んできました。

ピッコロと低音で終わる。今日、バンジョーは弦の数が異なる多くの種類がありますが、最もよく使われるのは4、5、6弦楽器です。

五本弦 - 通常は音楽を「カントリー」で演奏したり、アメリカ人が自分自身を「ブルーグラス」と呼んだりするのに使用されます。楽器には面白い特徴があります - 短縮された5番目の弦。演奏されても固定されません（開いている）。このバンジョーを作る - （salt）re、salt、si、re;
4弦 - バンジョーテナーは古典的です。オーケストラ、伴奏、ソロ演奏に使われます。構築ツール - 前に、塩、再、ラ。同じバンジョーが、ほんの少し異なるシステム、すなわちsalt、re、laでアイルランド音楽の演奏に使用されています。 mi;
six-string - バンジョーという名前のギター - 。これらの楽器は両方とも同じ方法で調整されているので、ギターを所有している演奏者に非常に人気があります - la、re、salt、si、mi²;
banjolele - するように調整された4つの単一の弦を持っています、salt、re、salt。
バンジョー - マンドリン - 特徴的な機能は、マンドリン - プリマとして調整可能な4つの二重弦です：salt、re、la、mi。

アプリケーションとレパートリー

その明るく独特のサウンドで注目を集めているバンジョーの使用の範囲は、他の楽器の背景に対して際立っていて、かなり広範囲です。ジャズ、ブルース、ラグタイムの時代が到来すると、自信を持ってしっかりとインストゥルメンタルグループの一員となりましたが、当初はリズムとハーモニック楽器の役割を果たしていました。

現在、バンジョーは、原則として、カントリーやブルーグラスなどのスタイルの音楽に関連付けられているポップミュージック、ケルトのパンク、パンクロック、フォークロック、ハードコアで広く使用されています。

しかし、バンジョーはまた、ソロコンサート楽器としての地位を明確に示していました。通常、Buck Trent、Ralph Stanley、Steve Martin、Hank Williams、Todd Taylor、Putnam Smithなどの作曲家がバンジョーのための作品を作曲しています。

また、レパートリーの作品リストは、偉大な古典の作品の独自の手配によって寛大に補完されています。バッハ、PIチャイコフスキー、Ｌ。ベートーベン、Ｌ．ボッケリーニ、Ｗ．Ａ．モーツァルト、Ｅ．グリガ、Ｒ．シューマン、Ｆ。シューベルト。

言い換えると、George Gershwin、Hans Werner Henze、Daniel Masonなどの作曲家が彼らのシンフォニック作品にバンジョーのサウンドを含めていることに注意することが重要です。

出演者

当初、主にアメリカ合衆国の黒人集団が使用していたバンジョーは、次第に白い歌手の注目を集めました。楽器をコンサートステージに持ち込むだけでなく、その向上に大きく貢献した最初のバンジストミュージシャンの1人は、Joel Walker Sweeney - 本当のバンジョー愛好家でした。

その後、オーディエンスからより多くの知名度を得ている楽器は、ますます才能あるパフォーマーをもたらしました - その中でA.ファーランドが特に際立っていて、ソナタL.Vのようなヨーロッパのクラシック音楽の転写を行うことで有名になりました。ベートーヴェンとD.ロッシーニの序曲。

バンジョーが南北アメリカだけでなく世界中で非常に人気になったので、ますます多くのパフォーマーがこの楽器に対する彼らの愛を証明していました。

Ｅ．ピーボディ、Ｄ．バイエル、Ｂ．ローリー、Ｓ．ピーターソン、Ｄ。 B：トレント、R：スタンレー、S：マーティン、H：ウィリアムズ、T：テイラー、C：ダグラス、D：ガルシア、D：クラム、P：Elwood、P：シーガー、B：マンドレル、Dギルモア、B・アイヴス、D・レノン、B・ムーミン、D・オズモンド、P・シーガー、T・スウィフト、P・トーク、D・ダイク - これは、聴衆を彼らの巧みな演奏で喜ばせた有名なミュージシャンのほんの一部です。

この楽器はさまざまなジャンルで使用されているので、特にジャズ作品をそれらのパフォーマンスで装飾したパフォーマーに注目すべきです。初期の段階では、D. Reinhardt、D。Saint-Cyr、D。Barkerに注目する必要があります。今日、K.アーバン、R。スチュワート、D。サトリアーニは非常に有名なジャズマン・バンジスタミです。

歴史

アメリカ大陸に現れたバンジョーは、1600年から遡ることができる非常に興味深い歴史を持っていますが、このツールの祖先は、約6000年前のこのかなり前に西アフリカに現れました。今日、西アフリカの音楽研究は、バンジョーと特に類似している60以上の異なる楽器であり、その前任者たちによっておそらく考えられるかもしれません。

器械は最初にジャマイカへの訪問の後の1687年にイギリス人医師、自然主義者ハンススローンによって説明され、そこで彼はアフリカから連れて来られた奴隷からのバンジョーを見ました。イギリス人によると、初期の道具は、乾燥ひょうたんまたは木製のケーシングから作られ、それらは皮膚の上にきつく締められていた。木製の指板には、メインの弦に加えて、1つまたは複数の無人機が追加されました。そして、長い間黒人奴隷の楽器と考えられていたバンジョーの報道における最初の言及は、北米では "ジョン・ピーター・ツェンガーニューヨーク、毎週1736年。

19世紀初頭以来、バンジョーはバイオリンと共に、アメリカのアフリカ系アメリカ人の音楽で最も人気のある楽器でした。しかしその後、白人のプロの演奏家たちは彼らに積極的に興味を持ち、バンジョーを幅広い観客に示しました。 1830年に、ジョエルウォーカースウィーニーは、楽器を習得してステージに持って来ただけでなく、バングリストの演奏家としても大きな評価を受けた最初の白人音楽家でした。 D.スウィーニー氏はまた、バンジョーの大幅な近代化も評価しています。彼はカボチャの本体をドラムに置き換え、首の首をフレットで区切って5つの弦を残しました。 19世紀後半から、バンジョーはコンサート会場だけでなく音楽愛好家の間でも非常に人気になります。

1848年に、楽器の独立マスタリングに関する最初のマニュアルが発行されました。パフォーマンスバンジョーの様々な競争の行為についての情報があります。これらの楽器の製造のための最初のワークショップはボルチモアとニューヨークで始まりました、そこで、より小さなバンジョーは特に女性のために生産されました。メーカーは楽器のデザインを実験し、腸の弦を金属に置き換えました。 19世紀の最後の四分の一で、低音バンジョーやバンジョーピッコロのような様々なサイズのバンジョーが設計され、それらからバンジョーオーケストラがその後形成されました。そのような音楽グループは大学に現れ始めました、最初の1つはハミルトン大学アンサンブルでした。世紀の終わりまでに、バンジョー大流行はそのピークに達しました。ミュージシャン - コンサートシーンのプロは、L.Vのようなマスターのような古典的な作曲家による作品さえも演奏しました。ベートーベンとD.ロッシーニはバンジョーを手配した。 19世紀の最後の10年間は、ラグタイム、ジャズ、ブルースなどの新しいスタイルの出現によって特徴付けられ、そこで楽器は重要な位置を占めました。しかし、20世紀の30代では、バンジョーより明るい音で区別されたエレキギターの出現により、楽器への関心は弱まり始めました。しかし、これは長続きしませんでした。 40年代、バンジョーは再びコンサート会場に戻ってきました。

今日、かつては黒い奴隷の楽器だったバンジョーは、肌の色が異なる世界中のミュージシャンの間で大きな需要があります。現代音楽のさまざまなトレンドの作曲にうまく使用されています。楽器の陽気で響きのある声は、ポジティブで高揚に調整されます。