Bela Bartok：略歴、ビデオ、面白い事実、仕事。

ベラバルトーク

ハンガリーの人々の音楽的誇りは、優れた作曲家、華麗なピアニスト、そして革新者であるBela Bartokが世界中で歓迎されていることです。様々な障害や困難な状況にもかかわらず、生涯を通して彼の目標に向かったこの意欲的な人の名前は、ハンガリーの音楽文化の歴史だけでなく、20世紀のヨーロッパの音楽にとっても注目に値します。彼の古典的な作品は多くのジャンルをカバーし、彼が彼の創造的な人生を通して勉強してきた民謡のソースに基づく著者の深いアイデアを吸収しました。

BelaBartókの簡単な伝記と作曲家についての多くの興味深い事実は私達のページで見つけることができます。

バルトークの略歴

1881年3月25日、男の子がベラとポーラ・バルトーク近くのハンガリーの小さな集落、ナギ＝サン＝ミクロスで生まれ、ベラ・ビクトリア・ヤノシュという名前が与えられました。若い世代が農業科学を教えていた教育機関の所長を務めていた家族の父親、そして地元の学校で教師として働いていた母親は非常に頭のいい人でした。

その少年の母親はピアノを弾くのが上手だったので家の中ではいつも音楽があった、そして彼の自由な時間に、年上のBela Bartokはピアノとチェロを弾くのが好きだった。赤ちゃんの音楽的能力は非常に早く現れました。 3歳の時、少年はメロディーの母が演奏したリズムをおもちゃのドラムでリズミカルに叩いた。4歳の時には、彼は1本の指で30本以上の民謡の小さな曲を演奏することができた。息子の音楽への欲求に気づいて、ポーラはピアノのために5才で彼を座らせました、そして学習の過程で彼女は彼女の男の子が完璧なピッチを持っていることを知りました。バルトークの伝記によると、亡くなった父親の突然の死後、1988年に家族の繁栄生活は終わったとのことです。若い母親は、彼女の2人の子供たちと一緒に（Belaは妹、Elsaを持っていました）、彼女の以前の居住地を離れなければなりませんでした、そして仕事を求めて、ある都市から別の都市に移動します。

最初に、家族はSevlushの街で立ち止まり、後でNagyvaradに引っ越しました、そこでBelaは体育館に出席し始めると同時に、作曲を研究して、F. F.カーシュ先生とピアノを弾きました。しばらくして、Bartok家族は再びSevlushに戻りました。そこで、Belaは彼の最初のコンサートで大勢の聴衆の前で大成功を収め、21回目のソナタL.Vの最初のパートを演奏しました。 「ドナウの流れ」と題されたベートーヴェンと彼自身の作曲の小作。コンサートのリスナーの一人が天才の母親が働いていた学校の校長だったので、このパフォーマンスは少年のさらなる運命において重要な役割を果たしました。彼は若い才能を高く評価し、ポーラ（現在のブラチスラバ）への旅行のためにポーラバルトークに1年間の休暇を与えたので、その少年は有名なミュージシャンとの教育を続けることができました。

青少年

一年かけてポゾンで過ごした後、バルトーク家は一時的にビストリツァに移住しました。そこでは、Belaは集中的に音楽を勉強し続け、16歳の時に彼はF. Lisztの "Spanish Rhapsody"を簡単に演奏することができた。 1898年の夏、青年はウィーンに行き、そこで音楽院への入学試験を受けましたが、そこで勉強する必要はありませんでした。彼はブダペスト音楽院でかつてF.リストの学生だったIstvan Toman教授とピアノを聴くことにしました。相談の後、喜んで先生は才能のある青年が試験なしで教育機関に入院することを勧めました。アカデミーのBartokはピアノクラスだけでなく作曲クラスも研究し始めました、ここで彼は少し不運でした、この主題の彼の先生はJanos Kessler、有名なオルガニスト、作曲家と指揮者マックスRegerのいとこでした。いくつかの問題では、生徒と先生の意見が非常に異なっていたため、Belaは執筆を完全にやめたいと思うことがありました。それにもかかわらず、アカデミーのバルトークピアニストは一般的な認識を持っていました：彼はコンサートでしばしば演奏しました、そして卒業後彼はピアノ部門で教育の位置を与えられました。アカデミーでのベラの勉強の年数は、ここで彼が出会い、そして後で作曲家の作品に大きな影響を与えたZoltan Kodaiと友達になったという事実によって特徴づけられます。

創作活動の始まり

彼の教育を終えた後、Bartokは首尾よく教えとコンサートの活動を組み合わせて、1903年に書かれたシンフォニック詩コスースであった作品の作曲に積極的に関わっていました。彼女の初演は広く一般からの反応を受け、最初にブダペストで行われ、それからイギリスのマンチェスターで行われました。この期間中のバートークの活発なコンサート活動は、ドイツ、オーストリア、フランス、スイス、スペイン、ポルトガルなどの国々とつながっています。フランスの首都では、彼はピアニスト兼作曲家としてA.ルビンスタインにちなんで名付けられた国際競争に参加しています。 1906年、BartokはKodaiと共に、フォークミュージックの収集と研究を始めました。しかし、作曲家は5つの言語を研究したハンガリーの人々の民間伝承だけではなく、民族誌的な探検隊も続いてルーマニア、スロバキア、ウクライナ、セルビア、トルコそしていくつかのアラブ諸国を訪問しました。これらの作曲家の旅は、彼の生涯を通して続いた彼の科学的および民間伝承活動の始まりを示しました。

1907年、Bela Bartokは王立音楽院の教授に任命され、現在はF. Lisztにちなんで名付けられました。この仕事は若者をブダペストに定住させることを余儀なくさせた。多数の作品の作曲を特徴とするこの時期に、ベートーヴェンの天才とドビュッシーのハーモニーのシンフォニーであるバッハの偉大な交響曲に基づく作曲家のスタイルの最終的な形成が行われます。 1911年、珍しい名前 "Barbarian Allegro"の作曲家による小さなピアノ曲が音楽界の特別な関心を集めました。この革新的な作品は、著者の名前がす​​ぐに知られるようになるほどの共鳴を引き起こしました。成功に触発されて、バルトークは劇場に彼の注意を向けて、そしてブダペストの国立劇場で1918年に初演された一幕オペラ「公爵青髭の城」を作成し始めました。同じ年の1911年に、Bartokが一緒にKodaiは新しい社会「ハンガリー音楽協会」を設立しました。そして、それは十分な支持を見つけられなかったので、主催者の大きな残念には続きませんでした。

1913年に、ベラは再び創造的な探検に行きました、今度は1914年に彼は彼の研究作品の出版を交渉した1914年にアルジェリアの集落を旅しました。

厳しい時代

世界中に第一次世界大戦の黒い雲がかかっていました。 Bartokは彼の見解で反戦的立場にあったという事実にもかかわらず、彼とKodaiは報道部の音楽部の軍務部で奉仕することを余儀なくされました。彼がバレエ「木の王子様」を作成し始めたとき、1916年に終わった作曲家の仕事で小さな減少が始まりました。 1917年に行われた演劇の初演は大衆によって暖かく受け取られ、そして大衆の称賛が作者に来ました。ソビエト連邦がハンガリーで宣言された1919年3月21日以来、彼の世界観では、バルトクはどの政党にも属しておらず、コダイとともに国の最高の変化を望んでいて、ディレクトリ（新政府の政府機関）に加わった。ソビエトハンガリーの文化的問題同時に、彼は彼の最も重要な作品のうちの1つを作成します：前衛的なバレエ「素晴らしいマンダリン」。

1919年8月、ソビエト政府が崩壊し、ファシスト独裁者のM・オルシーがその国の権力を掌握した。彼が政権の政府だけでなく、Academy Directorateからも絶えず抑圧的な攻撃を受けていたので、Bela Bartokには困難な時期が訪れた。反動的なナショナリストは、彼が移住について考え始めたほどにその作曲家をマスコミに嫌がらせをしたが、彼はヨーロッパで数々の長いツアーにしか着手しなかった。 Bartokはフランス、ドイツ、オランダ、ルーマニア、イングランド、スイス、イタリアそしてデンマークでコンサートを行い、20代の終わりにはアメリカとソビエト連邦を訪問し、そこで公演は大成功を収め、温かい歓迎を受けました。同じ年に、Bartokは積極的に新しい作品を書き続け、多くの言語に翻訳され、すぐに世界的な評価を受けた科学的作品「Hungarian Song」を書いています。

30代では、作曲家の生活に劇的な変化が起こりました。 1934年に、彼は音楽アカデミーで彼の教育活動を完了し、科学アカデミーで民間研究に従事し始めました。この作品の結果、パンフレット「ハンガリーの音楽と近隣諸国の音楽」（1934年）、「なぜ民謡をどうやって集めるのか」（1936年）、そして「Melodies of Romanian carols」（1935年）が発表されました。しかし、バルトークはその国の政治情勢のために静かな生活を送っていなかった。ファシズムの熱烈な反対者として、彼は繰り返し民主主義の擁護で、支配体制を批判した。 1937年以来、バルトークは彼の作品がドイツとイタリアのラジオで放送されることを許可せず、そしてナチスがウィーンを占領した後にオーストリアの出版社とのすべての関係を断ち切った。ハンガリーでの作曲家の滞在は耐え難いものになり、そして彼はアメリカ合衆国に移住するという運命の決断をします。

外国の土地で

1940年10月、彼の母親の葬儀の後、Bartokはブダペストで最後のコンサートを行い、彼の家族と一緒に国を去ります。ポルトガルに到着するのが困難だったので、彼らは船に乗り込み、11月上旬にすでにニューヨークにいました。アメリカは作曲家にあまり親切ではないと出会いました。バルトークはヨーロッパではよく知られていましたが、他の大陸では彼の名前は意味がなく、コンサートもほとんどなく、お金もありませんでした。作曲家の主な収入源は、彼が名誉博士号を授与されたニューヨークコロンビア大学での科学的活動でした。しかし、契約の終了後、契約はそれ以上延長されなかったため、この作業は1943年までしか継続されませんでした。困難な時期の始まり、お金の欠如、そしてその後の病気がバルトークを壊した。彼の最愛のハンガリーがファシストの侵略者から解放された間、作曲家は1945年9月26日に死にました。

Bartokについての興味深い事実

• 作曲家の父Bela Bartok Sr.は素晴らしい音楽愛好家でした。彼はピアノで家を弾くのを楽しんだり、地元のオーケストラでチェロを弾いたり、小品を作ったり、集落の住人のためにミュージカルアート愛好家協会を設立しました。
• Bartókの伝記から、私達は幼年期にベラが弱くて薄っぺらな子供で、しばしば病気で、そして最大5人までが深刻な湿疹を患っていたことを学びます。彼らはピアノを弾くことで彼が完全に疲れ果てると信じていたので、医師は両親が音楽のレッスンで少年に過負荷をかけることを禁じた。

• かつてベラは、まだ小さな子供で、初めてオーケストラを聞いた。イタリアの作曲家J. Rossiniによるオペラ「Semiramid」の序曲が演奏されました。その少年は非常に驚きと憤慨していた。なぜ大人の叔母と叔父が食べるのか、そのような美しい音楽を聞かないのか。
• 5歳のベラの初演は、彼がピアノを弾き始めた1ヵ月後に行われました。その少年は彼の誕生日のために彼の父親に贈り物をし、彼の母親と一緒に4つの手の小片を弾いた。
• Bela Bartokは常に母親のPaulaを親友と見なし、作曲家は彼女の死まで常に賢明な親の指示に耳を傾けていました（Paula Bartokは1939年の終わりに命を落としました）。
• 音楽アカデミーで勉強しているBela Bartokは、学生の間だけでなく、美徳演奏家としての評判を得ています。これの証明は、最終オーディションの審査委員会が試験でそれを証明することは不必要であると考えたが、教師Bartokの要求による感謝のためにF. Lisztによるスペインラプソディを実行したことである。
• かつて、アカデミーの先生はピアノのオーケストラスコアでR.シュトラウスの英雄の生涯を演奏するようにベラバルトークに頼みました、数日後、彼は先生の集会でこの最も複雑な仕事を繰り返しました、しかし心で。これは非常に感銘を受けているリスナーです。
• Bela Bartokの私生活ではとても温暖でした。若い頃、彼はバイオリン奏者Stefie Geyerにとても恋をし、彼女のために彼の最初のバイオリン協奏曲を書いた。しかしながら、若い作曲家に無関心な少女はこの仕事をすることを拒みました、そしてそれはそのとき失われて、音楽家の死の後にだけ見つけられました。
• 作曲家は家族を二度創りました：Bartókの最初の妻はBela IIIと名付けられた息子と彼を紹介したMartha Zieglerでした。 15年間の結婚の後、彼らは離婚しました。作曲家はピアニストのDita Pastoriと二度目の結婚を結びました。彼は後にPeterという名前が与えられたBartokの二番目の息子を産みました。

• Bela Bartokは非常に意図的な人でした。彼はいつも目標を設定し、それを求めました。外国語を学ぶことにおいて特別な能力を持たずに、作曲家は集められた民間伝承材料を翻訳することから何の助けもなしでスペイン語、英語、フランス語、ルーマニア語とスロバキア語を学びました。
• ベラは国民服を着て、ハンガリーでのみ話し、親オーストリア政権を支持する人々と意思疎通を図ろうとしました。
• 民間伝承の集まりに従事するという考えは、偶然作曲家にやって来ました。 1904年、トランシルヴァニアの東にあるリゾート地でリラックスしながら、彼は赤ん坊に子守唄を歌っている若い女性を聞いた、Bartokは本当にその曲が好きだった、そして彼は間違いなくフォークミュージックを勉強することにした。
• Bela BartokとZoltan Kodaiの民族誌探検の間、彼らはハンガリーの山村の周りを蓄音機で歩いて、フォークローラーの民謡の演奏者を録音しました。それから彼らは、そのような旅行の中で数千のサンプルを集めた収集された資料を解読することに熱心に取り組んでいました。
• 第一次世界大戦中、フランスのミュージシャンは彼が作曲家であり敵側の市民であったという事実のためにバルトークによる作品の演奏を拒んだ。
• Bela Bartokはニューヨークに埋葬されました、しかし、80年代後半に、彼の息子Bela IIIとPeterはハンガリー政府の援助で、作家の遺跡を彼らの故郷に移す許可を米国政府に頼みました。 1988年7月7日に、ブダペストのFarkasretti墓地でのバルトークの儀式の更正が行われました。

• ブダペスト（ハンガリー）、ブリュッセル（ベルギー）、ロンドン（イギリス）、トロント（カナダ）、パリ（フランス）に設置されたBela Bartokの記念碑。
• バルトーク美術館は、ブダペストの、作曲家の家族が最近アメリカに移住する前に住んでいた家の中にあります。

創造性ベラバルトーク

Bela Bartokの創造的な伝記はかなり早い年齢で始まりました。作曲家として、彼はまだティーンエイジャーながら、11歳でL.エルケルの厳密な指導の下で形成し始めました。すでにこの時期に、彼は様々なピアノ曲、ロマンス、ピアノとバイオリンのソナタ、弦楽器のためのカルテットを含むかなりの数の作品を書いた。しかし、音楽バルトークのアカデミーで勉強しながら創造的なうつ病を訪れました。先生との意見の不一致、作曲家としてのバルトークの結成が脅かされていたため、彼は執筆を完全に断念したいとさえ思いました。ベラがモスクワ・フィルハーモニー管弦楽団の公演で聞いたR.シュトラウスの交響詩「ゾラトゥストラへのスポーク」は、危機から抜け出すのに役立ちました。この作品は、華麗なオーケストレーションで、リズミカルで旋律的な自由が溢れていましたが、聴衆の間で批判的に出会い、バルトークは作曲活動の再開に弾みを付けました。

コスト

"Kosut"は彼が1903年に書いた若い作曲家の最初の主要作品である10部構成のプログラム愛国的な交響詩です。バルトークは常に彼の音楽にもたらした愛国心をこめた感情に満ちていたので、彼はこの運動を国家運動の指導者、ハンガリーの英雄、ラホス・コスットに捧げました。イントネーションベースでオーケストレーションされた詩の初演は、まだR.シュトラウスとF.リストの作品の影響を強く受けており、ハンガリーの首都での音楽的生活の中で注目に値するイベントでした。第一に、それは文化的なコミュニティの注目を集めました、そして第二に、ハンガリーは新しい若い作曲家を認めました。

バルトークの民俗民族活動

Говоря о творчестве Бартока, необходимо особо подчеркнуть его фольклорно-этнографическую деятельность. Композитор уже в ранний период своего творчества, убеждённый в том, что его произведения должны отражать венгерский национальный характер, с особым энтузиазмом при поддержке своего друга и единомышленника Золтана Кодаи приступил к кропотливому изучению народной музыки. 研究の結果、若い作曲家は自分のために多くの新しいことを発見しました。例えば、彼の母国の民俗音楽では、音階の最も小さい部分は半音ではなく、3分の1、さらには4分の1の音です。このような民間伝承の熱心な研究の結果として、バルトークは独自の調和と独特のリズムで彼自身の特徴的なスタイルを形成し始め、それは明らかに彼の作品に現れ始めています。作曲家の研究の価値は、彼の人生を通して実際に続いていましたが、それはBartokが最新で最も進歩的な民俗音楽の研究方法を生み出したからです。収集された資料は、合計で異なる国々の3万以上の旋律を含み、慎重に分析され体系化されています。

野蛮なアレグロ

バルトークの作曲家の手による個々のスタイルは、すでに弦楽四重奏曲第1番、Bogatel、Two Portraits、Nenii、Burleskah、第2オーケストラのための組曲、ハンガリー民謡で、そして間違いなくBarbarian Allegro " - 作家から非常に象徴的な名前を受けた劇。 20歳の作曲家によるこの作品は、当時の一般市民にとっては非常に珍しいものでした。タイトルにその内容を正しく反映し、その「ワイルドな」エネルギーに当惑したリスナーは、彼らの心を動揺し、曖昧な判断を引き起こしました。荒々しいプレッシャー、恐ろしい、そしてほとんどとらえどころのないメロディックなテーマでゴロゴロと鳴っていました。まるですべてが途中で一掃されたかのように、他の人々は激しい歓喜を引き起こしました。

オペラとバレエの創造性Bartok

インストゥルメンタル音楽に加えて、彼の作品の作曲家は演劇のジャンルに特に注意を払った。 Bartókの伝記によると、1911年に彼はハンガリーの劇作家Bela Balaschによる劇を基にした音楽劇「The Duke Bluebeardの城」の制作を始めました。この作品は、ハンガリーのオペラの歴史において重要な出来事でした。その中で、作曲家は独特に人々の国民の伝統をワーグリアンのオペラの原則と印象的で表現主義的な新たな音楽的傾向の要素と結びつけました。オペラ全体は、2つの主人公の心理的に微調整された対話に基づいて構築されており、そこには人間の感情や感情の幅広いパレットが民俗のイントネーションに基づく旋律的な線を通して明らかにされます。

しばらくすると、作曲家はその劇場に関連する音楽に戻り、民話の動機に基づいたバレエ「The Wooden Prince」を書きます。そして2年後、Bartokは "Margarine Wonderful"という2番目のバレエの仕事を始めました。この実験的な作品は作曲家の最も革新的な作品に属しています。それは南東ヨーロッパの作曲家によって聞かれた民俗音楽の典型的なイントネーションシステムに基づいていて、そしてヨーロッパの公衆が聞くのに慣れていたものとかなり異なっていたのでそれは公衆に衝撃的でした。

さらなる作曲家の経歴

20代では、Bartokはたくさん書いています。第2、第3ヴァイオリンソナタ、第3、第4弦楽四重奏曲のような10年前半の作品では、作家は建設的な複雑さ、激しい音楽言語と民間伝承の要素の使用による鋭い革新的な芸術的解決に辿ることができます。しかし、この10年の後半から、よりシンプルさ、音楽的思考の明確で簡潔な表現、そして「弦楽器、打楽器、セレスタのための音楽」にはっきりと表れているという本質的な欲求がありました。 30年代に作曲家によって作成された作品の中で、打楽器のためのソナタと2つのピアノ、 "The Secular Cantata"、 "Divertimento"、 "From the Past"カンタータ、サイクル - "Microcosmos"、153ピアノ曲を含む、5そして第6弦楽四重奏曲、第2ヴァイオリンとオーケストラのための協奏曲。 BelaBartókの創造的な方法の次の段階はアメリカ人と呼ばれています。この期間中、彼はI. Menuhin、S。Kusevitsky、B。Goodmanなどの優れたミュージシャンとコラボレーションし、 "Concerto for Orchestra"、Piano Concerto No. 3、Concerto for Viola and Orchestraなどの数々の素晴らしい作品を完成させました。 T.シャーリー）

映画にバルトークの音楽

Bela Bartokは、同時代の人々だけでなく、後の世代の間でもランドマークとなった作曲家です。彼の人生と経歴は勇気と貴族の一例です。彼は彼自身の個々のスタイルを反映した多くの注目すべき作品を生み出しました。そしてそれは今日20世紀の音楽文化の最も高い成果の一つと考えられています。