楽器：シンバル
ベラルーシ...その美しさが言葉で表現することが不可能である魔法の土地。何千もの川や天の川の湖が国の特徴です。何世紀も前のBelovezhskaya Pushcha、Polesye、黄金の野原、風車、そして古代の城や要塞は、この素晴らしい土地を訪れた旅行者を感動させることができるもののほんの一部です。国のもう一つの明るい魅力はその独特の文化です（ベラルーシ人は神聖に民俗習慣と伝統を守ります）。メロディアスなフォークソングは、特にシンバル、ベラルーシの文化の象徴となっている弦楽器の伴奏に非常に美しく聞こえます。その音は、この国の人々の生活の中ですべての重要なイベントを飾っています。ロシア人にはボタンアコーディオンとバラライカがあり、アメリカ人にはバンジョーがあり、フランス人にはアコーデオンがあり、スコットランド人にはバグパイプがあり、アルメニア人にはダブダックがあり、ベラルーシ人にはシンバルがあります。この楽器は国宝であり、ベラルーシでは特別な恐怖で扱われており、その上の演奏の芸術は世代から世代へと慎重に受け継がれています。
シンバルの歴史とこの楽器についての多くの興味深い事実は、私たちのページで読んでください。
音
シンバルは豊かな音楽的表示を持つユニークな楽器です、それはピアノのようにそしてベルのように聞こえることができます。楽器の光と穏やかな音色、その明るい、しかし同時に穏やかで衰退しない音は耳に非常に楽しいです。シンバルはロシアの民族楽器 - ハープ - に似ています。しかし、これら2つの楽器の本質的な違いは、音を抽出する方法です。シンバルでは、特殊なスティックやハンマーで弦を叩くときに現れます。しかしながら、今日の楽器演奏技術を実行する技術は著しく拡張されており、そしてそれにはシンバル音楽が非常に多様になるピジカート、グリッサンド、トレモロ、フラジェレット、アルペジオ、その他が含まれる。
多数の種を持つシンバルは、珪藻（フォークシンバル）とクロマチック秩序（アカデミックコンサートシンバル）の両方を持つことができます。範囲は2.5から4オクターブにも変化します。例えば、Primaモデルのプロ用楽器では、3オクターブのC塩からC塩までの範囲にあります。
ピアノの場合と同様に、シンバルのノートは2つのキー、つまりトレブルとベースに記録されています。
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興味深い事実
- ジンバリストはシンバルパフォーマーの名前です。
- 中世では、最も人気のある世俗的な楽器の一つは、そのデザインに小さなキーボードを持っていたpsalteryと呼ばれる一種のシンバルでした。この楽器は現代のピアノの先祖だと信じられています。
- 聖書の本Psalterは、その賛美の旧約聖書の賛美歌が引用されていることを伴って、道具の葬式からその名前を受けました。
- シンバルは14世紀には早くもフランスで非常に人気がありました。これは、当時の有名なフランスの作曲家であり詩人のGuillaume de Macaudが彼の論文でそれらを詳細に説明していたという事実によって証明されています。
- 17世紀の終わり頃、シンバル、あるいはその品種の開発 - 詩篇は、注目に値するドイツのパフォーマーであり作曲家のPantalion Gebenstreitの名前と密接に関連していました。彼は彼の即興演奏を彼が完成させた楽器にとても鮮やかにそして巧みに行い、音楽家の演劇に魅了されたフランスのルイ14世王様は冗談めかして楽器Pantaleonと呼び、その後定着しました。
- 傑出したロシアの作曲家 I.ストラヴィンスキー ジュネーブのレストランで、シンバルを聞きました。作曲家は楽器の音がとても好きだったので、彼は自分自身で楽器を購入し、それを演奏する方法に熱心に学びました。
- 有名な映画館の作曲家は、映画のための作品にシンバルサウンドをよく使用します。例えば、Ｋ．コッポラ（「ブラックホース」）、Ｄ．ホーナー（「スタートレック３：スポックを探して」）、Ｄ。ウィリアムズ（ "インディアナジョーンズ：失われた箱舟を求めて"）、A.デスプラウス（ "ゴールデンコンパス"、 "ベンジャミンボタンの不思議な事件"）、L.シフリン（ "ミッションインポッシブル"）。
- 1991年11月3日、ハンガリーで、世界シンバルリスト協会が設立されました。その主な目的は、楽器を普及させることです。組織はヨーロッパ、アジア、アメリカ、オーストラリアの32カ国からの代表者が含まれています。これらは、演奏者、楽器メーカー、作曲家、音楽出版社、音楽学者です。協会は、経験と情報を交換するために、世界のさまざまな国で2年ごとに世界会議を開催しています。
- シンバルの演奏者の国内および国際的な競技会や祭りは、世界のさまざまな国で開催されます。ハンガリー、ベラルーシ、オーストラリア、日本、チェコ共和国、スロバキア、モルドバ、イギリス、オランダ、メキシコなど。
- 単語ダルシマーには別の意味があります。それは時々サガットと呼ばれます - 通常ベリーダンスの実行中に使用される直径2 cmの小さな金属板の形をした楽器です。
建設
Primaモデルのアカデミックシンバルの本体は台形で、底部の底辺は100 cm、上部の60 cm、および側面のサイズは53.5 cmで、ケースの上にはいくつかの共鳴口があります。また、shtegovという6つのスタンドがあります。クオーツ、クイント、3番と2番です。多数の弦がデッキに張られています。そのピッチはチューニングペグの助けを借りて調整されています - ラクダ - 2-3弦の29行。
シンバル本体は通常カエデで作られており、デッキは高山の共鳴トウヒで作られています。
楽器は特別な木製のハンマー - 必要ならば音を和らげるために革か布で覆われる特別な湾曲した形をしているビーター - で演奏されます。
品種
世界の多くの国で非常に人気があるシンバルは、非常に多くの種類があり、それらの中で最も人気があります：
- ハンガリーのコンサートダルシマーはデザインの点で最大の楽器であり、その本体は4本の取り外し可能な脚の上に立つ重いフレームです。これらのダルシマーは、弦をジャムするための拡張範囲、クロマチックシステムおよびダンパーペダルを備えています。
- Santurは、トルコ、イラク、イラン、インド、ジョージア、アルメニア、アゼルバイジャンなど、東の国々で広く普及しているツールです。それは96のひもを持ち、台形の形をしたクルミの木でできています。彼らが楽器を演奏する棒はミズラビと呼ばれます。
- フォークダルシマーは、小型、ダイアトニック構造、そして2、2.5半オクターブの範囲のポータブル楽器です。
- アパラチアンダルシマー - 北米の人々の間で広まっているツール。それは8の字または楕円の形の細長い形をしています。このタイプのシンバルは首で区別されます。首は体の中央にあり、デッキの1センチ上にあります。首に12から16フレットである、楽器は2つまたは4つの共鳴器の穴があります。そのようなシンバルの弦の数は3から5までさまざまです。指やピックで音が抜けます。
また、フォークアンサンブルやオーケストラで使用するために、ピッコロ、プリマ、アルト、ベース、ダブルベースの異なるピッチのシンバルがデザインされています。
アプリケーションとレパートリー
その独特のサウンドで、音色は常に作曲家の注目を集めました。彼の作品での彼の声を含めて、楽器に特別な注意を払った有名な音楽作家は、言及されるべきですFerenc Erkel、Zoltan Kodai、Ferencリスト、Claude Debussy、Igor Stravinsky、BelaBartók、Franz Legar。
ダルシマー、そして今日ではかなり要求された機器であり、それは非常に広い適用範囲を有する。ソロ、アンサンブル、オーケストラの楽器として大活躍しています。ダルシマーは非常に用途が広く、過去のエポックの作曲家の作品だけでなく、ジャズ作曲などの現代的な傾向の音楽も素晴らしいです。
シンバル音楽ライブラリーは非常に豊かで多様性があります - これらは異なった時代と傾向の偉大な作曲家の素晴らしい作品と、その楽器のために特別に書かれたオリジナルの作品の転写です。傑出したクラシックの音楽傑作はシンバルに響きます：I.S.バッハ、A。Vivaldi、G。Handel。 V.A. Ｈｏｙｄｎ、Ｆ．Ｃｏｕｐｅｒｉｎ、Ｌ。 Beethoven、F。Mendelssohn、N。Rimsky-Korsakov、P。Tchaikovsky、D。Shostakovich、R。Gliere、G。Sviridov、A。Khachaturian。楽器に特別な注意を払う現代の音楽作家の間で、それは注目に値するP. Boulez（フランス）、P. Davis（イギリス）、D. Kurtag（ハンガリー）、M. Kochar（ハンガリー）、L. Andrijsen（オランダ）、I.ジノビッチ（ベラルーシ）。
有名なパフォーマー
シンバルは、大衆的な愛を楽しんで、いつも普通の音楽愛好家とプロのミュージシャンの両方を魅了してきました。楽器のパフォーマンスの最も豊かな歴史は彼らの創造性と楽器の開発に計り知れない貢献をしてきた才能のあるパフォーマーの全銀河を明らかにしました。 20世紀前半の最も有名なシンバリストの一人は、ハンガリーの音楽家Aladar Ratによって認められました。彼は、彼の壮大な演奏により、著名なロシアの作曲家I. Stravinskyにシンバルを愛するだけでなく、それらの演奏方法も学ばせました。
シンバルゲームのベラルーシの実行学校の基礎は、彼の多才な創造的な仕事のために「ベラルーシAndreev」と呼ばれたD. Zakhar、S. Novitsky、H. Shmelkin、およびI. Zhinovichのような卓越したパフォーマーの名前によって後に築かれ、賛美された。 A. Ostrometsky、V. Burkovich、J。Gladkova、T。Chentsova、T。Tkacheva、G。Klimovichは、精力的な創造的活動によって、習熟の発展に大きく貢献しました。
現在のところ、世界中のシンバルの人気を維持するためにリスナーのパフォーマンスを賞賛し、多くのことをしている有名な名人の演奏家の間で、それは注目されるべきです。プレダ、ルカーチ, A. Denisen、M. Leonchik、Sh。Yurmyosha。
歴史
シンバルの歴史は、私たちから遠く離れた古代の中東に始まります。彼らの前任者たちは、紀元前4千年という早い時期に私たちの祖先たちによって使われていた道具であり、そして我々は古代シュメルの領土における考古学的発掘の結果として見つけられた画像からこれについて学びます。例えば、60世紀前に作られた花瓶の断片では、ミュージシャンは横臥ハープに似た楽器で描かれました。バビロニア王の最初の王朝の時代に属する浅浮き彫りにも同様の画像が見られ、それらは紀元前9世紀を指しています。えーさらに、シンバルの先祖と呼ばれることができる道具は、預言者ダニエルの本の中で、旧約聖書の一部の一つで言及されています。例えば、伝説によれば、Santourは聖書の物語 - キングダビデの著しい人格によって作成されました。時が経てば、このツールは世界中に広く普及し、アジア、アフリカ、中国、インド、そしてヨーロッパの人々の文化的生活の中で重要な場所を占めています。フランスでは彼はチンパン、イングランドではダルシマ、ドイツではhakbrettom、イタリアではsalterio、アルメニアでは、そしてチェコ共和国では、ルーマニア、スロバキア、ハンガリー、ポーランドと呼ばれていました。 、モルドバ、ベラルーシ、ウクライナ - シンバル。
ますます人気のある愛を勝ち取った楽器は絶えず修正され、それぞれのマスターは彼の装置に異なった何かを加えました：シンバルはいくつかのケースでさえキーボードを適応させました。シンバルで特に人気があるのは、XIV-XVI世紀になりました。現時点では、彼らは村と都市の両方の人口の間でしっかりと解決しました、そして、ハイ社会ではホームミュージックのファッショナブルな道具として知られていました。
シンバルは、さまざまな音楽を演奏するのに最適と考えられており、ソロや伴奏だけでなく、他の楽器と一緒に演奏するためにも使用されていました。彼らは様々な休日、見本市会場、結婚式、さらには裁判所での儀式でさえ鳴った。 18世紀になると、作曲家たちはオペラの演奏、シンフォニー、オラトリオの数々にシンバルを取り入れ始めました。例はK. Gluckのオペラ「Fooled Kadi」でしょう。
多くの国々に愛されて、楽器は絶えず改良されました、しかし、シンバルの構造における本当の革命的な変化は19世紀の70年代にPest V. Schundのハンガリーの都市からのピアノマスターによってなされました。彼はシンバルフレームを強化し、弦の数を増やし、弦を殺すための減衰機構を追加し、そしてそれらを4本の脚に取り付けました。この楽器はコンサートシンバルの前身となり、今日ではウクライナ、チェコ共和国、ハンガリー、モルドバで特に人気があります。そして20世紀初頭、より正確には1923年に、才能あるミュージシャン兼教師D. Zakharが楽器のマスターK. Sushkevichと共にシンバルを近代化しました。これはベラルーシの地で特に人気があるだけでなく、その地位を獲得しました。ベラルーシの国民のシンボル。やや後に、1925年に、ピッコロ、プリマ、アルト、ベース、ダブルベースというシンバルのファミリー全体が作られ、それらは後にアンサンブルの一部となり、その後ベラルーシの民俗楽器のオーケストラに入りました。
シンバルは、ベラルーシでは特別な恐怖で扱われているツールですので、それを実行する技術は、世代から世代へと慎重に受け継がれています。しかし、彼らの音楽的な魅力のためにシンバルはベラルーシの人々の間で人気があるだけでなく、それらは世界の多くの国で愛と名声を獲得しました。ハンガリー、ウクライナ、ポーランド、スロバキア、スロベニア、モルドバ、ルーマニア、セルビア、チェコ、ラトビア、アルメニア、ギリシャ、中国、インド - これはプロのミュージシャンだけでなく、シンプルなアマチュアもダルシマーで音楽を演奏する国の小さなリストです。 - 音楽愛好家。
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