AK Lyadov「素晴らしい写真」:「馬場雅」、「マジックレイク」、「キキモラ」:歴史、ビデオ、内容

AK Lyadov「素晴らしい写真」:「馬場ヤーガ」、「マジックレイク」、「キキモラ」

ロシアの民話は子供の頃から多くの人に馴染みがあります。何世紀もの間、人々は子供たちに魔法と幻想で満たされた善と道徳の物語を話してきました。同様に、Anatoly Konstantinovich Lyadovは際限なく民間伝承を賞賛しました。暑い夏の間、彼はピーターズバーグを去り、民謡やおとぎ話を聞くために人々の近くに行きました。人々の創造性と美しいシンフォニックミュージック「素晴らしい写真」を作成するように促されました。文章についての興味深い事実を学んでください、そしてもっと多くのことが私たちのページにあります。

創造の歴史

1881年サンクトペテルブルク音楽院の全教員は夏休みに行きました。 Lyadovは彼のお気に入りの場所に行きました。そこでは、彼は自分の好きなことをやり続けることができました。村では、彼は元の習慣を知り、羊飼いの曲を聞き、自然の膝の中で休んでいました。リラックスした雰囲気の中で、Anatoly Konstantinovichは彼が読んだ作品にもっと注意を向けることができました。それから、初めて、彼はサハロフによって書かれたロシアの人々の物語を読むことができました。彼はババヤガのイメージに特に感銘を受けました。夏の間ずっと、邪悪な森林管理人に関する資料の検索に専念しました。作曲家が彼自身の仕事にとても熱心であったことは今までにありません。しかし、夏は気付かれずに過ぎ、私は新しい学年を始めるために再び家に戻らなければなりませんでした。

彼自身の原稿の20年以上後に、作家は素晴らしい英雄の長い間忘れられていた記録を見つけました。 1904年に有名なトリプティクの最初の作品のスコアは完全に完成しました。初演はシンフォニーアセンブリのコンサートで同じ年の3月に開催されました。指揮者は有名なフェリックス・ブルメンフェルトだった。そのショーは大成功でした。評論家は後でエッセイが魂の深さに観客を衝撃させたと書いています。

2番目の作品も80年代に考案されましたが、デッドセンターは1908年まで動きませんでした。それから作曲家は彼自身のオペラから材料を取り、始められた仕事を終えることにしました。彼の見解の中の「魔法の湖」は完全に素晴らしい雰囲気を伝えるべきです。これは暗黙の謎です。ここで時間は凍結するはずです。オーケストレーションの作業は1908年中頃に始まりました、このプロセスは長い間ドラッグしませんでした、従って年の終わりまでに音楽映像は完全に完成しました。来年2月、シンフォニックコンサートの中で最も重要なコンサートの1つで、視聴者は初めてその創造物を聴くことができました。指揮者N. Cherepninは見事にその仕事に対処しました、そして、聴衆は彼を本当の音楽天才として認めて、作家に拍手を送りました。その作品は作曲家のお気に入りの1つになりました。

"キキモラ"の3作目も1909年に書かれました。エッセイのプログラムの基礎はサハロフのコレクションと考えることができます。 12月には、最初の公演が立った。プレミアA. Silotiを管理しました。三度目の、おとぎ話のように、観客は積極的に処分され、暖かく新しい作品を歓迎しました。

興味深い事実

  • 作曲家はヴォリノフカ村の近くの池にインスピレーションを得て、交響詩「The Magic Lake」を書きました。
  • サイクルから3番目の作品のための明示的なプログラムは、タイトル "ロシア人民の物語"を持っているI. Sakharovによる本です。
  • 「おとぎ話の絵」から2番目の劇を書いている時点では、フィンランドの民俗伝説からの伝説「カレワラ」が文学の源としてとられました。
  • 創造者はビリビンのカラフルな絵に触発されました。 Lyadovは、おばあさんで飛んでいるBaba Yagaが最初のページにあったおとぎ話「Vasilisa the Beautiful」のイラストに特に感銘を受けました。これは幻想的なテーマの最初のシンフォニックミニチュアのイメージのメインプロトタイプでした。
  • ミュージシャンは芸術的な才能を持っていました。作曲中、彼は彼らに見える音楽的なイメージのスケッチを作成しました。将来、作家はしばしば彼の子供たちのために絵を描きました、そして、神話上の生き物の面白い絵は彼が彼の彼の家族と一緒に住んでいたアパートの至る所に掛けられました。
  • 作品に対する作業は遅かった、その理由は怠惰や欲求の欠如ではありませんでしたが、実際にはAnatoly Konstantinovichは常に完璧な作品を作成しようとしていたという事実において。親しい友人たちは、彼が非常に恥ずかしがり屋の人だったので、彼が未完成の作品を見せたことがないと述べた。それにもかかわらず、Lyadovは常に彼がそれらに音楽の習熟と才能だけでなく彼のすべての彼の無限の魂をそれらに投資したので、すでに完成した作曲について熱心に話しました。
  • 作曲家は有名な音楽民俗学者です。
  • ババ・ヤガの作曲のアイデアは、作曲家が幻想的な人物に関する資料を積極的に探していた15年後に実現しました。それは通常のコンポジションの作成に典型的でした。
  • Lyadovは未完のオペラ「Zoryushka」の「魔法の湖」の断片で使用されています。素材のほとんどは人魚のいるシーンに属しています。その音楽は、水中の王国特有の、神秘的で神秘的な特別な雰囲気を伝えることになっていました。
  • Anatoly Konstantinovichはロシア語だけでなく民間伝承が大好きでした。彼は他の国々の物語の中で読まれ、古代の生き方の伝統を崇拝しました。

作品の内容

作者は独立してミニチュアを1つのサイクルで組み合わせることはしなかったことに注意すべきです。彼はただ民話に書くことに興味がありました。それにもかかわらず、音楽学者はそれを「おとぎ話の絵」と呼ぶ1つの3部作に作品を組み合わせます。それぞれの作品はプログラムを持っています、そして2つの極端な構成がスラブ神話で悪人のイメージを描くならば、平均的なミニチュアは神秘的な場所の風景スケッチです。各エッセイを詳しく見てみましょう。

ババヤガ

Baba Yaga Lyadovaは集団的な音楽的イメージです。作品のプログラムは、おとぎ話「Vasilisa the Beautiful」からの抜粋です。これが邪悪な魔女の飛翔の場面です。 1つの笛が鳴り、現時点では厄介者のようです。渦巻く旋風の中で、邪悪な魔術師が立ち上がる。それは通りの夜であり、すべての獣と男は彼女から隠れて、悪の力を恐れています。沈黙の周りはpomeloが周りの空気をカットするように聞こえることができます。だからハッピーエンドで新しい怖い話を始めます。

音楽はババ・ヤガのイメージを完全に示しています。作者自身が明るく、具体的な画像の存在を確認しました。このミニチュアの幻想的なサウンドは、音楽的で表現力豊かな手段を使って達成されました。

  • ユニゾン弦楽器と木管楽器で口笛を吹く。
  • 多数のflageolet。
  • その後、ダイナミクスはff、 落ち着く pp。
  • 動きの一般的な形態の豊富さ:パッセージ。
  • 様々な声での連続的なリズムの動きは緊張の雰囲気を生み出します。

主人公は別のトピックを特徴付けます。彼女の音楽は角度だけでなく楽器の気まぐれさも特徴としています。興味深いことに、テーマは最初に低音のバスーンの音色で行われ、次に低音クラリネットを使用することで薄暗いサウンドが達成され、イギリスのホーンがテーマに最も鮮やかでジューシーなサウンドを与えます。魔女の飛翔を物語る、弦の絶対に野生の通過の後、テーマは木琴に来ます。徐々にすべてが落ち着きます。もう一度、その日が来て、Baba Yagaは長い間飛んできました。フルートはトレモロを背景にして静かに鳴り、朝の霧ですべてが溶けます。それが夢だったのか現実だったのかは誰にも言われません。主なことは、音楽が流れている間におとぎ話があるということです。

Lyadovが真にオーケストレーションの達人であったことは否定できません。

「ばばやが」(聞く)

魔法の湖

獣も人も歩いていない森の荒野の奥深くには湖があります。しかし、単純な水が流れ込むのではなく、魔法の水が流れています。沈黙のまわり。夜になると月と星が映ります。かろうじて波は風から揺れます。周りのすべてが素晴らしいと素晴らしいです。すべてが凍りついて、時間が周囲の自然の美しさを賞賛するのを止めました。

作曲家は、さまざまな特徴的な音楽テクニックを使用することによって、そのような無重力な雰囲気を実現することができました。

  • 特定のトピックはありません。
  • 調和の透明性は重要な役割を果たします。
  • 質感は無重力です。
  • ミュートを使って弦を着色すると、パチパチという音がします。
  • 軽い音色:木の風、特にフルート、ハープ、セレスタ。
  • 多数のメリスマ:トレモロ、トリル。
  • 落ち着いたダイナミクスは pp まで p;
  • バルカロールのリズム(4分の1と8分の1)。

形は対照的な真ん中で三部から選択され、手のひら関連の関係によって決定されます。調性 - Des-dur。

オーケストレーションは、イメージの鮮やかなイメージで表現されています。

  • 草の荒れ模様と波の揺れ - ミュート付きの弦。
  • 水域の深さ - 極端な記録の遠隔性。
  • 星空の輝き - ハープとセレスタの鳴っている音色。

「マジックレイク」は作曲家のオーケストラの習熟の頂点です。

「マジックレイク」(聞く)

キキモラ

石の山の中の魔術師にキキモラが住んで育ちます。彼女の隣に、猫、バイユンは彼女のおとぎ話が目に見えないと前に聞いたことを伝えます。純粋な水晶の揺りかごの中で、彼らは朝から晩にかけてキキモラを揺り動かします。 7年後、薄くて黒いキキモールカが成長し、指ぬきのある頭をしています。そして彼女は悲鳴を上げて森全体を叩いた。朝から夜、夕方から朝まで平和はありません、彼女は非人道的な声で叫びます。人と獣を激しく怒らせる。

プログラムは明確にセクションに分かれています。

  • エントリー低い木管楽器の色のついた壊れた動きは素晴らしい森の中の状況を象徴しています。
  • イングリッシュホーンのテーマはバイユンの猫の子守唄です。
  • Celesta soloは、朝から夕方までスイングするクリスタルクレードルのクールなサウンドを作り出します。エントリーは終了します。
  • プレストは、大人のキキモラを説明するメインセクションです。主なテーマは紹介セクションのイントネーション要素から成ります。 Forshlagi - これが主なサウンド要素です。
  • メインセクションのさまざまな変態テーマは、明確なリズミカルな脈動と組み合わされています。
  • クライマックスはスラッシングモチーフに反映されています。
  • 結論ピチカートの低い弦と悲しそうなフルートのきしみ。

その作品は、リアドフの作品に特徴的なユーモラスな色合いで実行されます。キキモラは、やさしい皮肉な皮肉な性格をしている。明白なグロテスクは、scherzoジャンルをもたらします。作者は悪の方法よりも皮肉を強調するために多くの表現力豊かなテクニックを使っています:

  • 叫び声と気まぐれなキキモラ - 小さなフルート、オーボエ、ミュート付きパイプ。
  • ジャンプ - forshlagamiとの広い間隔。
  • 色彩の短いトピック
  • ハーモニーの変化
  • 増加したトライアド - "不吉な"イメージ。
  • 木琴をクリックします。

これらすべてが、「悪」の森の精神のイメージを面白くしています。 Lyadovは彼に危険を見ません、Kikimoraはばかげていて彼に無害そうです。彼はその生物のすべての弱点を完全に示すことができた。シンフォニックミニチュア「キキモラ」は、国内の音楽の傑作です。

Lyadovの「おとぎ話の絵」は異常にカラフルな音楽的イメージです。音楽は、ババ・ヤガやキキモラなどの有名なキャラクターがすべて存在する未知の地域にリスナーを送るようです。驚くべき奇跡が魔法の湖のほとりでそこで起こります。一言で言えば、ミニチュアは私たちを子供時代に連れ戻します。交響的な絵が再生されている間、魔法は世界に戻ります。

コメントを残します