コーラス詠唱:あなたは何が必要で、どのような方法を使用するのですか?

合唱のパフォーマンスは、幅広い聴衆に大きな影響を与えます。この結果を達成するために、あなたは一生懸命働かなければなりません。定期的な定期リハーサル - リハーサルを実施する必要があります。コーラスでレパートリーを勉強し、微妙に表現することは歌から始まります。合唱団を歌う目的を一緒にフォローしましょう。

靭帯をウォーミングアップ

朝目を覚ますと、人は自分の声にいくらかsome声があると感じます。夜の間、無活動からの声の筋肉は「凍りついた」。言論の自由の感覚があるまでそしてそれはかなり時間がかかります。

したがって、ヴォーカルコードをアクティブな歌唱に合わせることが「ウォームアップ」するためにもっと必要であるという事実は全く理解できます - これはあらゆるボーカリストの声の衛生の重要な規則です。靭帯を温めることは口を閉じて一斉に歌うことから始めることができます。それから母音の音に行きます。プライマリゾーンの音から始めて、バンドを上下に動かします。

ボーカルスキル開発

歌を歌うには、次のスキルの開発が必要です。例えば、短い息の発達のために、速い運動が行われます、ゆっくり - 静かな息のために。唱えの過程で、連鎖呼吸が学ばれます。ソフト、ハード、そして願われる攻撃。可能な種類の健全な科学、正確な調音が考え出されています。これを行うには、レガートタッチとスタッカートタッチを使用して、ハーモニーの主要なステップ(mi-i-i-i、i-aa-ao)をたど​​ることができます。コーラスの歌の期間中、リーダーは個々の歌手の声の音に精通し、彼らが特定の欠点を排除するのを助ける機会があります。

合唱スキルの開発

合唱スキルにはイントネーションとアンサンブルが含まれます。リズム、構造、テンポ、ディクショナリー、ダイナミクス - すべての方向にコーラスが歌われているときにアンサンブルが開発する必要があります。例えば、イントネーションの不安定性による合唱団での振動の使用は禁止されています。例外はソロパートです。

歌うときのポリフォニーの要素は、コリスタの調和のとれた発展に貢献します。包括的な歌のアンサンブルを開発するための最良の演習は、アルペジオとダイアトニックスケールです。リズムは(主に子供の聖歌隊のために)強いビートと弱い拍手を押すことによってうまく練習されています。一貫性はあらゆるチームの成功です。それゆえ、合唱団で歌のあらゆる側面の同時性を達成することは非常に重要です。

仕事の難しいエピソードを学ぶ

ほとんどすべての作業にはさまざまな困難があります。これらは、調和のとれた協調性、パーティーのロールコール、ポリフォニー、さまざまな音の特徴、遅いテンポ、複雑なリズム(5倍、6倍、点線のリズム)です。これらすべては、聖歌隊を歌ってリラックスした雰囲気の中でうまくいく方が効率的です。スコアの個々のセグメントを徹底的にトレーニングすることによってのみ、プロの成績を達成することが本当に可能です。

正しく編成されたコーラスの歌は、学ぶべき作品を準備する過程で驚くべき結果をもたらします。それはボーカルと合唱の芸術の多面的な側面を習得する積極的な方法です。

作者 - Tamara Maslova

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