人生では、何でも起こり得る。時には音楽を学ぶことは信じられないほど困難なようです。ここでの理由は異なるかもしれません - 怠惰な時、たくさんの音符を恐れる時、そして何か他のものが違う時。
複雑な遊びに対処するのは不可能だとは思わないでください。すべてがそれほど恐ろしいわけではありません。確かに、論理の法則によって述べられるように、複合体は単純なものから成ります。したがって、ピアノの曲やバラライカを学ぶ過程は、簡単なステップに分けられるべきです。これについては、私たちの記事で説明します。
まず、音楽を知りましょう！
音楽の勉強を始める前に、先生に何度か演奏を依頼することができます。彼が同意すれば、それは素晴らしいことです - 結局のところ、これは新しいプレイに慣れるため、そのパフォーマンス、テンポ、その他のニュアンスの複雑さを評価するための最良の機会です。
あなたが自分で勉強したり、先生が原則的に行動しない（すべてが生徒に自立するように擁護する人がいるとしている）のであれば、あなたは逃げることができます。しかし、これを行う必要はありません、あなたはすぐに座ってプレイを開始することができます！何もあなたから何かを失うことはありません！
次のステップはテキストに精通していることです。
これがいわゆる作曲分析です。まず最初に、私たちは鍵、鍵のサイン、そしてサイズを見ます。そして、それからそれは、次のようになります。「よろしい、私はそのように遊んでいない。よまお、私はその鍵にいない」はい、ところで、タイトルと控えめにメモ用紙の隅に隠れた作曲家の名前を見るのを怠惰にしないでください。念のために言っておきますが、結局のところ、再生して再生することは容易ではなく、何を再生したのかを知っているのですか。文章をさらに詳しく知ることは、3つの段階に分けられます。
最初のステージは最初から最後まで両手で連続してプレーしています。
あなたはその楽器に座って演奏したいのです。最初から最後まで両手で遊ぶことを恐れてはいけません。テキストを選ぶことを恐れてはいけません。あなたが最初の間違いと間違ったリズムで遊びをしても、恐ろしいことは何も起こりません。ここでもう一方が重要です - あなたは間違いなく最初から最後まで作品を失う必要があります。これは純粋に心理的な瞬間です。
これが終わったら、作業の半分はすでに行われていると考えることができます。今、あなたはあなたがすべてをプレイして学ぶことができることを確実に知っています。比喩的に言えば、あなたは「あなたの手に鍵を持ってあなたの所持品を回った」、そしてあなたはあなたがパッチを当てる必要がある穴をどこに持っているか知っている。
第二段階 - 「私たちは虫眼鏡の下のテキストを考えます」、個々の手を整理します。
今度は細部を見ることは重要です。これのために私達は私達の右手とは別に私達の左とは別々に遊ぶ。そして紳士、小学校7年生、さらに偉大なピアニストでさえもこの方法を敬遠することはありません。その効果は長い間証明されてきたからです。
私たちはすべてを見て、すぐに特に注意を払います。たくさんの音符があり、たくさんのしるしがあります。シャープとフラット、そしてスケールとアルペジオの音が長い間通過し、複雑なリズムがあります。それで、私たちは自分自身のために一連の困難を作り出しました。それらを一般的なテキストから切り取って、可能な限り不可能な方法でそれらを教えます。私たちは栄光のために教えます - それで私たちは砦で困難な場所を５０回繰り返すことを躊躇しません。
運指についてのいくつかの単語。だまされてはいけません！あなたは考えています：「私は最初に中国語の指でテキストを学び、それから私は正しい指を思い出すでしょう」。そんなことは何もない！不便な運指で、あなたは一晩ではなく3か月間テキストを覚えているでしょう、そしてそれは運指が考えられていない場所にあるので、学術的な順位でしみが出てくるでしょうから。それでは、紳士たち、それについて意味するのではなく、運指で友達を作ってください - そして、すべてがうまくいくでしょう！
第三段階 - 部品の全体を集める。
ですから、私たちは長い間、個々の手を使った遊びの分析に忙しかったのですが、とにかく、一度に両方の手を使って遊ぶ必要があります。したがって、しばらくして、私たちは両方の手に参加することを約束します。同時に、私たちは共時性を守ります - すべてが同じであるべきです。あなたのペンをまっすぐ見てください。それで私はこことここでキーを押します、そして一緒に私はある種の和音を得ます、ああ、なんて素晴らしい！
はい、特に時々ゆっくりプレーすると言わなければなりません。右手と左手の当事者はゆっくりしたペースで、そして原本の中で教えられなければなりません。両手の最初の組み合わせも、スローモーションで運転するのに不必要ではありません。あなたはすぐにコンサートで十分に遊ぶでしょう。
何を暗記するのに役立ちますか？
最初に作業を部分または意味句、文、動機に分割するのが正しいでしょう。作業が複雑になればなるほど、詳細なテストを必要とする部分は少なくなります。それで、これらの小さな部分を学んだ後に、それらを1つにまとめることは些細なことです。
そして、その戯曲が部分に分けられるべきものを擁護するもう一つのこと。よく学習されたテキストはどこからでも再生できる必要があります。このスキルはコンサートや試験でしばしば節約されます - そこにしみがないと正しい道からあなたをノックアウトすることはありません、そしてあなたがそれを望まないとしても、あなたはテキストを最後まで仕上げます。
何に注意すべきですか？
音楽作品を学ぶときに独立した仕事を始めると、学生は最も重大な間違いを犯すことができます。それは致命的ではありません、そしてそれは普通でさえあり、そしてそれは起こります。生徒の仕事は間違いなく学ぶことです。したがって、テキスト全体を数回再生しても、頭を消さないでください。しみを無視することはできません。避けられない欠点（正しいキーのミス、不本意な停止、リズミカルなエラーなど）を修正できるため、不完全な再生に夢中にならないようにしてください。
歌を学ぶ全期間を通して、あらゆる音、あらゆる旋律的な構造が作品の性質またはその一部を表現するのに役立つという事実を見失うべきではありません。したがって、決して機械的に遊ぶな。常に何かを想像したり、技術的または音楽的なタスクを設定したりします（たとえば、明るいクレッシェンドやディミヌエンドを作る、あるいはフォルテとピアノの間で顕著な違いを作るなど）。
あなたを教えるのに十分、あなたはあなた自身がすべてを知っています！インターネットでハングアウトして練習してから夜にババイカがやってきて、ピアニストの皆さんがあなたの指を語りかけるのは良いことです。
P.S ビデオの中にいるこの男のように遊ぶことを学ぶとあなたは幸せになるでしょう。
P.P.S. おじさんの名前はYevgeny Kissinです。
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