Opera "Semiramide":コンテンツ、ビデオ、興味深い事実、歴史

ロッシーニオペラ「セミラミド」

古代アッシリアの女王についての神話的な物語に基づいて作成された作品は、ジョアッキーノ・ロッシーニの作品におけるランドマークです。オペラは、インスピレーションを得た表現力豊かなメロディーの卓越した天才から、セリアジャンルへの大きな貢献となっています。 「古典の最後」、彼が彼自身を正確に呼んだように ロッシーニ彼に特有の妙技によって、彼はそれがジャンルの法則を決定した一般的なスタイルではないようにすることに成功した、しかし具体的な仕事は私達が芸術の過ぎ去った時代を新鮮に見ることを許すだろう。 「セミラミド」は多くの点で神秘的なルビコンになりました。ロッシーニ自身にとって、彼の愛する女性にとって、音楽におけるバロック文化のためです。

オペラロッシーニのまとめ」セミラミス「そしてこの作品に関する多くの興味深い事実が私たちのページで読まれました。

俳優

説明

セミラミスソプラノバビロニアの支配者
アゼマソプラノ何年も前に姿を消したSemiramis Ninahの息子の王女
アルサッシュコントラルト栄光の司令官
アシュル低音王子、神の種の子孫、セミラミスに近い
オロイ低音チーフクレリック
イドレノテナーインドの知事

「セミラミス」の概要

セミラミダは後継者を国民に紹介する準備をしていますが、帝国的で独裁的な支配者は王位に譲るつもりはありません。主権者は新しい王の合法的な配偶者になるつもりであり、そのため彼女の広大な王国の中で影響力を保持することを意図しています。さらに、奇跡の予測によると、新しい結婚は女王に彼女の最初の夫であるキング・ニンの死後の彼女の良心を苦しめた精神的苦悩からの待望の解放をもたらすでしょう。しかし、すぐに新しい徴候が現れます。神殿では、最高の神への犠牲の儀式の間に火は消されます。聖職者はそれを明確に解釈します。王の死の責任者が処罰されるまで、受信者の名前は呼ばれません。

アルサックはバビロンに到着し、彼はすぐに彼の最愛の浣腸に会うつもりです、しかしその前に彼は彼の父の命令を実行します:彼は祭司オロヤに箱を渡します。彼はそれを開けて秘密記録を発見します、それに従ってArsacの母親はSemiramisです。子供の頃の少年は、権力闘争の間、死から彼を救うために宮殿から盗まれました。それは、寧がアシュルの手によって死んだことを明らかにしました。セミラミスは、好意と特権と引き換えに王を毒殺するよう説得しました。王子は宗教的なメンターによって王室から遠く離れて育ちました、しかし、彼が成長して勇敢な戦士になった今、彼が復讐することを妨げるものは何もありません。もしアルサッシュの母親が許して赦すつもりならば、アシュルに申し訳ないと感じる理由はありません。義の罰は裏切り者と裏切り者を追い越さなければなりません。

セミラミスは、彼女が本当にアルザックであることを疑っていません。彼女は彼を彼の法的配偶者とバビロンの新しい支配者にしようとしています。女王はアルサッシュがアゼムに恋をしていることに気づかず、彼女は見返りに彼に返答する。少女の運命は解決されました:女王の命令で、彼女はIdrenoと結婚しなければなりません。 Azemaは謙虚にそして穏やかに参加します。

アシュルはセミラミスが彼の力につながることを期待しています。個人的な会話の中で、王子は過去にしっかりと結び付けてきた犯罪の出来事について女王に示唆することをあえてします。しかし、セミラミスは決定を変えるつもりはありません。虚無さに目がくらんで怒りに屈したAssurは、彼を裏切った彼女の後援者に復讐を誓う。

Arsacheは箱からの秘密のメッセージをSemiramideに転送します。ツァリナは失恋していて、息子に命を落として自分の父親の死を復讐するように頼みます。しかし、戦士は彼の父親の灰が横たわっている地下室を訪問するつもりで、慈悲と葉を見せています。セミラミスは彼女の息子を急ぎ、アルサッシュのダンジョンには危険で冷酷なアシュルがいることを知っていました。

中毒の王の神秘的な墓は、セミラミス、彼女の息子、かつてのお気に入りが同時に存在することが判明した場所となりました。 3人とも暗がりの道を歩き回る。突然、アルサッシュは暗闇の中で動きを感じています、そして、これが彼の父アサーの暗殺者であると決心して、彼は彼の刀で一撃で殴打します。犠牲者は女王です。セミラミスは落ちてゆっくりと死にます。現れた司祭は、殺された支配者Ningが復讐されたことを人々に知らせます。アシュルは拘留された。人々は生まれたときにニニヤという名前を受けた後継者であるアルサックの新しい支配者を歓迎します。

パフォーマンス期間
私は行動する第二幕
120分90分

写真

興味深い事実

  • "Semiramis"の内容の主人公の原型は、アッ​​シリアShammuramatの古代王国の支配者です。彼女は巨大な帝国を率い、成功した戦争を通してその国境を絶えず広げ、そして征服され統一されたすべての分野に対して唯一の権威を確立することで知られています。嫌な人に包まれている数多くの神話は、女性がどのように権力を握ったのか、40年間自分の地位を維持するためにあえてしたことの異なるバージョンです。オペラでは、セミラミスは夫に対して犯罪を犯したが、息子に悔い改めて彼から許しを受けた女性です。しかし、古代の情報源については別の解釈があります。それらの中には、ニニイが王位争いで故意に母親を殺したものもあります。
  • 序列は、実行の順序に反して、最後に作成されました。彼女の中で ロッシーニ 主要部分から思い出に残るモチーフを使用しました。同じような微妙な違いが、変更を加えるときでさえ、将来的に序曲を使用することの不可能性に影響を及ぼしました。
  • 主な役割は、もともとロッシーニの妻、イザベラ・コルブランに向けられていました。初演は彼女の参加による彼女のソロアリアと二重奏で飾られました。しかし、すぐに歌手は彼女の声に深刻な問題を抱え始め、次第に歌姫は演奏をやめ、そして "Semiramis"はオペラステージで彼女の白鳥の歌に変わった。

  • "セミラミダ"は、オペラ "Tancred"といくつかの類似点を発見しました。全体的なことは、プロットのジャンルに関して(両方のオペラが英雄的で神話的な基礎を持っている)だけでなく、初演作品の状況に関しても追跡することができます。 Tancredは、わずか10年前のLa Feniceを舞台に、ヴェネツィアでも初めて演奏されました。さらに、フランスの悟りを開いたヴォルテールのペンに属する両方の場合の文学的基盤は、ガエターノロッシによって台本の形に作り直されました。
  • "Semiramide"はイタリアのマエストロによって書かれた最後のオペラの一つです。 1823年にパリに移住し、地元の人々の習慣、興味、ニーズに適応する必要性から、ロッシーニはフランス語でオペラを作成するようになり、作曲家はパリの副詞で使用されているイントネーション構造の研究について真剣に心配しました。

オペラ「Semiramide」の最高の数

"Eccomi alfine in Babilonia ...ああ!クエル・ジョルノオグナー・ラムメント" - 司令官が裁判所の陰謀でアッシールを支援することを拒否する第1幕からのアルサッシュのアリア。

"Eccomi alfine in Babilonia ...ああ!Quel giorno ognor rammento"(聞く)

"Bel raggio lusinghier「 - Seramramidのアリア、第1幕;女王は彼女の掛かる庭の影を歩いてアルザスを待ちます。

"Bel raggio lusinghier"(聞く)

"セルバニオニキスフィド「 - 第一幕からのセミラミスのアリア、統治者はアルサックに、彼女の心と思考の両方において、常に彼女に忠実であり続けるよう求めている。

"Serbami ognor si fido"(聞く)

「セミラミス」の創設の歴史

同書の基礎となった同名の悲劇は1748年にヴォルテールによって書かれました。文学作品では、作家はアッシリアの神秘的な女王が誰であるかについての多くの版のうちの1つを発表しました。

オペラのプロットへの作曲家の重要な貢献は、主人公のミュージカル「ドローイング」です。 ロッシーニ 誠実な愛についての戦士が彼女の上にぶら下がっているにもかかわらず、センチメンタルな衝動と夢を見がちな、真の女性であるセミラミスに明らかにされた。反対に、Voltaireは政治的アクセントに焦点を当てていました。特に、結局報復を回避することができなかった卑劣で妥協のない怒りのイメージを通して、専制と専制を暴くことに焦点を当てました。

オペラの制作は1822年10月に始まりました。 G. Rossiが台本を書き始めたのはこの期間の間でした。 33日後、ロッシーニは詩人の助けを借りて、ヴェネツィア劇場のための新しいオペラの完成版を上映することができました。

彼の新しい作品の中で、「イタリアのモーツァルト」は彼の非常に複雑なスコアで彼らを着飾った彼のいつもの技能で、バロックの最も良い伝統に目を向けました。ボーカルパートには自明ではないパッセージ、技術的に難しくなっている難しいトランジションがあり、幅広い演奏者にとってもそうです。 Arsacheパートは、女性の声が低い人のために書かれています(contralto、しかしmezzo-sopranoにも利用可能です)。ロッシーニは意図的にアーティストの即興演奏を禁止し、メロディはそれぞれの特定のゲームの声に厳密に従うことを要求します。

作者は主要な色で決勝戦を発表する仕事を放棄しました。 "Semiramis"には、多くの叙情的な発言、愛の物語があります。キャラクターの関係は密接に絡み合っています、すべてのキャラクターは心の愛情に基づいて、彼らの個人的な目標を追求します。ジャンルの規範によると、それぞれの状況は「輝く」結果を見つけるはずですが、Rossiniは壮大な死を選ぶことで同様の結果を拒否しました。そのような自由は好意的に認められた(特に歴史的伝説と衝突しなかったので)。彼女の後ろには、19世紀前半のイタリア社会に関連した鋭い政治的倍音がはっきりと読まれていました。結局のところ、大祭司は、滅びる女王の体をめぐる内密な予測を発します。犯罪の道の頂点にいるすべての暴君は恐怖の中で生き、罪の報いを期待しなければなりません。

「Semiramide」は、音楽と演奏者の声を利用して、自らの眠りにつかない悪徳を背景にして、人間の情熱の全範囲を伝えるドラマです。ロッシーニはオーケストラと聖歌隊のための豊かな音楽表現手段を発表しました。ボーカルナンバーや現代のオペラアーティストにとっては、プロ意識と才能の側面が明らかにされる難しいテストです。ロッシーニは演劇ラフェニーチェのためにオペラを書いた。初演は1823年2月3日に開催され、その後、同じ季節にオペラが28回開催されました。

オペラ「セミラミド」の製作

19世紀の間に「セミラミド」はヨーロッパの一流オペラハウスのレパートリーに2回以上登場しました。 1825年に、オペラはパリのフランスの大衆に発表されました; 1821年に、作品は首尾よくミラノでそして1830年に - ウィーンで採用されました。

ロシアでは、1849年に「セミラミス」がリスナーを集め、その制作はサンクトペテルブルクで行われ、その主役はジュリア・グリシによって行われました。コルブラがもはや職業に復帰しないことが明らかになった1930年代に始まって、長期間にわたって「セミラミス」のソリストだったのはこのオペラ歌姫でした。 「セミラミス」は1882年のシンシナティオペラフェスティバルプログラムの一部でした。イベントは影の中にとどまりませんでした:アデリーヌパティは彼女のステージキャリアの終わりを発表して、彼女の別れパフォーマンスとしてセミラミスの有名なアリアを行いました。

「セミラミダ」の一種の再生は、エックスアンプロヴァンスの祭りの間に1980年に起こった声明と見なすことができます。バビロニアの女王のパーティーは、独特のMontserrat Caballeによって行われました。

ニューヨークのメトロポリタンオペラ - ロッシーニの華麗な作品が忘却に突入するのを許さなかった劇場。有名なオペラプラットフォーム「Semiramida」の舞台では、1892年、1894年、1895年に傑出した演奏者によって具現化されました。現在、オペラは2017年11月にオープンし、2018年6月に終了したシーズンのレパートリーに含まれていました。

"セミラミス「最後のオペラは ジョアッキーノ・ロッシーニ イタリアで作成されました。イタリアの有名な音楽評論家、ロドルフォ・チェレッティ氏は、「最も美しく、イメージと意味にあふれ、最高レベルで完成した」と語った。その作品は象徴的な最終和音の地位を獲得し、それは最終的なものであり、そしてロッシーニの軽快な手による、オペラのジャンルにおけるバロック時代の壮観な完成であった。

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