私は奇妙なエピソードを思い出しました：私の同僚は学校の先生のために高度なトレーニングコースを実行することでした。教師は、リスナーへの音楽的影響のアルゴリズムという、具体的ではないテーマを注文しました。
私は彼女が貧乏なのかどうかわからない！結局のところ、どんな種類のアルゴリズムがあります - 連続的な「意識の流れ」！ある人が別の人に「流れ」、押し出すのが急いでいるときに、感情を厳密に定義された順序で修正することはできますか。もう1つの感情が進行中です。
しかし、音楽を学ぶことは絶対必要です！
ギリシア人は、音楽のおかげで、数えること、書くこと、体育の世話をすること、そしてまた美的に発達することだけを教えることが必要であると信じました。修辞学と論理学は少し後で主要な主題のリストに含まれました、他については言うことがありません。
音楽です。インストゥルメンタル音楽についてだけ話すのは魅力的ですが、そうするのは自分自身とこの素材の潜在的な読者を人為的に枯渇させることです。したがって、集合体全体を複合体として扱います。
もうこれはできません。
有名な古代ギリシャの科学者そして百科事典のアリストテレスから、論文の断片だけが残った。彼らによれば、全体像を把握するのは困難です。例えば、後に美学、心理学、そしてフロイトの精神分析の両方に入った「カタルシス」という用語は、約1500の解釈があります。それでも、ほとんどの研究者は、アリストテレスが彼が聞いた、見た、または読んだものからの最も強い感情的なショックを心に留めていたことに同意します。ライフコースに沿って受動的に泳ぎ続けることは不可能であるという強い認識が人にもたらされ、変化の必要性が現れます。実際、人は一種の「やる気を起こさせるキック」を受けます。歌の音をほとんど聞いたことがない、ペレストロイカ毛穴怒りの若者ではなかった Viktor Tsoi「変化は私たちの心を必要とする」曲自体はperestroikaの前に書かれましたが：
歌でリュドミラ・ジキナとユリアナのデュエットを聴いて、心拍数がより頻繁になり、本格的で健康的な愛国心がいっぱいになることはありませんか 「母と息子":
歌 - 百年前のワインのように
ちなみに、社会学的調査が行われました。そこで、女性と男性の声は癒し、浄化、痛みや苦痛を和らげ、あなたの魂の中で最高の思い出を目覚めさせることができますか？答えはかなり予測可能でした。彼らはValery ObodzinskyとAnna Hermanを選びました。最初はボーカルだけでなく、彼がオープンな声で歌ったという事実によってもユニークでした - 現代の舞台での珍しい、多くのパフォーマーは声を「隠して」います。
アンナ・ハーマンの声は、明瞭でクリスタル、天使のようなもので、どこかの世俗的な虚栄心から、より高く理想的な世界へと私たちを導きます。
「ボレロ」 作曲家モーリスラヴェルは、男性、エロティック、攻撃的な音楽として認められています。
無私無欲と勇気は聞くことによって圧倒されます 「聖戦」 G.アレクサンドロフ合唱団による演奏：
そして現代のオリジナルアーティストのクリップを見てください - Igor Rasteryaev「ロシアの道」。あのクリップ！それからアコーディオンを持った歌の演奏はすでに軽薄でも軽薄でもないようです。
作者 - Pavel Malofeev
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