音楽レッスン
初心者ミュージシャンのための楽譜
音楽初心者のためのメモ音楽は合理的で感情的なの合成です。他の科学と同様に、すべてのミュージシャンが慣れ親しんでいるはずの基本的な概念があります。あなたがちょうど音とメロディーの素晴らしい世界を理解し始めているならば、このページはあなたのためです。それを読んだ後、あなたは楽譜の基本を理解することができます。
Solfeggio：ミュージシャンの味方
Solfeggio：ミュージシャンの味方または敵音楽は、独自のルールと基本を持つ巨大な世界です。あなたが正しいアプローチを知っていれば音楽の分野を勉強することは非常に興味深くそして魅力的です、そしてこれらはsolfeggioです。残念なことに、適切な注意を払っていない多くのミュージシャンはこの主題に関連しています。
音楽の音程とは何ですか、音程を学ぶ
音楽の音程とは何か、音程の学習リズムや楽譜の基本的な用語を学んだ後の次の段階は、音程の発達です。このページには、インターバルとは何ですか、それらが何であるか、そして学習のヒントがあります。用語指定間隔は、ピッチ差がある2つの音の組み合わせです。
ミュージカルシアター
"ミュージカルシアター"レッスンの目的：聴覚注意を開発するために、ゲーム形式で有名なおとぎ話のプロットを複製するように子供たちに教えること。そのようなクラスは、チームで働く方法を教え、振り付けの要素を使って即興を教えることを可能にします。動きと創造的能力の調整を発展させることができます。
音符を一緒に学習する：音符記号を記憶するためのいくつかの方法。現代のプログラム
音符を一緒に学習する：音符記号を記憶するためのいくつかの方法。現代のプログラム音楽は一時的な芸術を意味します、それはパフォーマンスの間にだけ存在するからです。しかし、あなたが音楽をとらえることや永遠に働くことを可能にする何かがあります、それはメモです。本物のミュージシャンのために楽譜を素早く読む能力は本を読むようなものです。
作品の作り方音楽の基本
作品の作り方音楽作曲の基本音楽または作曲を作成することは音楽の理論に基づくべきである創造的なプロセスです。作品の構造は明確な構築論理を持っています。世界古典のいくつかの傑作は、文字通り数学的に計算されています。古代ギリシャで偶然ではなく、音楽は多くの数理科学の一部でした。
ピアノの弦を学び、演奏する
ピアノの和音の習得と演奏音楽の理論には、非常に多様な概念が含まれています。理論的なだけでなく、実用的な基盤を構成する基本的な音楽用語があります。 「和音」という用語を理解し、この種の音楽構造を素早く見つけて構築する能力は、迅速で自信を持って音楽を学ぶために必要なものです。
音楽のメロディーは何ですか：forshlag、mordent、gruppetto、trill
音楽のメリスマとは何ですか？音楽は音の美しさの芸術です。ほとんどの音楽では、メロディーが伴奏よりも優先されます。メロディックラインの表現力、滑らかさや痙縮、音色 - これらすべてが作曲のムードとイメージを設定します。メリスはメロディーを豊かにし、明るくし、目立たせそしてエレガントにするのを助けます。
音楽の調性とは何ですか、私たちは調性を識別し、変更することを学びます
音楽の調性とは何ですか、私たちは調性を定義し変更することを学びます音楽の理論は膨大な量の様々な専門用語を含んでいます。調性は基本的な専門用語です。このページでは、調性とは何か、それをどのように定義するか、どんな種類があるか、そして興味深い事実、演習、そしてバッキングトラックの調性を変える方法を見つけることができます。
音楽のリズムとは何ですか？
音楽のリズム、学び、そしてマスターのリズムとはリズムは、音楽作品の演奏における基本的な要素です。メロディのリズムの独立性について話すことができます。そのため、各人はハートビートからピッチ成分を持たない打楽器で終わるまで、何千もの別々の存在の例を自分の周りで観察することができました。