もちろん、誰もがバイオリンを知っています。弦楽器の中で最も洗練された、そして洗練されたバイオリンは、熟練した演奏者の感情を聞き手に伝える方法です。暗くて、無制限で、そしてどこかで失礼でさえあり、それは柔らかくそして傷つきやすく、美しくそして官能的であり続けます。
私たちはあなたにこの魔法の楽器についてのいくつかの興味深い事実を準備しました。バイオリンのしくみ、弦の数、バイオリンの作曲家による作曲について学びます。
バイオリンはどのように機能しますか？
その構造は単純です：体、首と文字列。ツールの付属品は、目的と重要度が大きく異なります。例えば、弦や顎当てと橋からどの音が引き出されるかによって弓を見落とすことはできず、演奏者は楽器を最も快適に左肩に配置することができます。
また、タイプライターのような付属品もあります。これは、作業がずっと難しいペンダントホルダーを使用するのとは異なり、バイオリニストが何らかの理由で変更を時間を無駄にせずに修正できるようにするものです。
それ自体4つの弦だけがあり、常に同じ音に合わせています - Mi、La、D、そしてSol。バイオリンの弦は何でできていますか？さまざまな素材から - それらは静脈、そして絹と金属にすることができます。
右側の最初の弦は2番目のオクターブの "Mi"にチューニングされており、表示されているすべての弦の中で最も微妙なものです。 2番目の弦と3番目の弦は、それぞれ音符「A」と「D」を「パーソナライズ」します。彼らは平均的な、ほぼ同じ厚さを持っています。両方のノートは最初のオクターブにあります。最後の、最も太くて低音の4弦は、小さなオクターブの "Sol"の音にチューニングされています。
それぞれの弦はそれ自身の音色を持っています - 鋭いもの（ "Mi"）から太いもの（ "Salt"）まで。これはバイオリニストがとても巧みに感情を移すことを可能にします。音はまた弓 - 杖自体とその上に伸びた髪 - にも依存します。
バイオリンは何ですか？
この質問に対する答えはわかりにくく多様ですが、私たちは非常に簡単に答えます。私たちにとって最もよく知られている木製のバイオリン、いわゆるアコースティック、そしてエレクトリックバイオリンがあります。後者は電気で動いていて、それらの音はアンプ付きのいわゆる「コラム」 - コンボのおかげで聞こえます。外観は同じに見えるかもしれませんが、これらのツールの配置が異なることは間違いありません。アコースティックバイオリンと電子バイオリンを弾くテクニックはそれほど変わっていませんが、アナログ電子楽器に慣れる必要があります。
バイオリンのためにどんな作品が書かれていますか？
ヴァイオリンはソリストとしてもアンサンブルゲームとしても完全に現れているので、作品は反省のための別の主題です。したがって、ソロコンサート、ソナタ、パルティタス、カプリス、他のジャンルの戯曲、そしてあらゆる種類のデュエット、カルテット、その他のアンサンブルのためのパーティーが書かれています。
バイオリンは、音楽のほとんどすべての分野に参加できます。現時点ではほとんどの場合、それはクラシック、フォークロア、そしてロックに含まれています。あなたは子供の漫画と彼らの日本の適応 - アニメでさえバイオリンを聞くことができます。これらすべてが楽器の人気の高まりに貢献するだけであり、バイオリンが消えることは決してないだろうということを確認するだけです。
有名なバイオリンメーカー
バイオリンの達人についても忘れないでください。おそらく最も有名なのはAntonio Stradivariと言えるでしょう。彼の道具はすべて非常に高価で、過去にも高く評価されていました。ストラディバリウスバイオリンは最も有名です。彼の一生の間に、彼は1000以上のバイオリンを作り出しました、しかし、現在150から600までの楽器は保存されます - 様々な情報源の情報は時々その多様性を驚かせます。
バイオリンを作るスキルに関連する他の名前はAmatiファミリーを含みます。この大規模なイタリア人家族のさまざまな世代が、バイオリンの構造を改善し、それから強くて表現力のあるサウンドを求めることを含む、弦楽器を改良しました。
有名なバイオリニスト：彼らは誰？
バイオリンはかつては民俗楽器でしたが、やがてそれを演奏するテクニックは複雑になり、個々の職人 - 美人は民衆の環境から際立ち始めました。音楽ルネッサンスの時代からイタリアはそのバイオリニストで有名です。 Vivaldi、Corelli、Tartiniなど、いくつかの名前を指定するだけで十分です。イタリアから来たのはNiccolòPaganiniで、その名前は伝説と秘密に囲まれています。
ロシアから来たバイオリン奏者の中には、J。Kheifets、D。Oistrakh、L。Koganなどの偉大な名前があります。現代の聞き手は、舞台芸術のこの分野における名前と現在の星を知っています - 例えば、V. SpivakovとVanessa-May。
この楽器でゲームの習得を始めるには、少なくとも5年から7年の勉強を克服するのに役立つ音楽、強い神経質、そして忍耐力が必要です。もちろん、そのようなことは失敗や失敗なしにはできませんが、原則として、たとえそれらが唯一の有益なものであっても。勉強する時間は難しいでしょうが、結果は苦労する価値があります。
バイオリンの素材は、音楽なしでは残すことができません。 Saint-Saensの有名な音楽を聴いてください。あなたはおそらく以前にそれを聞いたことがありますが、あなたはそれがどんな種類のプロダクションであるか知っていますか？
コメントを残します