I.ブラームス「ハンガリーの踊り」：歴史、ビデオ、内容、興味深い事実、聞く

ヨハネス・ブラームス「ハンガリー舞踊」

Johannes Brahmsのハンガリーの踊りは、古典的な知覚にとっては珍しい音楽です。それぞれの作品は、それが全国のハンガリーの味の多様性を伝えるという点でユニークです。自由と気質が最初の音からリスナーを捉えます。あなたは創造の歴史を知り、興味深い事実を読み、そして私達のウェブサイトで私達の時代の最高のミュージシャンによって演奏された音楽を聴くことができます。

創造の歴史

1853年、ヨハネス・ブラームスはドイツの才能あるハンガリーのバイオリニスト、エデ・レメニと共にツアーに参加しました。ミュージシャンの知人は1849年に開催されました。それからRemeniは最初にツアーでハンブルクに来ました。熱意、彼ら自身のビジネスへの愛、そして信じられないほどのスキルが、本当に魔法のようなEdeのゲームを聞いたすべての人を賞賛しました。彼はフォークダンスのテーマに関する彼の気質の即興で有名でした。それからブラームスはミュージシャンに会いました。パリへの旅行の後、1852年の冬に、Remeniは再びハンブルクにいました、そしてヨハネスをドイツの都市の周りで彼と一緒に旅行に行くように誘った。

このルートには、有名なミュージシャン、リストとシューマンへの訪問が含まれていました。旅の最初の主要ポイントはハノーバーでした。その過程で、ミュージシャンはドイツの小さな町 - ヴァンセンヌ、リューネブルク、ツェレでコンサートを行いました。どんな明るい印象が若いブラームスを埋めたかを伝えることは不可能です。エデと一緒に、彼らは歩いてたくさん歩いて、地元の人々と知り合いになり、自然に即興の夜のコンサートを持つことができました。聴衆は音楽に喜びました。人々は混んでいて、楽しんでいて、彼らが聞いたことから喜びを得ました。

外部的には、ミュージシャンは非常に異なっていました：暗くて精力的なRemeniと青い目の金髪ブラームス。彼らは目に見えるコントラストだけを作成しました。作品の内側の気質が強調されました。アンサンブルでの試合はブラームスの本当の性格を示すことを可能にし、彼の芸術性とカリスマ性を明らかにした。プログラムが承認されたという事実にもかかわらず、ブラームスはノートなしで演奏しましたが、彼と一緒に演奏することすらしませんでした。これもまた、即興感を意味し、コンサートに追加しました。それほど頻繁に演奏された民謡は記録さえされていませんでした。後で彼らは有名な「ハンガリーの踊り」になるでしょう。旅行はツーリングライフの、国民の無数の暖かい記憶を残しました。 16年後、作曲家はピアノの4つの手のための最初の10の踊りを記録し、1年でさらに11の作曲が準備ができているでしょう。 1869年には、2冊のノートが出版され、作曲家に大きな名声をもたらすでしょう。実際に家の中で楽器を持っている人はみんな、virtuosoコンポジションで4つの手を弾き始めるでしょう。

1872年、作家は愛されている「ハンガリーの踊り」に戻り、最初のノートの両手用のアレンジを作成し、8年後には2番目のノートのアレンジが完成し、3番目と4番目のノートが完成します。

1874年に、作者は3つの数字を編成することにしました：№1、3、および10。彼の人生を通して、ヨハネス・ブラームスはハンガリーの音楽に対する彼の愛を保持しました。彼にとって、この国は自由と精神の解放の象徴となっています。だから1861年にハンガリーの歌に素晴らしいバリエーションがあるでしょう。

興味深い事実

• Ede Remeniは、コンサートプログラムとしてverbunkoschとchardashの芸術を引き出すことに成功した最初のバイオリニストです。彼はヨーロッパ、それからアメリカの国民のハンガリー音楽の大衆化者だった。エデは、不可能なことをすることに成功しました：拘束されて測定されたヨーロッパ人とアメリカ人の激しいジプシーの情熱に火をつけてください。
• ハンガリーの踊りはラグタイムやアメリカンミュージック全般の発展に大きな影響を与えました。エッセイを聞くことからの強い印象はブラームスの仕事を称賛したスコットジョプリンになされました。
• ブラームスとレメニのクリエイティブな組合は比較的短期間存在していました。作曲家によると、ミュージシャンはあまりにも多くの気味、うそ、そしてふりをしていました。ブラームスは常に誠意と慈悲を人々に感謝し、他の態度を容認しませんでした。彼がJoseph Joachimで見つけたすべての必要な機能。才能あるバイオリニストと、彼はハノーバーへの旅行の間にちょうど会いました。将来的には、ヨアヒムはバイオリンとピアノのために「ハンガリーの踊り」の配置を作成するでしょう。同志は人生の終わりまでブラームスに忠実になるでしょう。
• 合計で「ハンガリーの踊り」の4つのノートがあります。
• 最も有名な作曲はNo.1と5です。これらの作曲のメロディーはハンガリーの作曲家BelaKöhlerのものです。ブラームスはこれを知りませんでした、そして音楽の民族的伝承と考えました。
• 11、14、16番は作者によってメロディも含めて完全に書かれています。他のすべての部屋では、著者は本物のハンガリーの伝統音楽を引用します。
• チェコの作曲家AntoninDvořákが彼のさらなる作品に深刻な影響を与えた「ハンガリーの踊り」を選択的に編成したことは知られています。この前に、作曲家は「スラブの踊り」のコレクションを書きました。

オーケストラバージョン

• 作者の1874年のオーケストレーションは、1、3、10番を踊りました。10番では、オーケストレーションを行うとき、ブラームスはE-durからF-durにトーンを変更して、その曲を半音に上げました。手配は出版社の要請により行われた。
• 1880年、AntonínDvořákはブラームスの作品に触発され、17〜21の数字を含む4番目のノートブックのオーケストレーションを作成しました。
• 1881年に、ドイツの作曲家そして編曲家Albert Parlouは、11から16までの数字と、5番目と6番目の数字からダンスのためのアレンジメントを作成することにしました。
• 1894年、スウェーデンの作曲家Andreas Hallenが2、3、7番の踊りのオーケストラを完成させました。
• 1908年、ロシアの音楽教師、そして有名な芸術家コンスタンティン・ユオンの兄弟であるパヴェル・フィオドロヴィッチ・ユオンが、ハンガリーの踊り番号4を編成しました。
• 1955年、オーストリアの作曲家、ピアニスト、教師のRobert Shollumは、新古典派のスタイルで作曲し、4.8と9の番号が付いた3つのダンスの変わったオーケストラバージョンを作成することにしました。
• また、20世紀には、ハンガリーの踊り8番と9番が、才能のあるオーストリアの作曲家であり音楽学者のハンス・ガリアの手によってオーケストラに移されました。将来、科学者は1986年にロシアで出版される興味深い本 "Brahms。Wagner。Verdi。Three Masters - Three Worlds"を書くでしょう。
• ヨハネス・ブラームスの才能あふれるヴァイオリニストと献身的な友人、ジョセフ・ヨアヒムは、ヴァイオリンとピアノのための作品の全サイクルのために見事なアレンジを作成しました。
• 最近、Ivan Fisherはすべてのハンガリーの踊りを調整しました。

内容

「ハンガリーの踊り」は、4つのノートからなる音楽作品のコレクションです。明確な番号付けの欠如は、作者が作者が人々であり、そして彼が単なる通訳であることを強調することを作者に可能にします。 1、2、4番目のノートは伝統的に5つのエッセイを含み、3番目は6つの作品を含みます。

ダンスナンバー1g-mollのエレガンスな調子で書かれた、ハンガリーのフォークダンスです - chardash、多くの研究者はそれが緩い発疹のようなものであると主張しています。部屋は気分と構造が対照的で、完全に古典的な二部構成に対応しています。問題の最初の部分は憂鬱の色合いを持っていて、過去について後悔して、ゆっくりとしたペースは仕事の特徴を強調します。第二部は感動的で陽気な気分です。以前に提示された音楽資料の背景に対して、鋭いリズムはさらにもっと楽しくて遊び心があるように聞こえます。特に優雅にオーケストラ版の作曲を聞きます。

ハンガリーのダンス番号1（聞く）

ダンスナンバー2 Dマイナーのキーで書かれています。ジャンル志向はシャルダッシュです。ゆったりとしたメロディは、リスナーを最初の音から捉えます。振動のテーマは、それが特に面白くて浮き彫りにされることを広範囲の音を持っています。

ダンスナンバー3 Fメジャーで - 主要なキーを持っています。明るく陽気なキャラクターは、音楽における伝統的なハンガリーの結婚式のダンスを定義します。お祝いの気持ちは部屋全体に存在しています。

ハンガリーのダンス番号3（聞く）

ダンスナンバー4 Fマイナーのキーで書かれています。村の休日の写真があなたの目の前に現れます。作曲家が使用する視覚教材は、伝統音楽の特徴を際立たせています。初めから終わりまでverbunkoshaの雰囲気が伴います。ハンガリーの民俗楽器の模倣は珍しいです。

ダンスナンバー5 最も有名でカラフルな作品です。元の調性 - Fシャープマイナー。テーマのジャンルの性質 - シャルダッシュははっきりと明示されています。点線のリズムは、シャープネスとダイナミクスの音楽パターンを与えます。対照的な中間は全体的な構成に有機的に合います。

ハンガリーのダンス番号5（聞く）

ダンスナンバー6 - これは真のハンガリーの伝統の中のミニチュアの鮮やかな例です。 Des-durの調性は、ハンガリーのフォークダンスの活力と輝きを強調しています。変化するダイナミクス、テンポは音楽を生き生きとした遊び心のあるものにします。シンプルでユーモラスなメロディーと組み合わせた緻密なコードは、シャルダッシュの特徴を反映しています。オーケストラバージョンでシンバルとドラムを使用すると、豪華なお祭りの雰囲気が生まれます。

ハンガリーのダンス番号6（聞く）

ダンスナンバー7 Aメジャーの鍵を持っています。執筆は自由を愛するジプシーの人生に突入します。この作品は燃えるような気質と感情的な状態の信じられないほど速い変化を持っています。

ダンスナンバー19 4番目のノートに入り、Bフラットメジャーのキーで書かれています。ブラームスの時代には、年齢や富に関係なく、誰もが彼を知っていました。キャラクターは川に似ていますが、その流れは風の方向によって異なります。落ち着いた、測定された動きは即座に感情の嵐の、燃えるような流れに変わります。音楽は文字通り明るい日差しを浴びています。

実際には、点在したぎくしゃくしたリズム、長秒の優位性、ジプシースケールと呼ばれる特別なタイプのスケールを含む、ハンガリーの音楽に特徴的なテクニックの存在で、すべての作品が溢れています。

映画館での音楽の使用

現代の映画館でも、映画の傑作でも、救済音楽作品はしばしば聞こえます。最も人気のあるダンスナンバー5。

マスターの作成 - 「ハンガリーの踊り」 - は本当の芸術です。それは時代を経て衰退しません。きらびやかで美徳な音楽は、遠い1853年にはリスナーの心を温め、また21世紀には温まるでしょう。組成の繊細さと活気は、国の風味を示しています。ブダペストの街はリスナー、人々に生き生きとしています詳細ではそのような自由な人々の生活の鮮やかな絵が現れます。