バレエ "Bayadere"：内容、興味深い事実、ビデオ、歴史

L.ミンクスバレエ「Bayadere」

バレエの台本の文学的基礎のすぐ後に2つの作品が続きました - 古代インドの詩人カリダサのドラマ「Shakuntala」とバラードI.V。ゲーテの「神とバヤデーレ」これらの不滅の作品に基づいて、ロシアの皇帝劇団Marius Petipaと劇作家S.Nの振付家。 Khudekovは不幸な愛についての美しい物語を作成することに成功しました、そしてそれはロシアのバレエで最も有名なものの1つになりました。皇帝ルードヴィヒ・ミンクスの宮廷作曲家はそれを魅惑的な音楽で表現し、それによって彼の最高の作品を生み出しました。

まとめ

演劇の行動は、古代では深い時代にインドで行われます。主人公 - インドのダンサーNikiyaと勇敢な戦士Solorは、お互いに情熱的に恋をしています。彼らはこっそりと神殿で会い、逃げることを計画しています - それから初めて彼らは一緒にいることができます。しかし、恋をしている恋人たちはそのような大事にされた幸福を達成するように運命づけられていません。これは、彼を拒絶したNikiaへの復讐の渇望、Solorとしての彼の娘を亡くそうとしているraja、そしてもちろん、bayadereのライバルGamzattiに取りつかれている偉大なバラモンです。

ニキヤは自分の愛を拒むことはできないので、自分自身を死に至らせます。踊りの後、ラジャの娘の命令で、彼女は蛇が隠された花のかごを授けられます。ライバルの狡猾な計画は働き、そしてNikiyaは有毒な捕食者のかみ傷で死にます。しかし、ダンサーの死は、震災が地球を揺さぶっている結婚式の最中に、インドの人々への彼の怒りを降ろすビシュヌ神によって許されることはできません。 SolorとGamzattiの結婚式がその時に終わる寺院は崩壊し、祭りのすべての参加者は彼らの遺跡の下に永遠に残されます。 NikiyaとSolorの魂はついに永遠に一緒になるようにつながります...

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興味深い事実

• 長い間、4幕（1900年）におけるL.ミンクスのオリジナルの "La Bayadere"のスコアは失われ、3幕で上演されました。真のスコアがMariinsky Theatreのアーカイブに発見されたのは2000年代初頭になって初めてでした。パフォーマンスはすぐにフルバージョンで配信されました。しかし、すべての劇場が元の場所に戻っているわけではないので、Bayadereに行って3幕でそれを見ても驚かないでください。
• 誰がこのlibrettoの作者であるかは確かではありません。多くの人は、そのＳ． Khudekov、しかしM. Petipa自身はこれを否定しました。
• Ｍ.ペティパは、初日にセントピーターズバーグボリショイ劇場の指導部が前夜に値上げした高価なチケットのために、ホールが公衆で一杯になることはないと心配していた。しかし、彼の恐れは無駄でした、初演は一棟の家を集めて、大成功でした。公演の後30分、観客は拍手を送りました。
• バレエ「La Bayadere」は、バレエのロマン主義と古典主義の時代の間の「架け橋」となりました。ロマンチックな作品で人気のある遠くてエキゾチックな国であるインドが行動の場として選ばれたのは偶然ではありません。
• ロシアでは、「Bayadere」はすでに古典的と見なされていたという事実にもかかわらず、この作品は20世紀のヨーロッパの聴衆にはほとんど知られていませんでした。
• 「Bayadere」とは、「儀式ダンスを披露するインド人ダンサー」を意味し、これはまさにヨーロッパで確立された名前です。インドでは、それらは "devasi"と呼ばれています。

• 公演の初演で、ペティパは極端な措置を取り、ロシアのダンサーに本部を任せました。パフォーマンスの主要部分は、以前のようにイタリアのバレリーナではなく初めて演奏されました。
• バレエ「La Bayadere」が注文されるまでに、Marius Petipaは約30年間ロシアで働いていて、世界で最も優れた一団を指揮していました。
• 伝説のアナ・パヴロワは1902年以来ニキヤの一部を歌いました。この役割と世界中の偉大なバレリーナを掘ったと考えられています。
• 振付家は、特に「ヒンズー教の踊り」、「影」、「蛇との踊り」の公演で全国舞踊を紹介しました。
• プロット自体は古代インドの詩人のドラマから借りたものですが、それはいくつかの変更を経ました。例えば、研究者K. Skalkovskyは、バレエからのいくつかの瞬間が現実と矛盾すると述べました。その例は、礼拝者だけが歌って踊ることができ、女性がこれらの厳格な伝統に違反した場合、彼女は直ちにカーストスコーンで罰せられます。
• バレエをインドに近づけるために、監督アレクサンダーゴルスキーはサリー、国民の服装で影を着飾ることにしました。
• 振り付けの中で、ペティパは未来を見ているように見え、そして無謀な白いバレエを作成したジョージ・バランシンと彼の同世代の人の作品を予想していました。パフォーマンスとは別に行われることが多いシーン "Shadows"について話しています。このように、パリのツアー（1956年）の間に、Kirov Theatreは大衆にまさにダンス「影」を発表しました。そして、それは途方もない成功を引き起こしました。

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ガンザッティのバリエーション（聞く）

影 - アダージョ（聞く）

花とニキヤの踊り（聞く）

歴史

1876年、サンクトペテルブルクの皇帝劇団の主な振付家の注目 マリウスペティパ バレエ「Bayadere」を作成するという考えを引き付けました。彼はすぐに将来の仕事のための大まかな計画を立てた。共著者として、プロの弁護士であるだけでなく、優れた文学的な才能を持つSergey Nikolaevich Khudekovを招待することが決定されました。 Sergei Nikolaevichは優れたバレエ歴史家であり、しばしばパフォーマンスのためのプロットを開発しました。 「Bayadere」の基礎はAbhijnana-Shakuntalaの1世紀と6世紀にさかのぼる詩人Kalidasaのドラマでした。

元の情報源は古代インドの本そのものではなく、別のバレエ - Shakuntala、Gauthierによる脚本に従って書かれたことは注目に値します。演奏の音楽部分は、作曲家ルイスエティエンヌアーネストレイエルによって作成されました。インドのテーマに対するそのような予想外の興味がヨーロッパのシーンに突然現れたのはなぜですか？事実は、パリで1839年にTheophile Gautierが人気のあるインドの劇団Bayaderasの公演を目撃したということです。それから彼は受け入れることに細心の注意を向けました - アマニ。それ以来、ガウティエは彼の作品の中でそれを何度も言及しました。アマニがしばらくして自殺したとき、ガウティエは大きなショックを受け、彼女は彼女の記憶にバレエを作成することにしました。この演奏は「Shakuntala」と呼ばれ、実際には後で彼のバレエ「Bayadere」の基礎としてPetipaを使用しました。

Y. Slonimsky研究員は、Mariusは元の情報源から主人公、他の登場人物の名前、およびいくつかの状況を取り上げたと述べました。しかし、結局、まったく違うバレエが生まれたのですが、フランス語版ではありませんでした。振付家は、すべての素材を有機的にやり直すことで、それらの素材を革新することができ、その結果、劇は彼自身のものになりました。

バレエの前景には当時の作品のための非常に特徴的なテーマがあります - 幸福の追求と愛。 Marius Petipaは、才能ある作曲家Ludwig Minkusに演奏の音楽的部分を委託しました。一見すると、バレエの音楽にはキャラクターの明るく象徴的な特徴がなく、個性を明らかにしているだけで、ムードを引き出すだけで一種の背景として機能しているように見えます。同時に、音楽の部分は信じられないほどメロディアスで、ダンスとパントマイムに完全に従属しており、ドラマと歌詞は密接に関係しています。さらに、音楽は振り付けに非常に細かく従います。これは振り付け担当者にとって非常に重要でした。

ステージとさまざまなバージョン

劇の待望の初演は1977年1月23日にサンクトペテルブルクで行われました。 Nikiyaの主な役割は、その日に恩恵を受けたCatherine Vazemによって行われました。バレエ指揮者はA. Papkovでした。この作品は、華やかなダンサーの衣装、非常に複雑な装飾によって際立っていました。古代といくつかの異国情緒はインドのモチーフに明るさを加えたバレエの旋律的なプロットと密接に絡み合っていました。ただし、これにもかかわらず、これは単なる模倣であり、バレエ自体はすべてのヨーロッパの特性に完全に準拠しているため、純粋にインドの公演を挙げることは不可能です。振り付けは最高レベルで行われ、そこではそれぞれの動きは細部に至るまで考え出され、そしてそれぞれの個性は彼自身の非常に優れたダンスに恵まれ、それは彼の感情、思考および経験を微妙に表現しました。

数年後、サンクトペテルブルクのボリショイ劇場は一時的に閉鎖され、劇団全体はマリインスキー劇場に移りました。新しいステージでは、劇の初演は1900年に行われ、M. Petipaもそれを披露しました。ホールがもう少し小さくなるという事実のために、私はスコアを少し調整し、軍団を減少させなければなりませんでした。それで、小さな編集の後で、それは絵「影」の32人の参加者に、半分に減らされました。

その後、1920年に、ニキヤの役を演じたオルガ・スペシヴセワのためにバレエが再開されました。しかし、洪水の結果として第4幕のための景色が大いに苦しんだので、予想外のことがこの生産で起こりました、したがって、1929年の秋に、Bayadereは決勝なしで設定されました。

1941年に彼らは再びこの公演を再開することを決心しました、今回だけ古典的なバレエの研究に従事していたウラジミールPonomarevは振付師Vakhtang Chabukianiと一緒にわずか3行為1にそれを作り直してミンクスの仕事を修正しました。さらに、キャラクターはまた新しいビジョンを受けました。それで、Solorはダンスパーティーを手に入れました、その前に彼はただのまねの性格でした。そして、この役割は振付家のVakhtang Chabukianiに移りました。それはSemyon Kaplanによってすでに行われていました。

海外でも、大衆はミンクスとペティパの作品をよく知っていました、パフォーマンスだけが十分に実行されたのではなく、The Shadowのほんの一部だけでした。 1980年、Kirov TheatreのバレエダンサーNatalya Makarovaが、American Theatreでフルバージョンの公演を敢行したときに、すべてが変わった。

2002年には、振付家Sergei Viharevの努力のおかげで、Marius Petipaによる振り付けで、元のバージョンのMariinsky Theatreで上演されました。実際には102年後、そのオリジナルの形での演奏は、それがその世界の行列を始めた場面に戻りました。ダンスの美学の修正により、このバージョンが特定の改訂を受けたことは注目に値します。

"バヤデレ「 - これは愛、忠誠心、裏切りの美しい物語で、ファンシーパターンのようにインドをモチーフにしたものです。パフォーマンスが視聴者に選択の難しい質問をするたびに、心の呼びかけに耳を傾けるか、地球の法則と厳格な規則を喜ばせる理由の声を聞いてください。百年以上の間、国民はインドのダンサーNikiyaと高貴な戦士Solorのラブストーリーを見て、毎回主人公と一緒にこのドラマを経験してきました。シンプルでわかりやすいプロット、美しい音楽、脚本家と監督の才能ある仕事は素晴らしいです私は開発の振付 - これらは性能がまだ成功し、様々な世界のステージに配置されて構成されています。

私たちはあなたのイベントでバレエ「Bayadere」からの数と抜粋のパフォーマンスのためにバレエダンサーと交響楽団を提供することを嬉しく思います。