Flamenco - ギターの音に情熱的なスペインのダンス

Flamenco - ギターの音に情熱的なスペインのダンス

フラメンコ - スペインの国民的踊り。フラメンコは情熱、火、鮮やかな感情、そしてドラマなので、これはあまりにも単純で誇張された定義です。時間のカウントを忘れるために一度ダンサーの壮観で表現力豊かな動きを見ることで十分です。そして音楽...これは別の話です...私たちはあなたを苦しめることはありません - それはこのダンスの歴史と詳細に飛び込む時間です。

フラメンコの歴史：追放された人々の苦痛

フラメンコの正式な誕生日は1785です。スペインの劇作家フアン・イグナシオ・ゴンザレス・デル・カスティージョが最初に「フラメンコ」という言葉を使ったのはそのときでした。しかし、これらは手続きです。実際には、この傾向の歴史は10世紀以上あり、その間スペインの文化は他の国籍の参加なしには変わらず発展しました。ダンスのエネルギーとキャラクターをよりよく体験するために、私たちは過去数年間の雰囲気を感じることを申し出ます。

私たちの物語はイベリア半島の南部に位置する古代アンダルシアで711年に始まります。今ではそれは自律的なスペインの共同体です、そしてそれからこの土地の力はVisigoths、古代のゲルマン人の部族に属しました。支配的エリートの専制政治にうんざりして、アンダルシアの住民はイスラム教徒への援助を訴えた。それで、半島は北アフリカから来たムーア人またはアラブ人によって征服されました。

700年以上にわたり、古代スペインの領土はムーア人の手の中にありました。彼らはなんとかそれをヨーロッパの最も美しい国に変えた。大陸各地から集まった人々がここに集まり、壮大な建築物を鑑賞し、科学に加わり、東洋の詩の洗練を理解しました。

音楽の発展は脇に立っていません。ペルシャのモチーフはアンダルシアの住民の心をとらえ始め、彼らに彼らの音楽とダンスの伝統を変えることを強います。バグダッドの音楽家で詩人のアブ・アル・ハッサン・アリは、これに大きな役割を果たしました。美術評論家は彼の作品の中でフラメンコの最初の痕跡を見て、彼にアンダルシア音楽の父と見なされる権利を与えます。

15世紀に、半島の北部に位置するキリスト教徒国家はアラブ人に取って代わるようになりました。スペインのムーア人が消えた場所は謎であり、歴史家たちはまだ理解できていません。それにもかかわらず、東部文化はアンダルシアに住んでいた人々の世界観の一部となりました。しかし、フラメンコの出現のために、世界中で迫害されているさらに別の民族グループ - ローマ - に十分な苦しみがありません。

絶え間なくさまようことにうんざりして、ローマは1425年に半島にやって来ました。これらの土地は彼らにとって天国のようでしたが、地方当局は外国人を嫌い、彼らを追求しました。ダンスや音楽を含め、ジプシーに関連するものはすべて犯罪者と見なされました。

血なまぐさい迫害は、ジプシーの民間伝承がアンダルシアの地元住民の間ですでに根付いていた東洋の伝統と融合するのを妨げませんでした。フラメンコが現れ始めたのはこの瞬間からです - いくつかの文化の交差点で。

物語は次に行きますか。スペインの居酒屋やパブで。地元の人々が官能的なダンスを始め、それに興味をそそる目を引き付けるのはここです。フラメンコは人々の狭い輪のためだけに存在しますが。しかし、19世紀の中頃頃にはスタイルが出ます。ストリートパフォーマンスやフィエスタは、フラメンコの情熱的で感情的なダンスの動きがなければできません。

そしてダンスはプロのシーンを待っています。 Flamencologistsは、スペインの人口が歌手Silverio Franconettiの仕事に夢中であったときに、ジャンルのピークが19世紀の後半にあると指摘します。しかし、ダンスの時代は一瞬でした。世紀の終わりまでに、フラメンコは若者の目の前では定期的な娯楽となっていました。様々な国籍の苦しみと苦痛に満ちたダンスの歴史は郊外に残った。

フラメンコを一流の芸術と見なし、このジャンルがスペインの居心地の良い通りを永遠に離れられるようにすることは、ミュージシャンのフェデリコ・ガルシア・ロルカと詩人のマヌエル・デ・ファラを許さなかった。 1922年の彼らの簡単なプレゼンテーションで、アンダルシアの民謡の最初のフェスティバルが行われました。そこでは、多くのスペイン人に愛されたメロディーが響きました。

一年前、フラメンコはSergey Dyagilevのおかげでロシアのバレエの一部となりました。彼はパリの大衆のためにショーを組織しました、そしてそれはスタイルがスペインを越えて行くのを助けました。

フラメンコは今何ですか？あなたがジャズ、ルンバ、チャチャチャと他のダンススタイルの特徴を見ることができる種類の無限の数。フラメンコ - 官能性と情熱 - の根底にあるように、異なる文化を組み合わせたいという願望はどこにも消えていません。

フラメンコとは

フラメンコはダンス（ベール）、歌（カンテ）、そしてギター伴奏（現在）の３つの要素に相当する価値がある芸術です。私たちが劇的に多様なスタイルについて話しているならば、これらの部分は不可分です。

ギターが主な楽器になったのはなぜですか。それはローマによってうまく演奏されたので、その伝統はスペイン文化の不可欠な部分になりました。フラメンコギターは古典的なものとよく似ていますが、重さは軽く、コンパクトに見えます。これにより、現在のフラメンコ演奏に必要な音がよりシャープでリズミカルになります。

このスタイル、ベールやカンテ、ダンスや歌の主なものは何ですか？フラメンコに精通していない人は、バイレと言うでしょう。実際、主な役割は明確な音楽の規則に従う歌によって演じられています。ダンスはフレームとして機能します。それはメロディーの感覚的要素を補完し、ボディーランゲージの助けを借りて物語を語りかけるのを助けます。

フラメンコを踊ることを学ぶのは難しいですか？ビデオを通して見ると、女の子が効果的に手を振って、リズミカルにかかとをノックするところで、すべてが単純であるようです。しかし、ジャンルの基本的な動きを習得するためには、適切な肉体的訓練を受けていない人が努力しなければならないでしょう。手がとても疲れていて、バランスを保つのが難しい。

面白いことに：フラメンコダンスは純粋な即興演奏です。歌手は単に音楽のリズムを保とうとし、様々な振付を行います。フラメンコを踊る方法を学ぶためには、スペインの文化を感じる必要があります。

フラメンコとダンスの方向性を混同しないように、特徴的な動きを挙げてみましょう。

手、特に手の表情豊かなプラスチック。
ヒールショット
鋭い攻撃とターン
指で叩いたりクリックしたりすると、音楽がよりリズミカルで元気になります。

興味深い事実

フラメンコを勉強するのは科学全体です。それは炎学と呼ばれます。彼女の外見は、1955年に同じ名前の本を出版したGonzalez Clementによるものです。 2年後、スペインのヘレス・デ・ラ・フロンテーラ市に炎科が開設されました。
6弦ギターはスペインの国民的楽器で、それなしではフラメンコは考えられません。
フラメンコパフォーマーの伝統的な女性コスチュームは、床やバタ・デ・コーラへのロングドレスです。その重要な要素はフィットボディス、スカートと袖の端に沿って多くのフリルとフリルです。カットの特性により、ダンス中に壮観な動きを得ます。好きじゃない？服はジプシーから借用され、女性らしさと魅力の象徴となりました。
フラメンコは無意識のうちに赤と関連付けられています。しかしプロのダンサーはこれを国家的な固定観念と見なしています。赤く塗られたダンスの神話はどこから来ましたか？スタイルの名前から。ラテン語の「flama」から翻訳されたのは、炎、炎を意味します。これらの概念は常に赤の色合いに関連付けられています。また、類似点はフラミンゴで作られていて、その名前は情熱的なダンスと非常によく一致しています。
カスタネットに関連するもう一つのステレオタイプ。これは手に装着されている2枚の凹型プレートの形の打楽器です。はい、ダンス中は彼らの音は明らかに聞こえます。はい、彼らはダンサーによって使用されています。しかし伝統的なフラメンコでは女の子の手は自由であるべきです。カスタネットと踊る伝統はどこから来たのでしょうか。この楽器の使用を熱心に受け入れた一般の人々に感謝します。
スタイルの特徴は主にダンサーの靴を決定します。靴下の靴下とかかとは、小部分の実行中に特徴的な音を得るために小さなスタッドで特別に打たれています。フラメンコがタップのプロトタイプだと考えられても不思議はありません。
スペインのセビリア市は、フラメンコの発展において最も重要な都市のひとつです。これがこのダンス専用の博物館です。有名なダンサーのChristina Oyosによって開かれました。ドンキホーテとカルメン：この都市はまた、その文学的な文字で有名です。
フラメンコ関連ダンサーの名前は？これは、もちろん、Antonia Mercey-i-Luke、Carmen Amaya、Mercedes Ruiz、Magdalena Sedaです。

フラメンコのリズムで人気のメロディー

"コモエルアグア" カマロンデライスラによって。ジプシーのルーツを持つこのスペインの歌手は最も有名なフラメンコパフォーマーと考えられているので、彼の作品を迂回することは不可能です。提示された歌は前世紀の80年代初頭に録音されたもので、ラブ歌詞と感情的に強いカマロンの声で大衆の愛を勝ち取りました。

"コモエルアグア"（聞く）

「マカレナ」 フラメンコジャンルのもう1つの明るい「代表」であるが、当初は曲はルンバとして発表されていた。作曲は、1993年に公にそれを提示したスペインのデュオLos delRíoの作品に属します。ダンスミュージックに続いて、同じ名前のダンスが現れました。ちなみに曲の名前はデュエットの参加者の一人、アントニオ・ロメロの娘の名前です。

「マカレナ」（聞く）

"アントレドスアグアス" - これはギターで語った物語です。言葉はありません、一曲。その創作者は、その手に伝統的なスペインの楽器が特に旋律的で美しく聞こえ始めた有名なギターの巨匠であるPaco de Luciaです。構成は70年代に記録され、これまでのところジャンルのファンの間で関連性を失うことはありません。 Pacoの仕事のおかげで、フラメンコになったことを認めている人もいます。

"Entre dos aguas"（聞く）

「クアンド・テ・ベソ」 - これは、明るく輝くスペインのニーナ・パストリによる、明るく焼け付くような曲です。女性は4歳で歌い始めました、そして、その時から彼女は音楽とフラメンコを離れていませんでした、現代のリズムとジャンルを組み合わせることを恐れませんでした。

「クアンド・テ・ベソ」（聞く）

"ポキトアポコ" - スペインのグループChambaoの有名な作曲の一つ。彼らの仕事について注目すべきことは何ですか？そのメンバーはフラメンコをエレクトロニックミュージックと結びつけ、それがトリオの人気を確実なものにしました。提示された歌はビデオで提示されている美しいボーカル、光とエキサイティングなメロディーと情熱的な踊りに魅了されています。

「ポキト・ア・ポコ」（聞く）

フラメンコと映画

フラメンコアートについてもっと知りたいですか？私たちは、主な役割がこのダンスに属する映画を見るためにいくつかの夜を割り当てることを提案します。