音楽の暗号化(音楽のモノグラムについて)

モノグラム - 音楽の芸術における不思議な現象のひとつ。それは、音楽作品の作者の名前または彼にとって大切な人々の名前に基づいて構成されたアルファベット複合体の形の音楽暗号です。音楽に「隠された」そのような暗号を作成するために、文字と音節表記が使用されます。

モノグラムには、建設的な始まりだけでなく、楽曲の特定のサブテキストが含まれていることを考えると、モノグラムを編集するには非常に創造的な工夫が必要です。手紙自体と日記の作者は暗号の謎を明らかにしました。

何世紀にもわたって生き残ったモノグラム

ミュージカルモノグラムは、さまざまな時代や人々の作曲家の作品の中に存在します。バロック時代のモノグラムは、ファンタジーとフーガという2つの重要な音楽ジャンルの主題資料の一部として最も頻繁に発生します。これらは、I.Sの作品の完成に至りました。バハ。

バッハ 音楽のモノグラムとして表すことができます。 Bフラット(B)-a(A) - (C)-Ci-bécar(H)。それは作曲家の作品によく見られ、音楽の組織に溶け込んで記号の意味を理解するようになりました。 I.バッハは深く宗教的な人でした、彼の音楽は神との交わりです(神との会話)。作曲家は自分の名前を永続させるためにモノグラムを使わず、一種の音楽的な宣教師の作品を表現するために使います。

素晴らしいISへのオマージュとしてバウ、彼のモノグラムは他の多くの作曲家の作品に聞こえます。今日では、400以上の作品が知られています。 バッハ。彼のプレリュードからのF.リストのフーガとBACHのフーガのテーマのバッハのモノグラムは非常に鮮やかに聞かれます。

1モノグラムの秘密の意味

19世紀に。音楽のモノグラムは、一神教の原則に密接に関連して、ロマンチックな作曲家の多くの作品のイントネーションの始まりです。ロマン主義は人格調子でモノグラムを色づける。サウンドコードは作曲家の最も内側の世界を捉えています。

R. Schumannによる魅力的な「Carnival」では、作品全体を通して、動機の持続的な変化が聞こえます。 A-Es-C-H、 それは作曲家のモノグラムを含みます (シャ) とチェコの小さな町アッシュの名前 (ASCH)若いシューマンが彼の最初の愛に出会ったところ。作者は、リス「スフィンクス」でピアノサイクルの音楽暗号の構築をリスナーに公開します。

現代音楽のモノグラム

過去と現在の世紀の音楽は合理的な始まりの強化を特徴としています。おそらくそれが、音楽のモノグラムやアナグラム(ソースコードの符号の再配置)が現代の作家の音楽作品にしばしば見られる理由です。作曲家によって見つけられたいくつかの創造的な解決策において、彼らは過去の精神的な価値にさかのぼる理想の価値を獲得します(モノグラムの場合のように) バッハ他の人では、高い値の音楽コードの意図的な歪みが検出され、さらにはマイナス方向への変換も検出されます。そして時々、コードは作曲家にとって一種の楽しいもので、ユーモアに傾いています。

たとえば、N.Yaです。 Myaskovskyは構成クラスAKで彼の先生を優しく冗談を言ったLyadov、オリジナルモチーフを使用 - B-re-gis - ラドファ、 これは「音楽言語」から翻訳されたことを意味します - "Lyadovに注意してください" (第3弦楽四重奏曲、第1部の第2部)。

既知のモノグラム D.D. Shostakovich - DEsCHとR. Shchedrin - SH CHED R.によって書かれた "Shostakovichとの対話"に合併しました。シケリン音楽暗号を作成する傑出したマスター、Shchedrinはオペラ「Lefty」を書き、この興味深い作品の音楽でその日の英雄の名目上のモノグラムを使って指揮者Valery Gergievの60周年に捧げました。

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