室内楽

Scriabinの序曲：歴史、ビデオ、内容、興味深い事実

Scriabinをプレリュードする

Alexander Nikolaevich Scriabinは、19世紀後半から20世紀初頭にかけての、興味深い、むしろ神秘的な人物です。彼は常に新しいものを創造しようと努力し、全く異なるミュージカルカラーのエッジを発見しました。 Alexander Nikolaevichが文章への明白な贈り物を除けば、ピアノを完璧にマスターし、技術的な面から最も複雑な作品を見事に演奏したという事実を見失ってはなりません。彼自身のビジネスへの情熱は彼に音楽の傑作 - ピアノの前奏曲を作成することを導きました。あなたは彼らの創造の歴史を学び、作曲家の作品についての興味深い事実を読み、そして私たちのページの作品を聴くことができます。

歴史

ピアノへの愛は、非常に才能のあるピアニストだった作曲家の母親に浸透しました。まだ小さい子供の頃、アレクサンダーは母親がホームピアノで音楽を演奏する方法を聞いた。しかし、彼女は早く彼を辞め、そして同じように才能のある叔母が彼女の育成の世話をしました。音楽への情熱、優れた記憶と聴覚によって、ピアノの習得に目に見える成功を収めました。創造的遺産の重要な部分がこのツールのために書かれた前奏曲のサイクルであるのはそのためです。作品は作曲家の豊かな内なる世界だけでなく、彼が住んでいた時代の雰囲気も反映しています。人生のあらゆる瞬間を楽しんで、自由を手に入れようと努力しています。

彼の経歴を通して、作曲家はこのジャンルのエッセイに目を向けました。作品番号11、32、74は最高の作品と見なされ、これらのサイクルはそれらが書かれた期間の特徴を完全に明らかにしています。

その前任者とは異なり、ミュージシャンは作曲を拡大しようとしませんでした。彼の作品の中のミニチュアはまだかなり小さかった。同時に前戯は感情的な状態を完全に捉えることができました。開発の過程で、Scriabinは影響の開発の幅を広げることに成功しました。一つのミニチュア構成における感情のスペクトルは、正反対の顔を伝えることができます。

同世代の人たちはその作品を賞賛しました。 Scriabinの生涯の間に頻繁に人気があった彼自身の作曲を行いました。

20世紀と21世紀の両方を含む、世界で最も優れたピアニストのレパートリーには、さまざまなオーパスの序曲が含まれています。

  • ウラジミールホロヴィッツ。
  • ハインリッヒノイハウス;
  • ミハイルプレトネフ。
  • Svyatoslav Richter;
  • ウラジミールSofronitsky。

上記の各天才は、それぞれ独自のビジョンを持ち込み、本当に興味深い解釈を生み出すことができました。それにもかかわらず、今日見つけるのが難しい作者のパフォーマンスは標準であると信じられています。 Scriabinは、演奏者として、ほぼ不可能なサウンドプランに成功しました。独特の「神経質な」テクニックは、文字通りリスナーに催眠術をかけ、彼らにそれぞれの音を深く掘り下げさせ、聴衆を常に緊張させます。同時に、彼は彼の顔に絶対に穏やかな表情を保ちました。気分を伝える彼の能力のために、彼は頻繁に彼の時代のショパンと呼ばれていました。

興味深い事実

  • 2006年、ドキュメンタリー「神を造った男」が撮影され、作曲家の独創的で伝記的な方法について語られました。
  • Scriabinの作品では15サイクルを表しました。合計で83のプレリュードが作成されています。作品11は最大とみなされ、それは24の構成が含まれています。
  • ピアノの前奏曲に加えて、1898年の音楽家は「夢」と呼ばれるオーケストラのためにこのジャンルの作品を書いた。
  • Scriabinのお気に入りの作曲家はChopinとTchaikovskyでした。
  • 15歳の時、若い音楽家はピアノのバラードを作曲することにしましたが、それを未完成のままにしました。音楽資料はopus 11のEの未成年者の前奏曲のための基礎になりました。
  • Rimsky-Korsakovもこの贈り物を持っていたという事実にもかかわらず、Alexander Nikolaevich Scriabinは理論的用語として「カラーミュージック」の概念を紹介した最初の人でした。それで、それぞれの鍵はそれ自身のペンキを持っていました。 Cメジャーの鍵は赤い色をしていました、そして、宇宙と宇宙の擬人化であると考えられているF鋭いメジャーは青い色で映し出されました。これは象徴主義への傾向を示し始めます。
  • 1959年、ロシアで最初のシンセサイザー、ANSはミュージシャンを称えて名付けられました。楽器は最も広い範囲を持っています：10オクターブ、それぞれ72のサウンド。この音楽装置の特徴は、描かれた画像の対応する音を特別なディスプレイ上で再生する能力である。現時点では、シンセサイザーは単一のコピーに存在します。
  • コンサートでは、ミュージシャンはほとんどオーパス74を演奏しませんでした。かつて、Scriabinはこの数が彼に不幸をもたらすと言われたので、彼は彼を避けようとしました。それにもかかわらず、この作品は人生の最後の完全なサイクルでした。それは使命が叶いましたか？
  • プレリュードは最も愛されているジャンルの一つでした。

ミニチュアジャンルの進化

彼の人生を通して、Scriabinは常にミニチュアのジャンルで作曲し、そして最終的に15サイクルのプレリュードを生み出しました。

ショパンの創造的な作品への愛情は作曲家の作品に反映させることはできませんでしたが反映することはできませんでした。だから、ヨーロッパの国々を積極的に巡回してきた何年もの間、オペアンプ。 24の前奏曲から成る11。コレクションは、完全に1896年に書かれました。性格で明らかにされた最大主義はすでにそれ自身を感じさせていました、そして、初期の若い天才は2つのそのようなサイクルを書くことを計画しました、しかし後でこの考えを断念しました。

この周期は一生の間に特徴的なイメージの万華鏡です。信じられないほどの印象は音楽の絵画で具現化されました、最も印象的なものは以下の数です：

  • 5番（Dメジャー）は平和と静けさにあふれているかのようで、光束が増加していることを示しています。真ん中に広がる興奮はクライマックスを強調し、その後陽気なトーンが戻ります。
  • 10番（Cシャープマイナー）は非常に劇的です。音表現で表現された一定の緊張は、音楽の悲劇とその切り離しを強調しています。この前戯では、意志のイメージの最初のアウトラインを見ることができます。
  • No.14（Eフラットマイナー）は浮き沈みからなる感情的な旋風を思い出させます。絶え間なく急いでいると、その道のすべてが一掃されるようです。テクスチャ飽和はリスナーが比喩的な要素に集中することを可能にします。
  • №15（D平メジャー）は空から織り込まれています。軽くて重さのない伴奏の背景には、歌と優雅なメロディが現れます。ミニチュアは牧歌主義のための好みを含むScriabinの歌詞の特徴を具体化します。

1895 - 1896年に、4つの周期的な作品は前の作曲と非常に文体的に似ているように見えました。 1895年には13、16番の譜表がリリースされ、1896年には15番と17番の譜表が発表されたように、日付のサイクルの番号付けが少し混乱していることは注目に値します。

  • Op.13 No.3は明るい歌詞の世界を反映しています。
  • Op.17 No. 5は深い心痛と苦しみでいっぱいです。
  • オペアンプ。 16 4 - 病状の実施形態。
  • オペアンプ。 15№5はロマンチックな悲しみがいっぱいです。

1897年には、さらに4つの素晴らしいプレリュードがリリースされ、22番目の作品が署名されます。当分の間、作曲家はより大きなフォームを支持してミニチュアから中断されています。 1901年にのみ、2つの異なる序曲が書かれ、深い哲学的なアイデアで満たされます。ミュージシャンが哲学に関わり始めるようになったのはこの頃で、この世界での人間の居場所についての再考があります。

1903年はミニチュアの制作が非常に豊かになりました。それで作曲家のペンから5つのサイクルが現れました、それぞれが異なる特有のものです。プレリュードは、オーパス31、33、35、37、39と書かれています。各サイクルは、35日を除いて、4つのプレリュードで構成されています。主な色調によって支配されているすべての音楽コレクションにおいて、それは主に人生の楽観的な見通しについて話す。特に音楽学者は作品37を区別します。それは新しくて新鮮で活気に満ちたハーモニックターンが豊富です。

1905年、48の作品が出版されました。この作品の最初と4番目のプレリュードは、構造的 - 論理的アーチを形成しているように見えます。もっと表現された哀れな意欲的な願望。

ますます、アレキサンダーNikolayevichは大きい形態に引き付けられます。彼は7年近くピアノの前奏曲を書いていませんでした。彼がついにロシアに引っ越した1912年までに、彼は再びミニチュアのジャンルに戻り、それにわずかな変化をもたらしました。作品2点のみを含む作品67では、彼はミニチュアを拡大しようとしないが、それにもかかわらず、コントラストの原理に基づいて2つの作品を組み合わせる。

5ピアノの序曲op。 1914年に書かれた74は、ミニチュアジャンルの最後のエッセイになります。組成2と4は、この作品の中では関連性があると考えられていますが、初期の成熟した創造性を完全に特徴付けるものではない、悲観的な性格によって統一されています。部屋1と3では、遠い1896年に使用されていた手段が復活しました。ミニチュアの輪は閉じています。

各プレリュードは音から織り込まれた小さな世界です。まるで芸術家が明るい色で本物の傑作を作ろうとしているかのようにScriabin。彼は非常に明るいキャンバスを持っていて、それは感情の豊かなスペクトルを伝えています。あなたはあらゆる音を聞いて新しい色合いを見つけることができます。簡単で難しいです。これはスキルです、これはScriabin全体です。

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