S. Taneyev「ダマスカスのジョン」
プレミアパフォーマンスに関するこの作品は、観客の心と魂にとても感動を与え、すぐにロシアのレクイエムと呼ばれました。そして確かに、 "John of Damascus" - 叙情的な哲学的内容を持つカンタータは28歳のSergei Taneyevの最初の創作物であり、そこには音楽家の技能と才能が非常に納得のいくように見えました。偉大なチャイコフスキーの才能のある弟子は、彼の考えをうまく巧みに具現化し、この作品にロマン主義の古典と叙情性の厳しさを総合させることに成功し、作曲家の創造性においてそれは彼の最初のピークになりました。
創造の歴史
前世紀の80年代には、モスクワ全土が壮大な救世主キリスト大聖堂の奉献を楽しみにしていました。その歴史は70年にもわたります。 Sergei Ivanovichはまた、このような壮大なイベントを避けたいと考えていました。重要な休暇のために一種の "Orthodox cantata"を書くことにしました。彼は正統派教会の賛美歌に基づいて、詩人Jacob Polonskyに一般化された哲学的内容を含むテキストを注文しました。残念なことに、作曲家は特定の理由でこの作品を書いたことはありませんでしたが、それはTaneyevが彼の深く尊敬された教師Nikolai Grigoryevich Rubinshteinの記憶に献身的に取り組んだ別の作品の前兆でした。
傑出したミュージシャンの死から1年後、TaneyevはTchaikovskyによって書かれたトリオの演奏者の一人であり、N。Rubinstein - 作曲家と呼ばれる一種の室内器用葬儀場に参加した記念コンサートに参加しました。この作品は、セルゲイイワノビッチを彼の愛する教師の記憶に刺激して彼のレクイエムを創り出しました。しかし、現在彼のカンタータのために作曲家はアレクセイトルストイ「ダマスカスのジョン」による詩の断片を取ることにしました。カンタータの音楽的なテーマの慎重な研究がTaneyevに長い時間を要したので、作品の構成はかなり長い間続きました。スコアは1884年初頭に完成し、「ジョン・オブ・ダマスカス」の初演はモスクワ支部が彼の死の前にルビンスタインによって率いられていた帝国ロシア音楽協会からの高貴な集会場で開催されました。サンクトペテルブルクの大衆はたった3年後にTaneyevカンタータを聞いた。
興味深い事実
- Taneyevがカンタータ "John Domaskin"を書く前は、彼は十分な数の様々な楽曲の作者でした。しかし、厳格な作曲家はこの作品の作品番号を1にしました。
- タネイェフは自分の作品の多くを作曲しながら信じられないほど自分自身に要求し、それらを技術的な課題として扱った。つまり、それはまさに望ましい結果に至るまでの次の段階であった。 Cantata "John of Damascus" - 作曲家の最初の作品で、出版社によって出版されました。
- 批評家たちは、タネイエフの仕事には賛成できないことをしばしば表明し、彼が賢いことや才能に欠けていることさえ非難した。しかし、 "John of Damascus"は、多くの悪意のある人々に、Sergei Ivanovichの作曲家の贈り物について別の見方をさせました。仕事の初演の成功の後に著者の知識とスキルの価値があると祝われ始めました。そして、ポリフォニックなテクスチャーを構築する能力は、バッハ自身と比較されました。
- 10年後のPyotr Ilyich Tchaikovskyが、Taneyevのカンタータの影響を受けた残酷な死の象徴として、「聖人は安らかに安らかに休む」という聖歌を用いた可能性が非常に高いです。引用は全く違うように聞こえますが、「ダマスカスのジョン」を非常に彷彿とさせます。
- セルゲイTaneyevのカンタット「ダマスカスのジョン」は当然「ロシアのRequiem」と呼ばれます。レクイエムは、死者を記念してカトリック崇拝で行われた葬儀です。
- ダマスカスのヨハネ - キリスト教正教会の義人、正統派。その伝説的な詩人である伝説的な詩人と神学者は、今日も正統派教会の礼拝に使われています。
- 古代の伝説によると、聖人を擁護したダマスカスのヨハネを憎んで燃え上がったビザンチン皇帝レオ・イサヴルの激しい象徴者は、ウマヤドのカリフ制の強力な支配者の目で彼を中傷しました。怒っている領主は、聖なる父の手を彼の右手で切り取るよう命じました。手を閉じて彼の手に手を差し伸べると、ジョンは自分の像の前で彼の癒しを祈って、神の母に尋ね始めました。翌朝目を覚まし、彼はブラシが素晴らしい方法で成長したと感じました。感謝の気持ちで、神学者はアイコンの下部に手の輪郭を押しつけ、銀から注ぎ出しました。このようにして奇跡的なアイコンが出現し、それが「三人用」として知られるようになりました。
内容
彼のカンタータのための文学的基礎を選ぶとき、TaneyevはCount Alexei Tolstoy「ダマスカスのジョン」の詩に彼の注意を集中しました。このエッセイは、霊的な賛美歌の作者である聖なる父の生涯について語っていますが、本質的に貴族と提示の単純さを区別する本当にロマンチックな作品です。 Sergei Ivanovichは、トルストイの詩から、作曲家の計画に最も適した小さな一節、すなわち第8章の第5スタンザのみを取った。作品のこの部分は、修道院の回廊でのジョンの滞在について語っています。元の僧侶は許可なしに書くことを禁じられていました、そして、ジョンは疑いなくこれに従いました。しかしある日、修道士が修道院の回廊で死亡しました。同じく修道院に住んでいた故人の兄弟は、彼の出発で甘いトロパリオンを考え出すように修道士ジョンに頼みました。ジョンは亡くなった人の和解できない親戚を拒否することができず、彼の要求を満たすことができませんでした。
詩のこの部分の内容は彼のカンタータで作曲家によって意図されていたものに完全に合っていました - これは彼の人生の後に何が起こるのかについて熟考した作家が祈りました：彼は新しい世界を恐れて罪の許しを望みました。 Taneyevによれば、作曲家がこの作品を書くことを決めた悲しい出来事に完全に適合したのは、アレクセイ・トルストイによる詩の通過の詩でした。
Cantataは小さなオーケストラ紹介から始まります。その中で、Taneyevは、最初のそして最後の部分のカンタータの構成に浸透している作品全体を通して非常に重要な役割を果たす非常に有名な教会聖歌「With Saints to God」の音を使うことが重要であると考えました。最初は、犠牲を反映した悲しみのある合唱の形をしたテーマが、木管楽器と弦楽器で行われます。それから、バスーンとフレンチホルンの持続的な音を背景にして、それは弦の中でオクターブを鳴らし、それからうめき声のうめき声に似て、エンボスされた背中に包まれて、次第に落ち着きます。
聖歌隊のアルトの声の紹介は、弦楽器の響きのあるトリプル音を伴なって、「私は未知の道へ行く」と歌い、カンタータの最初の部分の始まりを告げます。フーガのこのトピックは序論の合唱のテーマとはかなり異なります：それはよりリズミカルに無料でモバイルであり、そのメロディックラインは広い間隔ジャンプでいっぱいです。アルトに続いて、ソプラノはポリフォニックなテクスチャーのフィールドに入り、それからベース、そしてテナーが続きます。さらに、合唱団のテーマの中で、そして器械の伴奏の中で、強化されたダイナミックな発展があります。オーケストラの音はより高くなります、そして時々合唱の部分を複製して、付随するだけでなく単独の役割も果たします。
次のトピックでは、間奏の役割を果たし、「私の視線は消え、胸を冷やしました」という言葉で始まりました。作曲家は、メインテーマとは別に、雄大なキャラクターの小さな断片的な断片を残しました。泣き声のイントネーションの真ん中のセクションのテーマは、悲劇的な雰囲気を強調しています。
「しかし、私は永遠に眠る」という言葉で始まる2番目の部分は、最初の和音の質感と軽くて崇高な性格とは異なります。 2つのセクションがあります。最初の楽器は伴奏なしで始まり、2番目のセクションでオーケストラが入り、すべてが変わります。ペースが速くなり、ダイナミクスがより強力になります。緊張が高まり、それが3番目の最後の部分 - フーガの見事な記念碑 - に来る強力なクライマックスをもたらします。カンタータはとても静かにそして静かに終わります。
ロシアの音楽文化では、カンタータ "John of Damascus"は特別な場所にあります、なぜならTaneyevを除く国内の作曲家の誰もが合唱作品、すなわちカンタータを払っていなかったので、彼の作品で非常に注目を集めました。傑出した巨匠によるこのエッセイは彼の徹底的な研究のタッチストーンであるだけでなく、ロシア音楽のこのジャンルの世俗的なバージョンの開発を始めた作品でもありました。
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