私達は変調のゲームのテーマを続けます。前回の記事では、モジュレーションを演奏するためには何らかの期間が必要であることを発見しました。それはしばしばピリオドです（一般的に、彼の2番目のセンテンスだけが演奏されます）。
この記事は「Harmony：ゲームの期間」と呼ばれていました。ハイライトされた単語をクリックすると読むことができます。ハイパーリンクが機能しない場合は、サイトの左側のメニューにある[教材]という見出しの下で検索するか、検索ボックスに記事の名前を入力します。この記事の最大の価値は、ゲーム期間の音楽の例です。今、私は同じ期間を、しかし違う形で考えることを提案します。
断続的なケイデンスを導入することによって拡張された2番目の文を含む期間のゲームは、そのように変調ゲームを準備する段階です。そしてこれがその理由です。第一に、そのような期間自体がモジュレーションを引き起こす可能性があります。たとえば、純粋に機能的な意味で、レベルVI（自然または低い）が2つのトーンに相当する一般的なコードとして機能する場合。第二に、音響的な意味では、D7-VIの楕円形の回転はミュージシャンの耳に、その効果音には予想外の変化をもたらします。実際にはミュージシャンの耳はすでに訓練されていますが、ハーモニックタスクでは音楽は非常に小さな部分で提供され、頻繁に多数のハーモニーが変化する大きな楽曲のサウンドストリームと比べて、聴覚はより急激にそのような変化に反応します。
だから、断続的なケイデンスを伴う主な時代：
ここでは2番目の文が展開され、2つのカデンザが含まれています。そのうちの1つは不完全な断続されたケイデンスです（メジャー7-8）、トニックの代わりに第6段階が与えられます。私はこの期間のケイデンス自体の単純な繰り返しではなくむしろ反対に、あなたが最後のケイデンスで何かを変えることができるとは言いません。私はまったく違うプレーをしました（私も好きではありません）。クライマックスを達成するには、（少なくとも片手のレベルで）声の高さを上げるか、（最後の前にトーンを配置するかのように）点線のリズムを入力するか、最後の小節に不用意なリテンションを追加します。私は、不完全なカデンツァを愛する人として、メロディックなポジションで五重奏曲の構成を完成させるだけですが、残念ながら、学習課題の文脈では、これは許されません。
同じ名前のマイナーマイナーモードでのみ、同時にこの構造を見てみましょう：
6番目のステップがマイナーに聞こえているのはなんてことでしょう。それは（調和形式で、そして第三段階を下げることで）メジャーで導入することができます、そしてその時からすぐにそれはマイナーで最後のカザンにすべてを持っていくことは可能でしょう。対照的なフレットでは、カデンザの繰り返しが正当化され、さらに表現力豊かであると私は思います。はい、ところで、この場合、メジャーからマイナーへの同じ名前のモジュレーションはテクニックの点で非常に簡単です。
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