Antonin Dvorak：略歴、興味深い事実、仕事

アントニン・ドヴォルザーク

チェコの人々の偉大な息子 - 愛する人たちがAntonin Dvorakと呼んでいる - 作曲の国立学校の創設者の1人。 Dvorzakの作曲家としての才能は、ヨーロッパだけでなく、彼の一生の間も海の至るところで高く評価されていたので、彼は史上最も有名なチェコ人の一人と見なされています。彼の音楽的創意工夫は彼のメロディーの美しさがユニークであるのと同じくらい豊かであるので、彼が古典的な伝統とロシア音楽の独特の特徴を結合した作曲家の作品は、世界中で評価されました。

Antonin Dvorakの簡単な伝記と作曲家についての多くの興味深い事実は私達のページで見つけることができます。

ドヴォルザークの略歴

有名なNelahozeves城の近くにある小さなチェコの村で1841年9月8日、男の子が生まれました。彼はAntonin Leopoldと名付けられたので、すべてのTonychekから愛情をこめて呼ばれました。赤ちゃんFrantišekDvorakの父は居酒屋を持っていました、しかし、それ以外に、彼は自由な時間に、彼は大きな喜びでツィターを弾くでしょう。

少年が成長するとすぐに、父親は家族の伝統に従って、彼の仕事に彼を引き付け始めましたが、彼の息子はより楽器に惹かれました。 Tonkyが6歳の時、彼の両親は学校で彼を識別しました。そこで彼は読み書きだけでなく音楽リテラシーの基礎も学びました。その少年の最初の音楽教師はジョセフ・スピッツという教会の指導者で、その下でToníčekはバイオリンを習得し始めました、そして2年後に彼は彼の父の居酒屋の客を楽しませただけでなく教会の礼拝の間ソロも行いました。

9歳の時、2年間の村の学校を卒業した後、少年は肉屋の技術を学ぶためにZlonitsyの町に送られました。さらに、彼の甥を守ったおじは、Tonchkaを地元の学校の特別クラスであるAntonin Limanが教えている特別なクラスの学校でドイツ語を学ぶように指定しました。珍しい音楽能力に気づいて、先生は才能のある若い男にピアノとオルガンを弾くように教え始めました。 1856年、アントニンは屠殺場での活動と音楽の授業の間で一生懸命働いて引き裂かれ、彼が見習いとして働くことができると証言した文書を受け取りました。しかし、家族全員でズロニツィの永住権を取得した父親は、最初はチェコのカメネッツに、そしてその後プラハのオルガンスクールに、教育を続けるために息子を送りました。当初、アントニンはある教会でオルガニストとして奉仕することを夢見ていましたが、後になって偉大な作曲家たちの作品に精通するようになり、彼の使命は創造性であることに気付きました。教師の指導の下で、将来の作曲家は調和、対抗点を理解し、前奏曲とフーガの構成を研究しました。さらに、青年は常にバイオリンを弾くことの習熟度を磨き、その後ビオラを習得しました。

創造的なキャリアの始まり

学校を卒業した後、ドヴォルザークは村の教会でオルガン奏者の場所を待つのではなく、プラハにとどまることにしました。どうにかして生計を立てるために、1859年にアントニンはカレル・コムザック礼拝堂でバイオリン奏者として働かなければなりませんでした。しかし、1862年に彼は1866年に著名なBerjich Smetanaが率いるその音楽グループのプラハ「暫定劇場」のオーケストラで働き始めました。オーケストラのレパートリーにはWagner、Berlioz、Lisztによるシンフォニー作品、そしてWeber、Moniuszko、Glinka、Smetana、Meyerbeerによるオペラが含まれていたので、初心者作曲家にとっては良い学校でした。オーケストラで働いてもそれほど多くのお金はもたらされず、若い男は常に何らかのアルバイトを探す必要がありました。彼は個人レッスンを行い、時に精神病院のオルガニストを交換しました。

この期間中、ドヴォルザークは多くのジャンルで自分自身を試して、たくさん作曲しました。しかし、書かれた作品に不満を抱いている要求の厳しい作家は、非常にしばしばそれらを単に破壊しました。しかし、1871年の初夏には、プラハの居住者たちは、劇場がオペラの王とチャコール芸術家を演じるつもりであるというメモを読みました。それは、チェコシアターオーケストラのアントニン・ドヴォルザークのミュージシャンによって書かれました。この記事の著者は、L。Procházkyです。これは、チェコ国内の芸術の復活を積極的に支援し、後にドヴォルザークをひいきにした後、彼の作品を宣伝し、賞賛に値するパフォーマンスを記録した有名人物です。このメッセージに触発されて、ドヴォルザークはすぐにオーケストラの管理に行き、音楽作曲だけに彼のさらなる人生を捧げることを意図して辞任の手紙を書いた。劇場での彼のオペラを待っている間、作曲家は、L. Prochazkaのアドバイスに従って、ドヴォルザークだけではなく名声をもたらしただけで、チェコの詩人による詩にいくつかの歌を書いたが、経済的な幸福は得られなかった。彼が私的なレッスンから受け取ったお金はほとんど目的を達成させるのに十分なほどでした。劇場でのオペラの制作でも、何も起こりませんでした、彼は創造的な不幸にさえ落ちました、しかし作曲家は個人的な人生を送っていました。

1873年の終わりに、アントニンは宝石商の娘、アンナ・チェルマコワと結婚しました、そして急速に拡大する家族を提供するために、Dvorzhakは聖Vojtěchの教会でオルガニストにならなければなりませんでした。しかし、いまだに非常に残念な財政状況のため、作曲家は政府当局に、貧しいが才能のある詩人、芸術家、そして音楽家を支援するために支給される奨学金を彼に与えるよう要請するよう求めました。ドヴォルザークは、2つの交響曲（3番と4番）と彼の室内作品のいくつかを、著名なドイツの作曲家I.ブラームスを含む委員会の委員会に提出しました。陪審員は全会一致でドヴォルザークの立候補を承認したが、その後5年にわたってそれを受けるに値した。それは彼にとって困難な年に実を結ぶ機会を彼に与えました。

認識の年

11月24日の1874年に、「王と大工」の待望の初演がオペラハウスのステージで行われました。この勝利に触発されて、作曲家は絶えず創造し続けます。 「頑固な人々」、「ワンダ」、そして「狡猾な農民」、そして成功した起業家や音楽愛好家Jan Neffの依頼でドヴォルザークが書いた有名な「モラヴィアのデュエット」を含む室内楽作品が次々と登場します。出版社に同意して印刷する。当時の音楽界に大きな影響を与えていたI. Brahmsに感謝されたように、「モラビアンのデュエット」はその後ドヴォルザークの創造的なキャリアにおいて重要な役割を果たしました。

Dvorakの伝記によると、同じ時期に、運命は作曲家のための非常に残酷なテストを準備しました：次々に、彼の3人の子供全員が亡くなりました。その悲しみはアントニナをとても抑圧したので、彼の作品では憧れと悲しみだけが聞かれた。作曲家の心の中で解凍するのは1878年初めです。 J. Brahmsの強い推薦を受けて、ベルリンの出版社Fritz Zimrockは「Moravian Duets」をドイツ語のテキストで出版しました。コレクションはすぐに売られたので、しばらくして別のエディションがドイツ語、英語、チェコ語でリリースされました。しばらくして、Dvorakの友人たちは、彼の作品だけが聞こえるようなコンサートをアレンジするよう説得し続けました。特に家庭生活が楽しい出来事によって特徴付けられたので、作曲家は元気で再び働くようになりました：彼の妻は娘と彼を紹介しました。それに加えて、F。ZimrockはDvorakにSlavic Dances、家庭用音楽のための簡単な曲を書くように命じた。これらの作品の出版後、著名なドイツの音楽評論家L. Elertによる記事が人気のあるベルリンの新聞に掲載され、そこでは音楽愛好家が音楽店を攻撃したことを才能ある作曲家が称賛し、様々な出版社の所有者が作曲家を注文で満たしました。しばらくして、プラハの新聞はドヴォルザークの作品に関するドイツの批評家のレビューも発表した。そのような珍しい広告はチェコの首都の居住者にそのような影響を及ぼし、作曲家が彼の作品を演奏したコンサートホールは完全に埋められ、コンサートは圧倒的な成功を収めました。プラハの文化的な生活の中でそのような壮大なイベントの後、ドヴォルザークは作家、アーティストや作曲家を含むプラハアートクラブ "Umeletskaya Talka"のメンバーに選出されました。少し後に、作曲家はこの協会の音楽部門を率いるように申し出られ、そして彼の任務は現在様々な音楽コンクールの陪審員会への参加を含んでいました。

Dvorakの人気は急速に勢いを増しました。彼の作品はプラハで開催された各コンサートのプログラムに含まれており、出版社は作曲家の作品のために追加料金を申し出ました。管楽器のための "セレナーデ"のために、3つの "ラプソディーズ"と "つまらないもの" F.ジムロックはドヴォルザークに1,700点を支払った（彼はそのようなお金を彼の手に持ったことさえなかった）。大手ドイツの出版社は彼の作品のそれぞれのために戦った。ドヴォルザークの栄光はヨーロッパ中を襲った。彼の作品はヨーロッパの有名な交響楽団すべてによって演奏されました。今作曲家はしばしば海外を旅し、新しい人と出会い、そしてそれにもかかわらず、多くの仕事を続けました。

1884年に、ドヴォルザークは初めてイギリスに招待され、そこで暖かい歓迎が彼を待っていました、そして、ロンドンの新聞は前の肉屋がそのような美しい音楽を書くことができる方法を賞賛しました。作曲家の人生の1888年は、優れたPIとの出会いによって際立っていました。チャイコフスキーとその後のロシアでの成功ツアー。モスクワの新聞はドヴォルザークを熱心に賞賛し、彼を「チェコ・ブラームス」と呼んだ。 1890年、ドヴォルザークは帰国後、チェコ芸術芸術アカデミーの会員に選出されたことを知り、プラハ大学は彼に名誉称号「音楽の博士」を授与しました。しかし、オーストリアの州の大学にそのような称号がなかったので、わずかな当惑が来ました、1年後、Dvorakは哲学の名誉博士の称号を授与されました。コンサバトリーの経営者は、作曲クラスの教授のポストにドヴォルザークを招待することを決心しました。彼は、1891年の初めから演技を始めるべきです。最初は作曲家はそのような約束に非常に不満を抱いていましたが、それから彼はこの仕事が彼に喜びをもたらしたので、1時間の代わりに3時間そして時には4時間生徒と一緒に座った。

1892年、作曲家の生活の中で彼はアメリカで過ごした新しいステージが始まり、ニューヨークの国立音楽院長の職務を果たしました。

昨年

1895年の春に、ドヴォルザークは彼の家族と一緒に家に戻りました。秋に、彼は再びプラハ温室で教え始めました、そして、彼がウィーンでブラームスを訪問した最初の機会に。それから1ヵ月後にオーストリアの首都への別の旅行がありました、彼の9番目の交響楽団の最初の公演はそこで起こりました。そして最後の9回目のイングランド訪問、チェロコンサートの初演。ドヴォルザークの生活は身近なものでした。彼は学生と一緒に勉強し、夏の間は自然の中で過ごし、そしていつものようにたくさんの作曲をしました。

1897年の春、ドヴォルザークは再び2度ウィーンを訪れました。最初は病気のブラームスを訪れ、二度目は愛顧のある作曲家に別れを告げました。ブラームスの死後、ドヴォルザークの仕事は著しく増加し、今ではオーストリア政府が彼を若い才能に奨学金を授与するための委員会に任命し、そして彼は彼らの作品を見るのに多くの時間を費やさなければならなかった。 1900年、作曲家は温室の理事に就任することをほとんど説得せず、1901年にチェコ共和国全体が彼らの小さな国を全世界に賛美した男の60周年を祝いました。残念ながら彼の最後の作品となったオペラアルミダをほとんど完成させていなかったので、ドヴォルザークは1904年4月の終わりに病気を感じ、そして5月1日に偉大な作曲家は亡くなりました。

ドヴォルザークについての興味深い事実

• 現在、チェコの偉大な作曲家が生まれ、彼の幼年期を過ごしたNelahozevesの家は、年間1冠の条件付き料金で所有者から州によって借りられます：チェコ音楽博物館はそこにあります。
• オーストリア政府は、アントニン・ドヴォルザークに上院議員の常任理事を任命することを勧めた。作曲家は法廷に到着し、宣誓を行い、彼のための最初の会議に参加しました。どんな説得にもかかわらず、彼はもはやそこに現れませんでした。

• ヨハネス・ブラームスはドヴォルザークがとても上手だったので、人生の終わりまでに彼は完全に無責任になったとき、彼はチェコ人の友達がいつも一緒にいることを望んでいました。彼はAntoninにウィーンでの良い仕事と資金援助を提供しました。
• Antonin Dvorzhakがロンドンに到着したとき、彼はイギリス人のスイングに襲われました。最大9000人の観客を収容する名高いコンサートホール "Albert Hall"での彼の "Stabat Mater"の演奏のために、主催者は840人の合唱団、大きなオーケストラと壮大なオルガンを巻き込んだ。
• AntoninDvořákは非常に多作な作曲家でした。彼の作品の一つをかろうじて完成させてから、彼は新しいものを始めて、そして彼が作品のためのタイトルを欠いていることを常に怒らせました：特にこのときドヴォルザークはシューマンで不快になりました。
• プラハの住民はドヴォルザークを非常に尊敬しており、チェコの人々が自分たちの国を称賛する息子を持っていたことを非常に誇りに思いました。例えば、作曲家が家族と共に家を借りた家の所有者は、Dvorak以外のテナントからの誰もが楽器を持つことを許可しなかったので、作曲家が自分の作品を作成することを誰も妨げないようにしました。ドヴォルザークが演奏しなかったならば、沈黙はどこにでも支配しなければなりません - 作曲家は休んでいます。
• AntoninDvořákは彼自身にとてもうるさいので、彼はオペラ王とコリアーを3回手直ししました。 3年後の1871年にそれを書いた後、彼はそれをほぼ完全に書き直し、それから1887年に小説に変更を加えました。そして、それは音楽資料の変更につながりました。 1990年に、作曲家は再びこの作品を編集して譜面を書き直すことを望みましたが、結局、それはまだこの考えを残しました。まったく同じ運命は作曲家 "Dimitri"のオペラにも及んだ。
• ドヴォルザークのオペラ「王とコリアー」はプラハ劇場で数回上演されました、しかし他の国ではそれは決して聞かれませんでした。

• 作曲家は彼の有名な「モラヴィアのデュエット」をJanとMaria Neffに捧げました。その後、このドヴォルザークの創作の出版を手伝ったヤン・ネフは、いくつかのコピーを美しく織るように命令し、それから彼がドヴォルザークの署名を偽造した添付の手紙とともに、それらをJ.ブラームスと他の権威ある芸術家に送った。しばらくして、作曲家は有名なオーストリアの音楽評論家であり音楽学者のE. Hanslickから感謝の念をこめて手紙を受け取りました。彼が何も送信しなかったので、Dvorakの当惑は限界を知りませんでした。
• AntoninDvořákは作曲家としての自分自身について非常にうるさいと思っていたので、絶えず自分自身を送っていました、「参照」するのに十分な成功作品はありませんでした。このように、1875年に書かれた交響曲第5番は、1879年に最初に演奏され、それから8年間の書類の山に横たわった。 1887年に、作者はそれを思い出して、それを得て、何かを修正して、それを印刷に入れました。出版社が最近ナンバー1に作曲家番号6、ナンバー2に交響曲番号7のシンフォニーを出版して以来、シンフォニー番号5は作曲家がはるかに早くそれを書いたという事実にもかかわらず、ナンバー3を入れました。それはそのような混乱でした。
• ドヴォルザークは彼の国の偉大な愛国者でした、しかし、彼はそれについて大声で決して話しませんでした。しかし、彼はドイツの文章にオペラを書くことを拒み、イングランドでビルボードに彼の名前がドイツの方法で印刷されているのを見たとき、非常に憤慨していました - アントン。作曲家はコンサートの主催者が直ちにポスターを作り直すことを要求しました。
• Antonin Dvorakの作品が世界的に認知されていることは、政府の賞やさまざまな名誉称号によって絶えず注目されてきました。彼は、アイアンクラウン注文、III度および「文学と芸術のための」メダルを所有していました、そしてまた、チェコ芸術科学アカデミー、ロンドン・フィルハーモニー協会とウィーン協会音楽協会の会員として名誉称号を受けました。さらに、作曲家はプラハの音楽の医者およびケンブリッジ大学の医者になりました。

• ドヴォルザークの伝記から、作曲家は彼が絶えず進歩していた嫌気性（オープンスペースへの恐怖）に苦しんでいたことがわかりました。 В последние годы своей жизни он настолько боялся широких площадей и скоплений народа, что выходил на улицу только в сопровождении родных или друзей.
• Композитор с пристрастием относился к двум вещам - голубям и паровозам. В своём летнем доме он велел построить голубятню, а во время прогулок по Праге обязательно прокладывал свой маршрут через вокзал. Он знал наизусть номера паровозов и имена машинистов.
• Antonin Dvorakの最大の美術館は、チェコ共和国の首都、最も美しい建物の1つに位置しています。プラハの人々が「アメリカ」と呼ぶ、バロック様式で建てられた宮殿です。博物館には作曲家のもので、彼の人生や仕事について語っているものや文書の素晴らしいコレクションがあります。
• ドヴォルザークという名前は小惑星であり、水星上のクレーターの一つです。

創造性アントニン・ドヴォルザーク

AntoninDvořákは彼の子孫にすばらしい創造的遺産を残した作曲家です。彼は実際に次々と作品を創り出し、そして彼の手は彼の考えを書き留める時間がないと絶えず不満を言った。素晴らしいメロディーを魅了する作曲家の作品は、チェコのフォークミュージックのリズミカルでイントネーション的な特徴に基づいていますが、同時にそれらはウィーンの古典とロマン主義の要素を取り入れています。ドヴォルザークの作曲は、感情的な表現力、カラフルな楽器、リズムと調和の多様性、そして音楽的思考の明確さによって際立っています。作曲家の作品の多くは、明るさとユーモアを特徴としていますが、それ以外にも、とても暖かくて優しい歌詞で魅了されています。

Dvorakのクリエイティブな活動は素晴らしいです。彼は様々なジャンルの多数の作品の作者です。彼の交響曲、合唱、室内楽作品は特に際立っています、なぜならそれらは世界の音楽の宝庫への作曲家の最も貴重な貢献だからです。これはドヴォルザークの10の作品を含むオペラの仕事について言うことはできません。彼の最後から2番目のオペラ「マーメイド」は認められた傑作となっており、世界の多くの劇場の舞台からは降りていないが、批評家の中にはこのジャンルが作曲家の唯一の征服されていない天才だと考えている。ドヴォルザークのシンフォニー作品は非常に多様で、最初に9つのシンフォニーを含みます（後者は「新世界から」と呼ばれ、世界中の多くのオーケストラのレパートリーに含まれており、作曲家の最もパフォーマンスの高いオーケストラ作品の1つです）。第二に、このジャンルの交響曲の他に、ドヴォルザークは詩、序曲、スラブ踊り、カーニバル、スラブ狂詩曲のようなコンサートオーケストラ作品、ならびにヴァイオリン、ピアノとチェロのための器械的な協奏曲を作曲した。

ドヴォルザークは彼の作品の中で合唱と声楽音楽に多くの注意を払った。彼は5つのカンタータとオラトリオ「Saint Ludmila」を書いた。 "Requiem"、 "Psalm 149"、 "Mecca" D-durなど、このジャンルの彼の作品の多くはかつて非常に人気がありましたが、19世紀の合唱音楽の最高の例は現在 "Stabat Mater"と "テ・デウム」 Dvorakのヴォーカル音楽から、作曲家のクリエイティブな伝記で重要な役割を果たしたサイクル "Moravian Duets"、彼が何度か改訂したサイクル "Cypresses"、そしてその結果、今日の音楽界全体で "Songs"という8曲を知っています愛の」声とオルガンのためのいくつかの作品と同様に、例えば： "アヴェマリア」と「聖三位一体への賛美歌」。

ドヴォルザークの作品の特別な場所は、室内楽の作曲によって占められていました。彼が作曲家のスキルを磨いたのはそこだったからです。これらは、弦楽三重奏曲、四重奏曲、五重奏曲と六重奏曲、ピアノトリオと五重奏曲です。さらに、作曲家はピアノのためのだけでなく、バ​​イオリンとチェロとピアノの伴奏のためのかなりの数の作品を持っています。

ドヴォルザークとアメリカ

ドヴォルザークが初めてアメリカ大陸を訪問するように誘われたとき、彼は場所を変えるのを好まない人だったので、彼はすぐに拒否した。しかし突然、電報が海の向こうからやってきて、ニューヨークの国立音楽院に向かいました。作曲家の拒絶がすぐに続いたという事実にもかかわらず、学校政権は最初のものの後にドボラックが考え始めたというそのような財政状況が提供されたという別のメッセージを送りました。 。その結果、彼は同意し、彼の家族に別れを告げ、海を渡り、そして1892年10月1日に、彼は彼の義務を引き受けました。

ドヴォルザークの仕事は、新しく創設された音楽院の作品を正しく整理し、学生の技能を教えることだけでなく、芸術性の高い全国的な独特の音楽文化の創造を支援することでもありました。学習プロセスを確立することは難しくありませんでした、スタッフは50人の経験豊かな教師から配置されました、そして、学生はかなり訓練されました、そして、それらのうちの何人かは優秀な才能を持っていました。もっと悪いことには音楽がありました。 Dvorakはその情報源がどうあるべきかを見出すために多くの努力を払った。彼は黒人の学生にインディアンと面会して黒人の歌を彼に歌​​わせるように強制し、彼らに彼らの民俗音楽を描くように頼んだ。作曲家は自分の家を思い出させるためにアメリカ人はどんな音楽を聴くべきかを考えました。しかし、Dvorakは、この質問に対する答えを見つけることができませんでした、けれども新聞は作曲家がアメリカの音楽の基礎が黒い奴隷のメロディーであると考えるものに関して激しく考え始めました。

マスコミでの議論はすぐにミュージカルから政治分野へと移行しました。アメリカの白人人口は芸術の分野でさえも、インディアンか黒人のどちらかの利点を認めませんでした。そのような論争の間、非常に興味を持った人は皆、作曲家がアメリカで完全に書いた新しい交響曲の演奏を待ちました。ドヴォルザーク自身は非常に怒っていた、もしプレミアが失敗したなら、彼のアメリカでのキャリアは終わり、そして彼がコンサバトリーのためにやろうとしたことはすべて失われ、さらに作曲家の評判も揺らいでしまう。そのような緊張状態で、作曲家は彼の故郷に休暇に行くことができませんでした、しかし、彼は彼の家族をとても逃しました、そして、彼の妻と子供たちをアメリカに連れて行くのを手伝うように彼の親戚に頼みました。幸いなことに、交響楽団の初演は驚くべき成功であり、ニューヨークのすべての新聞が翌朝、その音楽が「アメリカン」かどうかを熱心に議論しながら叫んだ。アメリカのDvorakは非常に人気のある人物になりました、しかしこれは喜びをもたらしませんでした：作曲家は非常にホームシックでした。

Antonin Dvorakの私生活

AntoninDvořákは常に非常に控えめな男として知られていました。若い頃、彼は閉じられ、常に仕事に没頭し、女性の社会を避けました。彼の親戚は彼が彼自身の家族を始めることは決してないだろうと非常に心配していました、しかし奇跡が起こりました、若い男は恋に落ちました。 Antonioの選ばれた一人は、若い、黒い目をした、かなり若いJosefina Chermakova - プラハの宝石商の娘、さらに暫定劇場の劇団の女優でした。それはすべてDvorakが宝石商の娘のためのピアノ教師としてChermakの家に招待されたという事実から始まりました：年長のJosephineとより若いAnna。最初、Antoninは彼がいくらかのお金を稼ぐ機会を持っていて嬉しかったです、しかし彼自身は彼が魅力的なrezuschka Yozefinaに恋に落ちた方法に気づきませんでした。残念なことに、魅力的なコケットは若い男の感情に反応しなかったし、後でカウントVotslav Kounikと結婚しました。彼はボーカルサイクルサイプレスで片思いの愛からの彼のすべての経験を表現しました。しばらくして、Antoninは彼が申し出をした女の子と再び会いました。それはオーケストラの彼の同僚の娘でした - アナMateikova。しかし、やはり、拒絶と失望です。

一方、ジョセフィンの妹、アンナは、成長し、彼女の先生に特別な注意を払うようになった素敵な女の子に変わりました。彼女は優しい気性を持ち、美しいコントラルトを持ち、そしてピアノを完璧に弾いた。そのような女の子は初心者の作曲家の妻にはあまり適していませんでした。ドヴォルザークの伝記によると、結婚式は1873年11月17日に行われ、翌年の4月には若いカップルが最初の子供となり、その名前はOtakarでした。一年後、少女ジョセフが生まれ、一年後に別の娘ルゼナが生まれました。作曲家の家族生活は雲のないと言うことはできませんでした。 Antoninがいつも副業を探していたという事実にもかかわらず、いつも十分なお金がありませんでした、そしてさらに、子供たちは常に病気でした。そして今、ひどい不幸がDvorzhakovの家に押し入りました：彼らの子供たち全員3人が次々と死にました。最初はジョセフは去り、それからルゼナは誤ってリン溶液に中毒され、一ヵ月後、同じ1877年に、オタカーははしかで死亡しました。私は両親を焼くことに制限はありませんでした。家族の幸せは1年後にOtiliaの娘が生まれ、さらに5人の子供が生まれました。アンナ、マグダレナ、アントニナ、オタカル、アロイジ。

Dvorakの映画館での音楽

しばらくの間、Antonin Dvorakの芸術的遺産はあまり注目されていませんでしたが、今日も彼の音楽は非常に人気があります。作曲家のシンフォニック作品は確かに最も有名なシンフォニックオーケストラのレパートリーだけでなく、様々なフェスティバルのプログラムに含まれています。彼の作品の音楽的思考の力はそれが人々に喜びと安らぎを与え、愛と善良に彼らを呼ぶことです。