カスタネット
スペイン…あなたがこの美しい国の名前を聞いたとき、どんな協会が生まれますか？確かに、オリーブ畑、美しい海、金色の砂浜のある日当たりの良いビーチ、怒っている雄牛と勇敢なトレロとのエキサイティングな闘牛が提示されています。さらに、優雅な黒髪の少女の絵が私たちの考えに現れています。そして、その人はギターと美徳のクリックの表現的な音にカスタネットが焼け付くようなフラメンコを演奏します。そのようなダンスは見逃せません、最初の動きはすぐに国民のスペインの味を明らかにします - これはユニークで非常に印象的な光景です。
カスタネットとは何ですか？これは、信じられないほど美しくて明確なリズミカルなパターンを作り出す、複雑でないパーカッション楽器です。カスタネットは、ポルトガル、イタリア、アルゼンチンなど、世界の多くの国で広く普及していますが、スペインのダンスには欠かせない属性であるため、スペインでのみ文化的および国宝と見なされています。そしてこの国の出演者たちが、完璧な完璧さでカスタネットを所有し、観客を魅了し、喜びと賞賛を引き起こしています。
カスタネットの歴史とこの楽器に関する多くの興味深い事実は、私たちのページで見つけることができます。
演奏テクニック
カスタネットを演奏するのは簡単ではありません。複雑なリズムパターンの楽器のテクニックと美徳演奏を習得するには、長い間勉強する必要があります。カスタネットの不快な閃光と辛口の音、無限のピッチを持ち、慣用句のファミリーに属するパーカッション楽器は、中空の半分 - カップのビートが原因で発生します。カスタネットは主に指で演奏され、打楽器の指のテクニックが最速です。
楽器の演奏には2つの方法があり、互いに大きく異なります。一つは民俗、もう一つは古典と呼ばれています。あり 民謡風 中指にそれらを取り付けて、より大きいサイズのカスタネットを適用します。ブラシが動くと引き抜きが行われ、それが楽器を手のひらに当てます。この方法では、古典的な演奏スタイルよりもシャープなサウンドになります。
で 古典的なスタイル カスタネットの演奏は、2つのループを使って親指にコードで固定されています。1つ目は指の付け根、2つ目は爪の近くです。左右の道具は大きさや音が違います。右手用のカスタネットは、ヘンブラと呼ばれています。サイズは小さく、より明るく高音が広がります。それは4本の指で演奏され、複雑なリズムパターンとトリルを実行します。左手用のカスタネットは、マッチョと呼ばれています。サイズが大きく、トーンが低く、リズミカルな基礎を築いています。
古典的なスタイルでは、カスタネット上で抽出された5つのゲーム要素の異なる組み合わせシーケンスの結果として、リズミカルなパターンが作成されます。それらはと呼ばれます：TA、RRI、PI、PAM（CHIN）、PAN。
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興味深い事実
- スペインのアンダルシアのカスタネットは、palillosとも呼ばれ、スペイン語では箸を意味します。
- 新世界からスペインへのカスタネットがChristopher Columbusによってもたらされたバージョンがあります。
- 約300年の間、スペインのジプシー、そして彼らと共にカスタネットのあるフラメンコは亡命しました。そして18世紀になって初めて、フラメンコは「自由になった」のです。
- カスタネットは前世紀の30年代に映画「フアン・シモンの娘」、「マリア・デ・ラ・オ」、「ファンダンゴの呪文」などの映画の中で響き、そこでは壮大なスペインのフラメンコダンサー、カルメン・アマヤが演じました。
- カスタネットは、観光客が日当たりの良いスペインから持ってくる最も人気のあるお土産です。
建設
カスタネットは2つの丸みを帯びた半分で、小さな耳を持つ貝の形をしていて、そこに穴が開けられています。弦がこれらの穴に挿入され、それによって楽器が演奏者の指に取り付けられる。このツールは非常にコンパクトなサイズで、手のひらに簡単に収まります。その幅は2.5〜5 cmで、今日のカスタネットは様々な素材で作られています - 黒とローズウッド、ローズウッド、ツゲ、アイボリー、グラスファイバーそして時には金属さえ。カスタネットはオーケストラの練習にも使用され、演奏を容易にするために木製のハンドルに取り付けられていることも注目に値します。
アプリケーションとレパートリー
カスタネットの範囲は非常に多様です。フラメンコダンスや歌のリズミカルな装飾、ギターの器楽などによく使われているカスタネットは、スペインの独特の風味を反映した作曲によく使われています。そのような作品のリストは非常に広範囲であり、カスタネットの音はG.ビゼー、R.ワーグナー、C.サン=センズによるオペラで聞くことができます。バレエP.チャイコフスキー。 Ｓ．Ｐｒｏｋｏｆｉｅｖ； Ｃ． S。プロコフィエフのピアノとオーケストラのための協奏曲第3番、R。シュトラウスのオペラソロメ、J。マッセネットのSid、L。Minkusのバレエドン・キホーテ、スペインのラプソディ"M. Ravelの交響楽団のために、オペラ" B. Brittenの "Let's Operate"、K. Gideの "The Lame Demon"、A. Craneの "Laurencia"。
有名なパフォーマー
スペイン人はカスタネットの音が彼らの心のリズムを伝えると言っています。そしてこの楽器はスペイン舞踊の本質的な特質ですが、本物のマスターだけが複雑なパスタとカスタネットの熟達した習熟をうまく組み合わせることができます。楽器の彼らの並外れた演奏で観客を征服した20世紀の最も偉大な演奏家は、まだ彼の生徒ホセ・ルイス・ランドリーと同様にホセ・デ・ウダイエであると考えられています。コンサートの会場でカスタネットを見事に表現し、楽器の音でリスナーを楽しませる才能のあるアーティストの中で、それはLucero Tenu、Emma Maleraz、Carmen de Vicente、Inma Gonzalez、Consol Grau Melet、Montserrat Carles、Belen Cabanes、Teresa Lise、 Mar Besana、Amparo de Triana、Gabi Herzog、Nina Corti。
歴史
カスタネットの歴史は古代から始まります。同様のツールが世界中の多くの国で古代に知られていました。エジプト人、ギリシャ人、ローマ人、アラブ人、モーリタニア人、中国人、その他の国籍の人々は、棒を使っていました。そのような道具の像は、紀元前3世紀に始まって、古代の時代のエジプトとギリシャのフレスコ画にあります。しかし、イベリアでカスタネットがどのように、そしていつ登場したとしても、美術史家はまだ議論を続けています。フェニキア人またはギリシャ人がそれらをイベリア半島に連れて行ったという仮定がありますが、アラブ人の征服の間におそらく楽器はスペイン中に広まりました。しかしながら、カスタネットは他の文化に関係なくスペイン人にも現れることができました、そして、考古学者が彼らの発見でそれを確認するので、この版も納得のいくものと考えられます。
スペインの文化は何世紀にもわたって進化してきました。それはアラブ人そして15世紀にイベリア半島に定住し始めたインド人のジプシー達によってさえも強い影響を受けた。この点に関して、新しいリズムはスペインの音楽ジャンルに現れました、そしてそれは特別な色、情熱と明るさによって区別されます。このようにフラメンコの起源 - 南スペインの民俗音楽、その属性の一つはカスタネットです。
17世紀には、彼らの音は民俗音楽だけでなく、バレエ公演で、そしてオペラで、そしてやや後にシンフォニック作品で、音楽に特別なスペイン風味を与える必要があったときにも使われました。 19世紀の半ばに、スペインで特別な学校が開かれ、そこで厳選された様々な公演のための準備が整いました。最も才能のあるダンサーたちのダンスショー。これらのアーティストは、国内の劇場だけでなくヨーロッパの他の国々でも、その創造性に観客を驚かせました。
スペインに加えて、カスタネットはポルトガル、イタリア南部、ラテンアメリカでも広く使用されていましたが、スペインでは名前と形が世界中で使用されていました。
カスタネットはシンプルですが、同時に非常に興味深い楽器です。そのサウンドは、音楽を非常に魅力的なフレーバーに裏付け、消えない印象を与えます。スペインでは、彼らはこの国の音楽の象徴であるため、カスタネットを尊重し、恐れを尊重します。スペイン人は慎重に国家の音楽文化を擬人化する器械の上で舞台芸術を保存して、発展させます。
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