F.リスト「プレリュード」：歴史、ビデオ、内容、興味深い事実

F.リスト「序曲」

ハンガリーの人々の偉大な息子、フランツリストは、かつては同等ではなかった華麗なピアニストとしてだけでなく、才能ある作曲で音楽作品の宝庫を補充したことも世界文化の歴史に入った。ピアノのための素晴らしい作品に加えて、作曲家はシンフォニック音楽に目に見える貢献をしました。最初にロマンチックな作品を制作したのは彼でした。それは「交響詩」と呼ばれました。その好例が彼の "Preludes"です。世界中のリスナーから高い評価を受けている楽曲です。

創造の歴史

非常に困難であることが判明したプレリュードの創設の歴史は、リストがコンサートプログラムでマルセイユにやって来た1844年の夏に始まった。彼はツアードイツの合唱団の親しみのあるアーティスト達から暖かく歓迎され、彼らの公演に招待され、そしてすぐにチームリーダーは新しいヴォーカル作品を作ろうという要求で作曲家に頼みました。 Ferencがこの申し出に快く応えた後、彼はフランスの詩人であるJoseph Autransに紹介され、その詩にはマエストロが音楽を書くことになっていました。リストによる「Aquilon」（風）という名前の詩的なテキストは非常に早く完成しました、そして、合唱団によって実行された新しい仕事はすでにピアニストの4番目のコンサートで聞かれました。作者自身がピアノに同行しました。

誰もが作曲家と詩人の最初の創造的なコラボレーションの結果が好きだったので、リストは尋ねました、そしてOtranは彼にタイトルでもう3つの詩を与えました：「地球」、「水」と「星」。

マルセイユでの創造的な集会の後、1年が経ち、そして疲れない作曲家は突然新しい考えを思いつきました。 1845年に始まった仕事は数回再処理され、わずか5年後に完成しました。彼のオーケストレーションは、その当時リストのアシスタントとして働いていた才能のあるドイツの作曲家ジョセフ・ヨアヒム・ラフによって行われました。

もともとFour Elementsと呼ばれていた序曲がPreludesになったのにはいくつかのバージョンがあります。そのうちの1人によると：リストは、コレクション「New Poetic Reflections」からのフランスの詩人Alphonse de Lamartineの詩に感銘を受け、彼の作品の名前を変更し、彼に詩の1つのタイトルを付けることにしました。彼の文章は、現在は序曲ではなく交響詩と呼ばれていた新しい作曲のプログラムの基礎を形成しました。プログラムの本質は次のとおりです。すべての困難と喜びを伴う人間の生活 - これは主なもの - 天の生活への単なる序曲です。

プレリュードの初演は1854年2月にワイマールで開催されました。指揮者のスタンドの後ろに作者がいました。スコアは1865年1月に、最も古いライプツィヒ音楽出版社、BraitkopfとHertelによって出版されました。

興味深い事実

"Symphonic Poem"という言葉は偶然にも現れました。 1854年2月23日に予定されているプレミアコンサートの発表では、それは書かれていました：「プレリュードは交響詩です」。
WeimarでFerencの秘書を務め、その後Preludesを編成した才能のあるドイツの作曲家、Joseph Joachim Raffは、Franz Lisztの作品に非常に批判的でした。作曲家は気分を害したと感じたが、彼の絶え間ない協力を求めた手紙の中で、オーケストラのための音楽作品のアレンジと誇りの強要についてのラフの素晴らしい作品を高く評価した。
Ferenc Lisztは、1847年にキエフで出会った彼の同法の妻、Caroline Sayn-Wittgenstein妃に交響詩「Preludes」を捧げました。その後、Corolina - Maria Wittgenstein（旧姓）の娘が、ワイマールにリスト美術館を設立しました。
ソビエトの作家Valentin Pikulは、彼の作品Requiem for Last Loveで、リストの小説についてCorolina Wittgensteinと語った。さらに、1970年に、視聴者は、ハンガリーの偉大な作曲家とロシアの王女のロマンチックな関係について語る、ソビエト - ハンガリーの作品 "Dreams of Love"の2部構成の長編映画を見ました。
1859年の初めに、フランツリスト「プレリュード」による交響詩はニューヨークで首尾よく行われました。アメリカでの初演の後、カール・クラウザーは1863年に作曲家に提示されたピアノ作曲を手配しました。配置リストは好きではなかったと彼は部分的にそれをやり直しました。少し後に、作者自身が2つの選択肢を作りました。2つのピアノと1つの4ハンドピアノです。 A. Reinhardによるハーモニウムとピアノのための、そしてL. Helferの軍のオーケストラのためのバージョンもあります。
プレリュードの最後の行進からのファンファーレ音は、1935 - 1945年のナチス・ドイツの軍隊の勝利について語っている毎週のラジオとニュース映画に付随するように選ばれました。

内容

4回変更された詩のテキストプログラムにもかかわらず、Preludesの音楽的な内容は全く異なることがわかった。リストは、死についてのヒントさえもない、楽観的で生命を肯定する作品を作曲しました：人は運命のすべての試練を通り抜けて勝者としてそれらを残します。

「プレリュード」 一神教の主な例です。ここでは、3声の表情豊かな旋律ターンがイントロのテーマの基礎となるだけでなく、イントネーション的に作品のメイン、コネクティングそしてサイドパートを結びつけます。

フランツリストによる交響詩「プレリュード」は、鏡の驚きを伴うソナタアレグロの形で書いた。この形式の作品は、人間の精神の偉大さが優先しなければならないという作曲家の計画に対応しています。このイメージは本編で表現されているため、最終的には正確にそのサウンドが必要です。

詩は神秘的な性格で始まります エントリー。ピチカートの弦の刺激的な音、そして質問と同様のモチーフがロマンチックなミステリー感を生み出します。木管楽器のコードで装飾されたバイオリン楽器の合唱サウンドの物思いにふけるテーマは、最初はCメジャーで、次に再びDマイナーで行われます。徐々に増加し、それはにつながります主党 3部構成のエントリーモチーフに基づいている博覧会は、問題のトピックです。ベースーン、トロンボーン、ベース弦楽器による厳粛で堂々とした響きの本編は、彼の能力に自信を持って自信を持って誇り高い男の姿を見せてくれます。

拘束力のあるパーティー 主人公を特徴付け続けますが、反対側から見せます。これはもはや勝利の準備ができている英雄ではなく、単純な人間の感情が異質ではない人格です：彼はまた愛と幸福を望んでいます。透明感のあるテクスチャー、落ち着きのある伴奏、弦楽器による表現力豊かなメロディー、そしてフレンチホルンをロマンチックな幻想の特別な崇高な雰囲気に浸した。 CメジャーからEメジャーへのカラフルなモジュレーションが外観を整えます サイドバッチ - 愛の叙情的なイメージ。最初は親密に聞こえますが、同時に暖かく浸透しています。角と角アルトの合唱団のテーマは特別な親密なテーマを与えます。その後、二次パートは成長し、オーケストラの全範囲を捉えてクライマックスに達すると、死にます。

二次バッチに表示されている牧歌が終了します。で 発展途上 それは完全に対照的な音楽に置き換えられます。風の吠え声が聞こえ、人間の幸せを破壊する恐れのある嵐が始まります。しかし、間もなく劇的に描かれたレスリングの絵の絵は真鍮呼び出しファンファーレで終わります。ショックは終わりました、それらは心の安らぎによって置き換えられました。最初に穏やかなメロディーがオーボエによって、そして次にホーンによって明白に歌われます、 クラリネット そして フルート羊飼いのラッパを真似て、完全な静けさの牧歌的な絵を描きましょう。これに続いて、目立たないことが始まります ミラーリプライ、最初は拘束力のあるパーティーのように聞こえますが、それはその性格を変えることによってより活発になります。それに続く次のパーティーもまた、著しく変貌しています。彼女は凱旋行進の形を取った。その作品は、詩の英雄的な幻想のように聞こえる主なテーマを強力に保持して終了します。

「前奏曲」は最高の作品の一つと考えられています。 フランツリスト。作曲家によって書かれた13の交響詩のうち、それらは最も人気があり、そして多くの有名な世界のオーケストラのレパートリーに含まれています。