Solfeggio:ミュージシャンの味方

Solfeggio:ミュージシャンの味方

音楽はそれ自身の規則と基本を持っている巨大な世界です。あなたが正しいアプローチを知っていれば音楽の分野を勉強することは非常に興味深くそして魅力的です、そしてこれらはsolfeggioです。残念なことに、適切な注意を払っていない多くのミュージシャンはこの主題に関連しています。なぜこれが起こるのか、何がsolfeggioを構成するのか、そしてもっと多くのことがこの記事にあります。

solfeggioとは何ですか

Solfeggioは音楽の分野です。イタリア語から翻訳された「メモを歌う」として翻訳されています。 Solfeggioは、音楽学校から音楽院まで、音楽教育機関での全コースを通して勉強されています。

主な特徴は、研究における彩度です。通常、次のような形式の作業がレッスンで使用され、音楽能力を伸ばすことを目的としています。

  1. 理論的な知識
  2. 洗口(メモで歌う)
  3. 聴力の発達
  4. 音楽の口述を書く
  5. クリエイティブな仕事
  6. メトリズム作品

作業フォーム

発達したスキル

理論的な知識

楽譜の研究音程、和音、フレット、音楽形式、構文、音楽開発のテクニックの構造に関する規則。素材、ジャンルの特徴、調和関数。基本的な音楽用語の研究音楽の分析フラグメント

理論的知識を実際に応用する能力。

洗口(メモで歌う)

様々な鍵で音楽の例のシートから読むことはモノフォニック、デュエットまたは合唱団と一緒です。

シートから音符を読むスキルとモノラルまたは2声の音楽テキストの正確なイントネーション再現、ボーカルスキルの向上を習得する。

聴力の発達

個々の音、間隔、フレットと調性、和音、トライアドの耳による定義。耳による音楽作品の分析耳による伴奏の選択デジタル革命と高調波革命の記録

耳で音楽の要素を聞き分ける能力。内部聴覚の発達楽器の音色と音楽の音楽作品を区別する能力。耳で形を分析する能力。伴奏や旋律の素早い選択のスキル。

音楽の口述を書く

口頭および書面の口述を、大きさとテンポの点で、モノフォニックと2部構成のさまざまな鍵で演奏する。

音楽的記憶の発達と学生の内耳

クリエイティブな仕事

調和のある作品、作曲の基礎、即興演奏、作曲、特定のキーの構成、ジャンル、リズミカルな人物の作品の選択。

特定のスタイル、ジャンルで音楽を作曲する能力。即興のスキル。流暢ツール

メトリズム作品

リズミカルなフィギュア、リズム、メーター、サイズの練習に関する研究。

リズミカルな基盤の形成

このように、solfeggioはクリエイティブな人物の幅広い音楽的可能性の発展に貢献します。

2つのメインがあることは注目に値します ソルフェッジョの種類:

  • クラシック
  • ジャズ

古典的なsolfeggioは基本的な用語、概念と実際的な演習を含みます。これは音楽的な基礎です。注目すべきは、このタイプの耳の訓練が主に古典主義とロマン主義の学校の原則に基づいているということです。

Jazz solfeggioは、ジャズ音楽に固有の基本用語を扱います。注目すべきは、この種のソルフェジオが、音楽学校や音楽院、主にポップジャズヴォーカルの部門で研究されていることです。私たちが初等または中等音楽教育について話しているなら、この分野はジャズボーカルスタジオに適用可能です。

なぜ多くの人がsolfegeを好まないのですか?

どうして多くの人がソルフェッジョを好まないのかは前の段落から明らかです。そのような膨大な資料を覚えて理解することは非常に難しいということに同意しなければなりません。現時点で、ソルフェッジを否定する主な理由は次のとおりです。

  • 自然の欠如 絶対聴覚。音を暗記するのは生徒にとってより難しく、高さを処理するのにより多くの時間がかかります。その結果、他のより成功した生徒を背景にして複合体を開発することができます。
  • 音楽の才能逆説的に、それは聞こえませんでした、しかし子供と大人は、元来音楽的能力に恵まれていますが、しばしばがっかりしています。それで、彼らは正確なピッチを聞き、そして調性を正確に決定することができ、そしてリズムの感覚が窮屈でないならば、solfeggioは彼らにとってすべての意味を失います。練習が示すように、そのような人々は理論的な基礎が失われると同時に、授業で見逃し始めます、問題は主題で始まります。
  • 主題の失敗 難易度solfeggio それはそれが特定の実用的なスキルを開発するのに時間がかかるということです。知識管理の段階は取り消されていませんが、誰かがより多くの時間を必要とします。結果として、知識を得ようとする人は悪い成績を受け取るかもしれません、したがって、それは刺激ではありません。
  • 無能な先生。どのようにして主題が愛されなかったかについての何話が従事するすべての欲求を撃退した先生のために。
  • 厳格なペアレンタルコントロール多くの親は自分の子供たちからモーツァルトを作ることに努力しています、彼らは子供たちを活動で苦しめ、彼の独立を殺しています。もちろん、ペアレンタルコントロールは必要ですが、音楽は拷問に変わることはできません。パガニーニの父親は、自分の子供をクローゼットに閉じ込め、ニッコロがその仕事を学ばなかった場合は食べ物を奪いました。もちろん、子供は有名になりました、しかし価格はいくらですか?音楽を作ることは大きな喜びです、子供はそれを自分で理解する必要があります。

おそらく、これらが主題に真に浸透し、そのすべての重要性と必要性​​を理解することを困難にする主な理由です。

なぜあなたはsolfeggioを必要としますか?アイテム特典

時間に関係なく、クラスから得られたスキルは世界中のミュージシャンに多大な利益をもたらします。以下のスキルの開発は、solfegeの良い性質によるものと考えられます。

  • ツールを所有することにおける完全な自由。
  • 理論的根拠が強く、音楽言語に関する完全な知識。
  • ノートと耳で作品を分析する機能。
  • スキルを構成する
  • 様々なジャンル、スタイルなどで即興する能力
  • 短時間で音楽を選ぶスキル。
  • 音楽素材を暗記する時間を短縮します。
  • 音楽的な耳の形成:絶対的または相対的。
  • 明確なリズムの基礎
  • 純粋なイントネーション
  • 旋律的および調和的な聴覚の形成。
  • 音色の楽器を区別する能力。

solfeggioが基本的なプロの音楽的能力を形成するので、この分野の恩恵を過小評価してはいけません。私達は主題が丁度専門家の基盤を与えることを強調する。世界では、よく歌ったり、楽器を演奏したり、曲を拾ったりすることができる100万人の才能のある人々を見つけることができるということに同意してください。彼らは音楽の記法、用語を知らず、決して音楽学校で勉強しなかった。彼らの才能の存在にもかかわらず、彼らは音楽業界で成長することができないか、学校の基盤を研究することなしに教育を受けることができそうにない。

しかし、あなたができる年齢に関係なく、その時の前に悲しいことはしないでください。 勉強を始める ソルフェッジョ。 主なことは体系的に正しい順序で授業を行うことです;年配の大人では、これが子供であればsolfeggioで家庭教師を雇うのが良いです、そしてそれからそれは音楽学校の授業にあなた自身を制限することは可能です。

solfegeを学ぶには、次のものが必要です。

  • ピアノまたはシンセサイザーまたはMIDIキーボード。
  • ノートブック
  • 鉛筆と消しゴム
  • 学習ガイド
  • 用語を書くためのノート。
  • この科学を理解したいという願望。
  • 時間とエネルギー

Solfeggioはそのような主題であり、大きな献身を必要とします。初めて何かがうまくいかなくても心配しないでください、体系的な演習でうまくいくでしょう。容易になることもまた容易に失われることを忘れないでください。あなたが努力を犠牲にしてスキルを習得したならば、時間をかけて、結果はもっと喜ぶでしょう。

それで、敵か敵ですか?

誰も話さなかったように、耳の訓練はミュージシャンの明白な友達です。それは私たちが自分自身を発明する困難を理解することだけが必要です。なぜあなたがこの知識を必要としているのか、そして彼らが将来もたらすものを理解してください。私を信じてください、研究におけるあなたの仕事は無駄にならないでしょう。 Solfeggioは音楽の基礎であり、この規律をつかむことによって、あなたは本当の音楽家になることができるので、このチャンスをお見逃しなく!

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