ジョージ・ガーシュウィン：伝記、興味深い事実、創造性

ジョージ・ガーシュウィン

ジョージ・ガーシュウィンはアメリカの有名な作曲家でピアニストです。彼の最も人気のある作品はブルーラプソディとオペラポルギーとベスです。アメリカでは「ジャズ時代」と呼ばれていた間、ミュージシャンの創造的な台頭は前世紀の20-30年に落ちました。この音楽スタイルは、音楽の助けを借りて現代の精神と普通のアメリカ人のライフスタイルを表現しようとしたガーシュウィンに大きな影響を与えました。作曲家は、ジャズは国民の音楽であると繰り返し述べてきました。その中で彼は国民生活の衝動と米国の生活の沸騰する川を聞きます。多くの作曲家が魅了したが、同時に怖がったジャズであったので、彼らはこのスタイルで働くことをあえてしませんでした。 George Gershwinは真の音楽革命を起こしました。評論家はその男と王子とを比較した。王子はシンデレラを手に取って、今では彼女が本物の王女であると全世界に宣言した。マエストロの伝記は多くの驚くべき上昇とそれ以上の野心的な転倒があります、彼の一生はアメリカの夢を体現しているようです。ガーシュウィンは一生懸命仕事ですべてを達成しました、彼は彼の職業を見つけて、人生で彼は思いがけない高さと世界的な名声に達しました。

ジョージ・ガーシュウィンの簡単な伝記と作曲家についての多くの興味深い事実は私達のページで見つけることができます。

ガーシュインの略歴

未来の巨匠アメリカ人ピアニスト兼作曲家ジョージ・ガーシュウィンは、1898年9月26日にニューヨークのブルックリン地区で生まれました。当初、その少年はヤコブと名付けられました。彼の両親はユダヤ人のルーツを持っていました、そして、彼らの子供の誕生の前でさえアメリカ合衆国に住んでいました。作曲家の父親であるMoishe Gershovitsは、1890年にサンクトペテルブルクを去り、その後モリスガーシュウィンに名前を変え、靴工場で一生懸命働きました。母 - ロサ・ブルスキナはオデッサで生まれ、将来の夫よりも少し早くアメリカに行きました。 Gershwinsは4人の子供を育てました、そのうちジョージは2番目でした、彼はまた兄弟IraとArthurそして姉妹Francesを持っていました。

家族はそれほど多くの富を持っておらず、小さな木造のアパートに集まりました。ジョージは、彼の兄弟や姉妹とは異なり、非常に気まぐれで複雑な性格を持っていました。学校では、彼は勉強への特別な願望に違いはありませんでした。しかしジョージはスケートでうまくいって、ストリートチャンピオンのタイトルさえ獲得しました。子供の頃からの少年の友達は、彼がしばらくの間完全に自分自身の中に引きこもり、そして彼の周りの世界に注意を払わないことができることに気づいた。すべての原因は音楽でした。将来の作曲家は美しい曲を聞いたとき、彼は凍結し、世界のすべてについて忘れていました。

Gershwinの伝記によると、ジョージは8歳の時にミュージシャンMark Rosenzweigがミュージカル「Humoresque」で演奏した学校のコンサートに出ました。その少年はバイオリン奏者の演奏にとても感銘を受けていたので、土砂降りの雨の中で1時間半待っていました。そして、彼がマークが非常口を通り抜けたことを知ったとき、彼は彼の家に直行しました。ガーシュウィンは、ローゼンツヴァイクと共通の言語を見つけ、しばしば彼を訪問しました。家で、バイオリン奏者はピアノを持っていました。そして、それは男の子を招いたようです。小さなジョージに素晴らしい芸術の世界を見せ、彼を素晴らしい音楽作品に紹介したのはマークでした。将来の作曲家は最初のプロのレッスンを受け始め、耳でおなじみのメロディーを再現しようとしました。それでもジョージ・アイラの兄は音楽家になることを夢見て専門学校に従事していました、彼の両親は何の助けもなくピアノを習得して兄を追い越したという事実に大いに驚きました。 MorrisとRosaは、その少年も専門家の手に渡る必要があることに気付いた。

音楽キャリアを始める

音楽学校では、どういうわけか若いジョージの事情はうまくいきませんでした。退屈な体重計、solfeggioと定期的な授業の研究は少年を憧れさせました。ガーシュウィンはいくつかの場所で訓練を受けました - 最初は年上の先生が彼と一緒に働きました、そして、先生のうちの1人は特別な教え技術さえ持っていました、そして男の子はかろうじてピアノを弾きました。ジョージがこれまでに卒業したことのない音楽学校はありません。両親は彼らの息子を商人として見ました、しかし人生は彼のために全く別の道を選びました。

1915年に、若い男の生活の中で最も重要なイベントの一つが起こった - 彼は彼が即座に友達となった音楽家チャールズハムツァーに会った。マエストロは彼に多くのかけがえのない助言と考えを与えました、そしてまた優秀な先生を提供しました。 17歳までに、ジョージは音楽の芸術に精通し、見事にピアノを所有し、そして彼の最初の作品を書いた。彼は古典的なモチーフを熱心に研究しました、しかし、彼は音楽のポピュラーなスタイルが特に好きでした。彼の若い年齢にもかかわらず、Gershwinは彼がピアニスト普及の位置を持っていた音楽出版Jerome Remikの仕事を得ました。若いミュージシャンはレストランでパートタイムで働いていて、たくさんの作曲を書いています。 1926年に、ジョージは「いつあなたが欲しい」と題した彼の最初の「音楽作品」のうちの1つを公開しました。その構成があまり人気にならなかったという事実にもかかわらず、その助けを借りてガーシュインはブロードウェイからの監督の注目を集めることができました。その曲は当時の有名な歌手 - ソフィー・タッカー - によって本当に気に入りました。彼女の素晴らしい演奏の後、ジョージはブロードウェイで認められました。彼の名前はマスコミに頻繁に現れ始め、ハンガリーの作曲家Sigmund Rombergが彼の作品に彼のレビューを書き入れました。それからブロードウェイの監督はガーシュウィンの音楽でいくつかのミュージカルを出しました、そして最も有名なアメリカの作曲家のうちの1人はジョージが天才の火花を持っていたと言いました。

クリエイティブな方法

1918年以来、男性はアルバイトをして個々のレッスンをするのをやめました - 今、彼は彼の大好きな仕事に完全に従事して、それについてきちんとした合計を得ることができました。ジョージはブロードウェイでステージパフォーマンスのための作曲を書き、ポールホワイトマンジャズグループの作家として働いていました。たった1年で、彼はアメリカ全土に雷鳴を送った彼の音楽で10のミュージカルを「復活」させました。 1924年には、多くの著名なゲストが "ブルーストーンのラプソディ"の初演にやって来ました - 最初の行には華麗なミュージシャン、ラフマニノフ、ゴドフスキー、そしてストラヴィンスキーがいました。ミュージカルは大成功を収め、ジョージは本格的に認知されました。彼女の名声に続いて物質的な富をもたらした。作曲家は5階建ての建物を購入し、3年間ヨーロッパを回って行きました。その男は個人的にそのルートを作りました。それはイギリスとフランスから始まり、そしてオーストリアで終わりました。ガーシュインがアメリカに戻ったとき、彼はシンフォニーの詩「パリのアメリカ人」を一般に発表しました。仕事の成功は圧倒的であり、その後多くのグループがそれを実行し始めました。ジョージ・ガーシュウィンの音楽は全く異なる音楽ジャンルの混合物でした。それはまた古典的な、最も新しい黒人のリズム、民間伝承のモチーフだった、

贅沢なメロディー。これらすべては信じられないほどの表現と大胆なリズムで味付けされました。

ジョージが多くの人気を得たとき、彼は彼の兄弟アイレと働き始めました。彼は後に彼自身をアーサー・フランシス（彼らの弟と姉妹の名前）と呼んだ。彼は音楽の世界ではガーシュインの名前はユニークでユニークでなければならないと確信していたからである。 2人の兄弟の創造的な結束は大成功でした、彼らは一緒にブロードウェイの公演と映画のために何十もの作品を作成しました。当時は本当に求められていたデュエットでした。ミュージカル「Lady、Be Good」は、ジョージとアーサーの最も凱旋的な作曲となりました。彼の歌の一つは前世紀の愛の最高のバラードとして認識されていました。

人生の最後の年

1936年のガーシュウィンの伝記によると、作曲家はハリウッドに行って、当時の人気俳優をフィーチャーした映画Shall We Dance（レッツダンス）のための音楽を書き始めました。バレエとジャズを組み合わせたミュージシャンの作品は、約1時間の映画です。完全に異なるスタイルの完璧な結合を作成するために、ジョージは数ヶ月間作曲を書いて手配しました。 1937年の運命的な年の初めに、ガーシュウィンはフランスの巨匠ピエール・モンテが率いる交響楽団と一緒にユニークな音楽コンサートを行いました。ステージ上で、その男は「音楽的な停止」を追求し始めました。 6月に、ガーシュインは通常の演説の間に倒れました、そして、彼らはもはや彼を救うことができませんでした。ジョージとイラの2人の兄弟、福祉、名声のうまく調整された仕事 - 悲劇的で予想外の方法で、一度にすべてが崩壊しました。ジョージは彼の伝説的なオペラにとても懸命に取り組んだので彼は非常に強い神経衰弱を起こしそして完全に疲れきった。その結果、彼の食欲と通常の睡眠はなくなりました。医師は作曲家がより好ましい気候条件に移行し、しばらく仕事を忘れていると主張しました。ガーシュウィンは最初のアドバイスを受けたが、彼は音楽を去ることができなかった。

外的には、男は変わっていません、しかし道徳的に彼は非常に疲れていて、非常に落ち込んでいました。 1937年に、医者は癌で発生する作曲家の徴候を見つけました。診察後、脳腫瘍と診断されました。スペシャリストはポピュラーミュージシャンの命を救うためにあらゆることをしました、最も良いアメリカの診療所の1つで悪性の形成は取り除かれました。残念なことに、医師の努力はすべて無駄であり、ジョージは1937年7月11日に手術台の真上で死亡した。ガーシュウィンは39を見て生きていなかった、そして彼は彼が生き返らせることができなかったほど多くの野心的な計画と考えを持っていた。

興味深い事実

• ミュージシャンはニューヨークの郊外にあるウェストチェスターヒルズ墓地に埋葬されました。

• ガーシュウィンは結婚したことがなく、子供も出ませんでした。ジョージは彼の意志を書かなかった、従って彼の財産は彼の母親に行った。彼の音楽作品の著作権から利益を集める長い間相続人。しかし、彼らは音楽家の死後70年が経過した2007年に力を失いました。 2005年、ジャーナリストは調査を行い、ガーシュウィンは世界で最も裕福な作曲家の一人であると結論付けました。
• ガーシュウィンは1937年にアカデミー賞を受賞しました。それは彼から映画「Shall We Dance」（Let's Dance）で書いた「彼らは私から遠ざかることはできません」という歌で称えられました。 ）伝説の小像は死後に授与された；ジョージは映画の上映から数ヶ月後になくなった。
• ガーシュウィンの音楽的言語は、ユーモアのタッチを伴った、自発的でカラフルなものとして表現することができます。彼の創造的なキャリアの主要な場所は彼が愛した、そして彼が彼の彼の全体の精神を投資したミュージカルを取った。
• 作曲家のすべての音楽の傑作には、独特の形、舞台状況と対立の現実、脚本の精力的な発展、悲劇的で喜劇的な映画のデュエットがあります。
• 1918 - 1919年にガーシュウィンの音楽はすでにブロードウェイの舞台で雷鳴を送っていました。アル・ジョンソンがシンバッドの公演で行った曲「スワニー」は大成功でした。その結果、歌手はそれをレコードに数回録音し、映画で繰り返し歌いました。

• ガーシュウィンの最初の教師、ジョセフ・シリンジャーは、音楽を作曲する彼のユニークなアプローチで有名でした - 作曲家は数学的観点から創造的なプロセスを知覚し、普遍的な音楽的アルゴリズムを見つけようとしました。
• ガーシュウィンは絵画や文学が大好きでした。
• ジョージの兄と共著者のアイラ・ガーシュウィンは、彼らの兄と妹の名前で構成された彼のステージ名アーサー・フランシスを引き受けました。
• 1945年、作曲家のための絵がスクリーンに現れました。映画は "ブルーストーンのラプソディ"と呼ばれていました。

• ガーシュウィンのプロトタイプは、人気のあるテレビシリーズ「クロニクルオブヤングインディアナジョーンズ」でも使用されていました。作曲家は俳優のTom Beckettによって演じられました。
• 作曲家の最も印象的な作曲はオペラ「Porgy and Bess」でした。文学源の著者は個人的に傑作を書く過程に参加しました。
• ニューヨークには2人の兄弟 - ジョージ・ガーシュウィンとフランシス・アーサーの素晴らしい創造的な組合にちなんで名付けられた劇場があります。

私生活

国際的な認識にもかかわらず、ジョージは彼が通常の音楽教育を受けることができなかったことを非常に心配していました。彼は自分の考えでは、この恥ずべきことを自分の人生のギャップを埋めるために週に数回ピアノに取り組みました。ジョージはしばしば神経衰弱や胃の病気に苦しめられていることも知られています。ミュージシャンは常にバランスの取れた食事に基づいて作られた厳格な食事を摂っていました。さらに、その男性は精神分析のセッションに頻繁に参加し、個人的な経験を扱うのを助けました。

病気と規則的な不況にもかかわらず、作曲家はいつも不幸ではありませんでした。彼はおかしな集まりが大好きで、即座に彼の注意を引いた新しいアイデアを手に入れました。彼の人生はいつも沸騰して鍵を壊していました。ガーシュウィンは単に金持ちだったので、女性の注目を浴びただけで、美しい外観と良い姿を見せた。多くの場合、彼は自分自身を吊るしている女性を十分に持っていないので、売春宿にやって来ました。ある日、ジョージは、女性をメンテナンスのために連れて行くために彼がいくら払う必要があるか彼の友人に尋ねることを恥じていませんでした。しかし、それに応えて衝撃的な合計を聞いたので、私は二度とそのような質問を自分自身に尋ねなかった。

彼の一生の間に、作曲家は彼の恋愛で有名でした、彼はその時代の最も美しい女性とのロマンスのせいです。特に強くジョージは彼の学生アレクサンドラBelykhと恋にいました。ガーシュウィンが音楽に関して貴重なアドバイスをしてくれた作曲家ケイ・スウィフトとの10年間の関係も広く知られています。残念なことに、彼らは合法的な配偶者にはなりませんでした、彼女の最愛のケイのために彼女の夫、ジェームズウォーバーグを残しました。スウィフトの孫娘、キャサリンウェーバーは、彼らの休憩の開始者は義理の娘としてユダヤ人を見たがっていたガーシュインの母親だったと考えています。前者に捧げられた男は、彼が彼女の名誉のために命名した曲「ああ、ケイ」を選んだ。作曲家の死後、スウィフトは彼の歌のいくつかの手配を書き、繰り返し彼の兄弟エアと一緒に働きました。ジョージは本物のラブレスとハートブレイカーの評判を持っていました。彼の人生には、たくさんの明るい愛と大きな小説がありました。しかし、ガーシュウィンは音楽と同じくらい彼の美しい子守と恋に落ちることができませんでした。

伝説の起源。 「Porgy and Bess」創作物語

ジョージが眠りにつくことができなかった1926年のある夜、彼はDuBose Haywardの小説Porgyを読むことにしました。その作品は男を強く襲ったので、彼は即座に彼の頭の中で音楽のメロディーを発明し始めました。作曲家は夢を忘れて夜明けまで本から離れて自分自身を引き裂くことができませんでした、そしてそれから彼が彼が彼の作品にオペラを書くことを夢見ていたと認めた作家に手紙を送りました。 Duboz Haywardはミュージシャンの提案に丁寧に同意しましたが、PorgyとBess Gershwinのオペラは1934年に作曲を始めました。

ガーシュウィンの伝記から、ジョージがニューヨークを離れてサウスカロライナの遠隔地の村に定住したことを知っています。一般的に、ミュージシャンは2年近くオペラの制作に費やしました。長い仕事は完済し、そして仕事「Porgy and Bess」はマエストロの本当に重要で有名な仕事になりました。ジョージは、ジャズファンタジー、フォークロアのモチーフ、そしてオーケストラのパーツが完璧に融合した素晴らしい傑作を作り出すことができました。アメリカ人は最初1935年にボストン植民地時代の劇場でオペラを聞いた。観客はそのプレミアをとても気に入ったので、彼らは15分間熱狂的な言葉を称賛して叫びました。 「Porgy and Bess」は、さまざまな人種の人々が来ることができる最初の発表として、アメリカの歴史に入りました。 1963年初頭、オペラはアメリカでツアーを始め、1945年以降にヨーロッパに登場しました。

ガーシュインの音楽は映画の中で聞こえる

ジョージ・ガーシュウィン 彼の時代の本当の古典となった。天才作曲家の死後に残っている主なものは彼の素晴らしい音楽作品です。最も人気のあるミュージシャンは、マエストロの作品を演奏することを光栄に思っています。彼の一生の間にジョージ・ガーシュウィンは見事なキャリアを築くことができました、彼は大衆によって崇められて、プロの批評家によって尊敬されました。作曲家はクラシック音楽とポピュラー音楽のトレンドの壁を壊し、ジャズの発展に大きな影響を与えました。