ヴェルディオペラ
世界のどこかの国で通行人にオペラから何かを歌うように頼むと、ほとんどの人は「リビアモ」、「心の美しさ」、または「ヴァ、ペンシエロ」を思い出すでしょう。ジュゼッペ・ヴェルディのオペラは、音楽から最も遠く離れた人々の生活にさえも入り込んできたので、彼らはいつもそうであったようです。確かに、芸術はこれらの旋律なしでは想像できません。さらに、ヴェルディがいなければ、彼の才能によって創造された道をたどった作品を後世に残すことはできないでしょう。
Giuseppe Verdiによるオペラ創作の歴史、そしてその内容と多くの興味深い事実が私たちのページにあります。
ヴェルディのオペラ作品
ヴェルディ ベル・カントの夕日の時代にオペラを書き始めました - ロッシーニ 執筆を辞めた ベリーニ 創造的な力でのみ死亡した ドニゼッティ。小さな劇場でキャリアを始めたこれらの素晴らしい作曲家とは異なり、ジュゼッペはヨーロッパの主要オペラハウスからすぐに最初の注文を受けました。
運命は彼を最年少の頃から名声に導きました、そして、それは常に他の人より少しを与えました - アントニオBarezzi（Busettoの裕福な居住者でそして彼のPhilharmonic Societyのメンバー）は音楽的に才能のある子供に注意を払いました。後援者のおかげで、家政婦の息子は体育館を卒業し、最高の教師から教訓を受け始めました。ヴェルディは正式な教育を受けたことがなかった - 彼はミラノ音楽院に受け入れられなかった、彼は他の試みをしなかった。それにもかかわらず、数年後、25歳の作曲家はLa Scalaの舞台でデビューオペラをリリースしました。 「Oberto、Count di San Bonifacio」は彼のキャリアの初めにヴェルディに固有の強さ、エネルギーと劇的な才能を示しました。
人気のヴェルディオペラ
"トラビアータ"
世界のレパートリーの中で最も人気のある、最も有名な、主要なオペラ - この作品に関連するどんな最高の学位も適切でしょう。若い貴族への礼儀正しい、利己的でない自己犠牲のラブストーリーは悲劇的なフィナーレで戴冠しました。それはこの女性が多くの名前を持っていたようです - ヴィオレッタヴァレリー（オペラヒロイン）、マルグリットデュバル（小説「椿を持つ女性」のヒロイン）、マリーデュプレシス（本物と最愛のデュマソン）。しかし、このシリーズは、ヴェルディの2番目の妻であるGiuseppina Strepponiの名前がなければ不完全です。彼らは彼の最初のオペラを上演しながら会った。ジュゼッピナはこれまで結婚したことがなく、別の男性の子供をもうけ、里親のために彼らをあきらめさせられた。歌手と作曲家の関係はパリで始まった - 彼らが批判の恐れなしに一緒にいることができる唯一の都市。
イタリア総主教区では、ジュゼッピナはほとんど隠者でした - ちょうど彼の最愛の女性と一緒に暮らすために、ヴェルディは巨大な不動産を買い、ワイン作りと野菜を栽培することで、家になりました。しかし、まれに街を訪れたとしても、Giuseppinaは彼女の背後で非難のささやきを聞いた。彼女がジュネーブでヴェルディ合衆国議会議員になるまで12年が経ちました。しかしジュゼッペが愛について世界で最も美しいオペラを書いたのは彼のペッピーナのためであり、社会が「堕落した」と非難した人の中心に住んで、寛大さ、誠実さ、そして貴族性を示しています。
"リゴレット"
作曲家の17番目のオペラと最初の更新を必要としなかったオペラ - 初日から彼女は主要な世界のオペラハウスのレパートリーに入り、今日までそれを残しません。
このヒットがどのようにスキャンダルを引き起こしたのかを想像するのは困難ですが、Verdiが新しい作品のために選んだプロットは、劇場の管理と検閲の不承認を引き起こしました。台本のための情報源として役立ったV. Hugoによる演劇「王はおもしろいです」は、1832年の最初のパリの公演の後に禁止され、次の50年間上演されなかった！ 1850年12月、プレミアの数週間前に」リゴレット「ヴェネツィアのオーストリアの知事は公演をキャンセルし、それを不道徳でわいせつなものにしました。
当局によるそのような深刻な拒絶は、ドラマの中の2人の主人公のイメージによって引き起こされました。マントヴァ公は、完全に良心を欠いていて、性的な本能によってのみ動かされる男として示されています。その間、彼の道化師 - 基本的な生き物、嫌で醜い - は複雑で部分的に高貴な感情を示しています。このように、その作品は当時の暗黙の偏見に反対していました。
ヴェルディは、19世紀初頭のイタリアのオペラの形式的構造が解散され、毎分ドラマのニーズを満たす開発中の音楽フレームを作成するというリゴレットのように冷酷に行動を起こしたことはありませんでした。同時に、一連の忘れられないシーンと複雑なつながりを持ち、個々の音楽のキャラクターを際立たせるキャラクターのグループを追加します。 "Rigoletto"は作曲家の初期の成熟、無邪気さと冷笑主義とが対比されるオペラの鮮やかな例であり、愛は論争の的になる道化師の人物を中心とした不屈の復讐的な精神と対立します。
「相田」
カイロオペラ劇場のオープンまでに、エジプトのケディヴはエジプトのプロットのための作品を注文しました。ヴェルディはすぐに素晴らしいオペラを書きました - 参加者がたくさんいる明るい光景は、異国情緒溢れる風景の中で演じられました。この壮大な形では、プロットの中心に位置している個人的なドラマの親密な性質を覆い隠しません。彼の王族を隠すことを余儀なくされたエチオピアの奴隷への愛、そしてエジプト警備隊の隊長は愛国的義務と権力に恵まれた人々と対立している。 「アイーダ「これまでのヴェルディのすべての功績をまとめると、マエストロは自分のキャリアを完成させることができるオペラを書いたようです。実際、彼の次の作品はわずか16年後に生まれました。
ナブッコ
ナブッコはヴェルディのキャリアの転換点となり、イタリアのオペラ全体で新しい時代を迎えました。最初の妻と2人の幼い子供の喪失と一致した、ある日のオペラ王の失敗の後、作曲家はほとんど壊れていました。まだ彼ら自身の力で希望を鼓舞することができた唯一のもの - 最初のオペラ、 "Oberto"、は忘れられず、イタリアの劇場で上演されました。現時点で、偶然にも、Verdiは既製のlibrettoを取得します - それは作曲家Otto Nicolaiを対象としていましたが、後者には興味を持っていませんでした。ユダヤ人がどうやってバビロニアの王ネブカドナソルの捕われの身を奪い、その後王がキリスト教に改宗したときに解放されたかについての聖書の物語。このテーマは、外国の職業を取り除くことに熱心だったイタリアの人々の願望と同時に起こりました。ヴェルディは、ソウルフルでパワフルな作品を生み出すことに成功しました。最初の1年間で、67回の公演がLa Scalaで、そして今後6年間で行われました。」ナブッコ「世界有数のオペラハウスで上演されました。3番目のオペラはヴェルディに国際的な認知をもたらしました。
"トルバドゥール"
オペラの「The Troubadour」のプロットは誇張されており、常に懐疑論者の皮肉を引き起こしました。それにもかかわらず、ヴェルディはロマン主義のこの例を激しいそして情熱的な音楽に入れました。そして、それは叙情的な始めの瞬間から悲劇的なdenouementまでプロットを運びます。主人公は貴族の女性と恋をしているジプシーで、相手は残酷で傲慢な貴族、皮肉なことに彼の兄弟です。プロットの原動力は、復讐のためにのどが渇いている古いジプシーAzuchenaによっても与えられます。 「トルバドゥール" - マエストロの最も暗い作品の1つで、そこでは人間性の最も否定的な側面が露呈されています。
「仮面ボール」
1792年3月16日、スウェーデンの王グスタフ3世は貴族の陰謀に参加していた軍将校によってボールで致命傷を負った。ドラマ奏者のE.スクライブと作曲家のDオーベルトは、最初に歴史的なドラマを演劇的な手段でまとめることを試みた。 10年後、この陰謀のオペラはS. Mercadanteによって作成されました。ヴェルディは間違いなくこれらの作品について知っていました。ナポリのサンカルロのためのオペラの台本を書くために、彼はアントニオソンメを提案しました。そして、それは優れた劇作家であるが、librettistの芸術に非常に自信がありませんでした。その結果、テキストは主に元のスクライブに基づいています。予想通り、このトピックはナポリの検閲には複雑すぎるため、プロットのロジックに繰り返し変更を加えると、著しい抜けが発生し始めました。ナポリとの協力を拒否して、ヴェルディはローマにオペラを売ろうとしました。しかしそれでも、スクライブの演劇が演劇劇場で上演された街では、オペラは編集なしには許されませんでした。その結果、政治的に安全なボストンが行動の場として選ばれ、普通の知事が華麗な王に代わった。 20世紀になって初めて、劇場はそのオリジナル版を参照するようになりました。
オセロ
シェイクスピアの悲劇の陰謀は、愛、嫉妬、そして嫉妬の3本の柱にあります。親友は突然敵の最も大敵でした。しかし、光のオペラ「オセロ」の外観のために、すべてが正反対に起こった - 敵は友人と献身的な共著者になった。 Arrigo Boitoは、最も才能のあるイタリア人の作家、作曲家の一人でした。 1863年に、彼はイタリアの芸術の現在の状態に対して、そして特に彼の主要な音楽的代表者であるヴェルディに対して、非難のスピーチをしました。ヴェルディはこれによって非常に気分を害し、長年Boitoの名前が現われたときはいつでもこのテキストを引用した。クリエイターが相互の主張を解決し、Othelloについて議論するのには長い時間がかかりました。賢明な巨匠は最初にSimon Boccanegraのリメイクで共著者の才能をチェックしました。作品が成功したことを考えると、彼はArrigoを完全にそして正当な理由で信頼した - 文学だけでなく作曲経験も持っていたので、Boitoはそのジャンルを完全に感じ、誰もマエストロを理解しなかった。 「オセロ「19世紀のイタリアのオペラの言語をシェイクスピアレベルの富と複雑さにまで引き上げた。これはあらゆる時代と人々にとって最大のオペラの傑作である。
興味深い事実
- ヴェルディの2世紀は今でも最も人気のあるオペラ作曲家です。過去15年間にわたり、彼の作品は4万回以上も演奏されてきました。 モーツァルト そして プッチーニ.
- マエストロは何オペラを書いたのですか？この質問に対する唯一の答えはありません。オリジナルの作品が完全に完成していると考えるなら、26. "エルサレム"（ "最初の十字軍のロンバード"に基づく）と "アロルド"（ "スティフェリオ"に基づく）を別のオペラと見なすなら、 - 28
- マエストロの作品の大部分の初演はイタリアで行われました。例外は以下のとおりです。「強盗」、特にロンドン、「エルサレム」、「シチリアの猟師」、ドンカルロス「パリオペラ座に命令した」運命の力「サンクトペテルブルクのために書かれた」アイーダ"Kars Opera用に作成されました。
- ウンベルト王が私がヴェルディに彼の祖国への奉仕のための侯爵の称号を与えた時、彼は拒否しました：「私は農民です」。
- ヴェルディはお金を無駄にしたくなかった。彼が自分のワインを周囲の住民に売ったとき、彼は彼らに空の瓶を彼に返すように頼みました。
- アリア「ラ・ドナ・モビール」（「美の心」）のメモは、最後の瞬間にテナーとオーケストラに手渡されました。マエストロは、そうでなければ街全体がオペラの初演の前にこのキャッチーな歌を歌うことを理解していました。
- ヴェルディが彼のメールアドレスを頼まれたとき、彼は口述しました：「イタリア。マエストロヴェルディ」
19世紀になると、写真と自転車、地下鉄と電話、車と食器洗い機が発明され、世界が一線を画すようになりました。 ジュゼッペ・ヴェルディ - 歴史の中で主要なオペラの天才になった村の少年。
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