ラインホールドグライエル
親切な心と詩的な魂を持つ男、とても同時代の人たちはReinhold Moritsevich Glierと呼ばれています - 彼の一生をミュージカルアートに費やした著しいソビエトの作曲家です。傑出したマエストロは、愛と美が私たちの世界を変え、それをはるかに良くし、より親切にすると心から確信していました。彼は、メロディーを作曲の中心的なものであると考えていました。それゆえ、Glierの作品は、並外れた浸透と感動的な歌詞によって区別されます。 Glierは自分の作品について話すのを好むことはありませんでしたが、彼の人生の告白は偉大な音楽家を全世界に賛美する作品になりました、そしてそれに加えて、彼の特別な長所は作曲家がソビエトバレエの基礎を築いたという事実にあります。
Reinhold Glierの略歴と作曲家に関する興味深い事実の多くが私たちのページにあります。
Glierの略歴
1月11日、Moritz GlierのKlingenthal Saxonからウクライナに移住したドイツの市民の家族の中で、有名なBessarabkaのエリアにあるBasseinaya通りのキエフで、（新しいスタイルで）男の子が生まれました。彼を赤ん坊にバプテスマを施したときアーネストと呼ばれたけれども、愛情深い両親は彼に美しい名前 - Reinholdを与えた。
家族の頭は金管楽器を作っている遺伝的な音楽マスターでした。彼は彼が誇らしげに "工場"と呼んでいた彼の小さな工房を維持した。将来の作曲家の母、ヨゼフ・コルザックは、高貴なポーランド人の出身で、非常に教育を受けた女性で、ゴルディカに加えて3人の息子、モリッツとカール、そして娘のセシリアの育成と教育に多くの注意を払いました。
幼い頃から、父親は息子に家族の職業を続けることを狙っていましたが、赤ちゃんReingoldは楽器を作らないことに興味を持っていましたが、それらに対して演奏された音楽です。両親は彼らの息子へのそのような情熱に断固として反対し、あらゆる方法でそれを防いだ。家族が繁栄するためには良いマスターが必要だったからである。そのような誤解の激しい状況の中で、将来の作曲家の性格が形成されました。その少年は閉じられ、彼は誰にも自分の問題を許しませんでしたが、同時に彼は常に自分自身と自己実現を主張しようとしました。後にGlierは、子供の頃から彼はいつも完璧であることを心がけていると書いた。すべての制限にもかかわらず、Reingoldは頑固に彼の夢に行きました。彼が10歳の時、その少年が体育館であると認められたとき、彼は初めて両親からバイオリンをひそかに取り、自分自身のための教師を見つけました。 Glierの最初の音楽教師は、次のとおりでした。古いアマチュアバイオリニスト、そして音楽学校の学生。
大変な努力の結果として、やはり、親の意志に反して、1891年の若い音楽家は音楽学校の学生となり、素晴らしい教師のクラスに入りました - チェコのバイオリン奏者O.シェフチク。そして次の1982年に、レインゴールドの人生で重大な出来事が起こりました：PIはツアーでキエフに来ました。チャイコフスキー。優れた作曲家の公演の組織は、音楽大学を運営していたロシア音楽協会でした。何人かの学生のうちの若いGliereは、天才マエストロのコンサートへのパスチケットを受け取ってラッキーでした。観客の拍手に会った」1812年序曲「それは、偉大なチャイコフスキー自身によって行われただけでなく、作曲家との短い会議でもあり、忘れられないほどの鮮やかな印象を持つ若い音楽家を残しました。レインゴールドは作曲家になる夢を見て無制限に向かった。
Glierは作曲、音楽コンサート、オペラ、バレエの公演に多く参加し始めました。さらに、青年はその仕事を達成するためには非常に教育を受けた人でなければならないと理解していたので、古典文学を熱心に読み、フランス語を熱心に研究しました（両親は彼にドイツ語とポーランド語を教えました）。 1894年の学校3年生の後、親戚の抗議にもかかわらず、彼らの意図を迅速に実行したいという願望が、モスクワ音楽院への入学を試みました。しかし、若い音楽家は失うことはありませんでした：バイオリンでの彼のパフォーマンスに感銘を受けた選択委員会は、若い先生N. Sokolovskyと共に教育機関に入学しました、そして、後でI. Grzhimaliのクラスに移されました。理論的主題RheingoldはGEのもとで行われました。 KonusとA.S. Arensky、そして1895年から彼はS.Iとポリフォニーを学びました。 Taneyevは、温室に入る最初の日から勉強することを夢見ていました。グライエールはMMの指導の下で作品を理解した。 Ippolitova-Ivanova、およびS.Vのクラスで精神的な歌の歴史を研究した。スモレンスキー
研究の年では、プログラムに加えてReinholdは積極的に自己教育に従事し続けた。彼は音楽だけでなく文学の古典も慎重に研究しました、そしてまた哲学、心理学と歴史が好きでした。当時の作曲家としてのGlierの結成にとって非常に重要だったのは、通常A. Goldenweiserによって開催されたモスクワ音楽家の創造的な夜への訪問でした。そのような集会で、その魂はS.Iでした。 TaneyevとA. S. Arensky、Reingoldは、A。Scriabin、S。Rakhmaninov、A。Sulerzhitsky、M。Slonov、K. Saraje、I。SatsとYuのような興味深い人々と密接にコミュニケーションをとりました。
1897年に、作曲家の人生は別の重要な出来事によって特徴づけられました：5月11日に、彼は正式にロシア国家の主題になりました。
1900年にGlierが金メダルを獲得したコンサバトリーでの長年の勉強で、彼はいつも暖かさを覚えていました、しかし作曲家の人生のこの期間はしばしば彼に愛する人々の死によって損なわれました。最初の祖父のGlierが亡くなり、その後1896年に作曲家の父親が亡くなり、1899年に彼の姉のCeciliaが悲劇的な状況の下で亡くなりました。
創作活動の始まり
卒業後、作曲家はサンクトペテルブルクで数ヶ月過ごし、そこでN.Aが率いる有名なBelyaevskyサークルの集会に参加しました。リムスキーコルサコフ。 A. Borodin、Ts。Cui、V. Stasov、F。Blumenfeld、A。Glazunov、A。Lyadovは、「Belyaevsky金曜日」への定期訪問者でした。 1901年にモスクワに戻ったとき、Gnesinの姉妹はGlierを彼らの私立音楽学校の理論的主題の教師として働くように誘った。このようにして、長期的な協力だけでなく、作曲家と音楽と教育学研究所の創設者、そして今やロシア音楽アカデミーとの間の強い友情も始まった。同じ教育機関でラインホールドは彼の運命を見つけました：彼は最初に彼の学生だった魅力的な女の子マリアRenkvistに出会い、そして1904年に妻になりました。
1年後、Mariaは作曲家に2人の素敵な双子 - NinaとLeah、そしてさらに3人の子供、Roman、Leonid、そしてValentinaを贈呈しました。 Glierの伝記によると、1905年の冬に作曲家は彼の家族と共にドイツに引っ越し、そこで彼は数年間住んでいました。そこで彼は積極的に働き続け、E.Fの要請に応じて子供たちのためのピアノ曲を含む様々な作品を書いた。すぐにモスクワに送られたGnesinoy。さらに、ドイツだけでなくアメリカでも、グリエルの作品が上手く演奏されたというニュースが常にロシアに伝わってきました。作曲家の独創性の徹底的な研究に加えて、2年間ベルリンでReinhold氏はO. Friedとの共演を学びました。
次の人生の期間は作曲家の創造的な離陸の時として記述することができます。故郷に戻って、1909年7月にキエフでGlierは指揮者としてデビューしました、そして翌年の2月に彼の成功を帝国ロシア音楽協会の会議での彼の第2交響楽団の公演で強化しました。彼のロマンスは有名な歌手のレパートリーの中で行われ、室内楽作品はコンサートホールや一流の音楽会でも演奏されました。有名な音楽出版社 "Jurgenson"は作曲家の作品をすべて彼のペンから出して印刷しました。
1912年、Glierの第3交響楽団、Ilya Murometsの凱旋プレミアパフォーマンスが開催され、しばらくして、彼はSirens交響楽団のための彼の詩のために、彼らに彼の2番目の音楽賞を受賞しました。 Ｍ．グリンカ1913年の翌年、作曲家はキエフで新しく形成された音楽院で理論学と構成の教授のポストを取るという提案に喜んで応えました、そこで総会で1年後に彼はディレクターに選出されました。
モスクワに戻る
Glierは1920年にモスクワに戻ってすぐに積極的に教え始めました。彼はモスクワ音楽院で作曲の教授を務め、そしてまたGnesins姉妹校と第3州立音楽大学で理論的主題の教師を務めました。さらに、彼はソビエトの音楽文化を形成し、モスクワの国民教育部門の音楽部門を率い、人民教育委員会の音楽部門の従業員になるプロセスに精力的に参加しました。同時に、Gliereは多面的な教育活動に参加し、様々な組織でコンサートを開催し、Proletkultの民族誌部門の一員になるためのイニシアチブであり、彼は共産主義大学東部労働大学の学生との合唱芸術に携わっていました。
Glierの伝記から、私たちは1923年に、AzSSRの政府の招待で、彼がアゼルバイジャンの人々の作品に近づくためにBakuを訪問したことを学びます。そのような創造的な探検の結果は、その音楽がアゼルバイジャンの民間伝承の旋律的な材料に基づいていたオペラ「Shahsen」でした。 1924年、Glierはモスクワ社会作家・作曲家協会の会長に選出され、1938年には再び最高の役人となりましたが、すでにソビエト作曲家連合に加わりました。しかし、この時期、Glierはクリエイティブな活動に積極的に取り組んでいました。
彼はソビエト連邦のさまざまな都市を見学し、労働者や集団農場クラブの作家作品と話し、作曲家の創造性に取り組み、さらに様々な記事を書いた。 1941年に、Reinhold Gliereは美術史の博士号を授与されました。さらに、作曲家の生活の中で、ソビエトの国のすべての市民に関しては、戦争年は最も困難な裁判から始まりました、それにもかかわらず、Glierは多くの仕事を続けました。人生のこの暗い期間に、次々と傑作が彼のペンの下から出てきます。 「オーケストラとのコロラトゥラソプラノのためのコンサート」 - 珍しい誠実さ、浸透、そして誠実さに満ちた作品だけの価値があるもの。戦後、Glierのライフスタイルは実際には変わりませんでした。彼も作曲し、たくさんのコンサートを行いました。作曲家の最後の公演は1956年5月30日にシティティーチャーズハウスで行われ、1ヵ月も経たないうちに、6月23日に傑出したマエストロが亡くなりました。
Reinhold Gliereについての興味深い事実
- Gliereは、同僚の生徒たちから遊び心のあるニックネーム「白髪の老人」をもらったことに熱心に熱心に取り組んでいました。彼のお気に入りの先生でさえS.I. Taneyevは、彼の努力に驚いて、その面白い名前で彼を呼びました。
- Reinhold Moritsevichは、才能ある作曲家であるだけでなく、素晴らしい先生でもありました。彼は音楽文化に重要なマークを残した多くの傑出したミュージシャンを育てました、彼が彼の指導のキャリアの初めに従事していたGlierの最初の学生の中にSergei ProkofievとNikolai Myaskovskyがいました。キエフ音楽院の作曲家の学生は、L。Revutsky、B。Lyatoshinsky、M。Frolovでした。モスクワ音楽院で働いている間、彼はA. Davidenko、A。Novikov、N。Rakov、L。Knipper、I。Capina、L。でお気に入りの教師でした。 Ｐｏｌｏｖｉｎｋｉｎａ、Ａ．Ｋｈａｃｈｔｕｒｉａｎ、Ｂ．Ｋｈａｉｋｉｎ、Ｂ．Ａｌｅｋｓａｎｄｒｏｖ、Ｎ．Ｉｖａｎｏｖ − Ｒａｄｋｅｖｉｃｈ、Ｚ．Ｋｏｍｐａｅｎｅｔｓ、Ｇ．Ｌｉｔｉｎｓｋｙ、Ａ．Ｍｏｓｏｌｏｖ、Ｎ．Ｐｏｌｏｖｉｎｋｉｎａ、Ｎ．Ｒｅｃｈｍｅｎｓｋｙ。
- コンサバトリーの学長であるキエフのGlierの仕事は革命的なクーデターの時代に落ちた。当時、市内の権力は15回以上変化しました。彼は5回逮捕され、以前の敵対的政権と協力したことで死刑を宣告された。頻繁に政権交代があったにもかかわらず、彼は学生がコンサートをするように彼が手配したという点だけでVin Glierは、そしてどんな政府の代表者もそのようなイベントに出席するのを好んだ。しかし、どんな独裁政権の下でも、いつも教授の元学生から保護者がいて、彼を保護してくれました。
- Reinhold Moritsevichは非常に反応の良い人でした。スターリン主義者による抑圧の間、かつて彼は自分の不幸な陳述で有罪判決を受け、伐採のために収容所に送られた同僚のアレキサンダー・モソロフを大いに助けた。 Glierは彼のすべてのつながりを使い（当時はソ連作曲家連盟の長であった）、多くの実例を通過させ、Mosolovのリリースを確保しました。
- 作曲家が彼の作品を作曲したとき、彼は彼がそれから彼自身を引き裂くことができなかったほどその作品に没頭していた。戦争中、敵機の襲撃中、誰もが爆弾の避難所に逃げたとき、彼は彼の作品を構成し続けながら、常に家にいました。
- Glieraは彼の個人的な生活の中で非常にラッキーでした。作曲家は完璧な夫でした、彼は毎朝彼が彼女の手にキスをし、愛情を込めてマニアと呼ばれる彼の妻を崇拝しました。 Chet Glieresはモスクワのノヴォデヴィチ女子墓地に近くに埋葬されています。
- Reinhold Moritsevichは非常に責任がある人でした。たとえ非常に病気だったとしても、彼はコンサートの段階に行き、そして彼は高熱を持っていました。彼が演説を中止するのは受け入れられなかった。
- 伝記Glierは、ドイツに住んでいる、1908年から作曲家は人類学に関与し始めた - オカルト教育、その創始者は哲学R.医者であった。 Glieirはドイツで一連の講義に出席し、その後、6年以上にわたり、彼と彼の妻は芸術家を含む様々な人類学的グループとサークルのメンバーでした。
- 子供をとても愛していたMoritsevichをReinholdは、人格の形成のために音楽と芸術教育がいかに重要であるか理解した；それ故に、若い州が形成されていた20年代に、彼は子供の植民地で働く要求に喜んで答えました。プーシキノのLunacharsky。数年間、どんな天気の中でも、ある時に、彼は音楽について話す、合唱歌を歌う、または素晴らしい音楽演奏を上演するのを手伝うために彼の病棟に来ました。
- 30代の間に、非常に有名なアメリカの印象的なS. Yurokは何度かアメリカの大陸を訪問して、それを合衆国とカナダの音楽生活の中で重要なイベントとして定義する作家の仕事の指揮者として2ヶ月のコンサートツアーを行うようにGlierを招待しました。作曲家は常にオファーを拒否しました。
- 優れた作曲家は常に人々の心と思い出の中に残るでしょう。それはキエフ音楽院、ならびにモスクワ、カリーニングラード、ウズベクタシケント、カザフアルマトイ、ドイツのマルクヌキルヘンの音楽学校にちなんで名付けられました。さらに、Lutsk、Donetsk、Magnitogorskなどの都市の通りは、Glierにちなんで命名されています。
- Reinhold Moritsevich Glierは多くの人に最愛の運命だと考えられていました。革命以前にロシアで存在していた最も権威のある音楽賞であるグリンキン賞を3回受賞しました。ソビエト時代には、ロシア政府は作曲家に「名誉芸術家」、「名誉芸術家」、「人民芸術家」などの名誉ある称号を授与しました。また、彼はウズベキスタン、アゼルバイジャンのSSR、そしてソ連の指導者から受け取った "人民の芸術家"の称号。さらに、彼はスターリン賞を3回受賞し、レッド労働勲章、名誉勲章、レーニン勲章の3回を受賞しました。
創造性グリア
ロシアのクラシック音楽の素晴らしい伝統に身を包んだRonald Glierは、世界の音楽文化の発展に非常に大きな貢献をしました。作曲家の世界に対する認識は明るく調和していたので、彼は音楽は明るく、楽観主義で満たされ、人々に希望を植え付けるべきだと考えました。 Glierの作品は、感情的なバランス、感情的な浸透、叙事詩の範囲、幅広く表現力豊かなメロディー、さらには健全性と構成的完全性によって際立っています。
60年近く続いたRheingold Glierの創作生活は大成功でした。彼の作曲はうまく上演されただけでなく、しばしば様々な音楽と州の賞によっても特徴づけられました。 Композитор, будучи трудоголиком, оставил для потомков богатое наследие, которое включает в себя около пятисот произведений, написанных в различных жанрах. Среди сочинений Глиэра необходимо отметить 5 опер, 6 балетов, 3 симфонии, 5 увертюр, 2 поэмы, концерт для голоса и 4 инструментальных концерта. Кроме этого, композитор писал произведения для народного и духового оркестров, а также камерные произведения и пьесы для различных инструментов: фортепиано, скрипки и виолончели.Glierの作品をリストアップして、人が演劇や映画のための彼のボーカルの作品や音楽を言及するのを失敗することはできません。
彼は10代の頃から作曲家Gliereとして彼の試験を始めました：彼は14歳という早い時期にバイオリンとピアノのために小さな劇を作りました。 Gliereの認識をもたらした最初の作品は、1898年に書かれ、S。Iに捧げられたCマイナーの最初の弦のセクステットでした。タニエフ。 1905年に彼のために、Reingoldは革命前のロシアで最も名高いGlinka賞を受賞しました。それから、1899年に作曲された、カルテット、最初の交響曲とオクテット、そして音楽院グリエールでの最終試験でオラトリオ「地球と空」を発表しました。そして、実りのある作曲家のペンから、ヴァイオリン、チェロ、ピアノのための単純な子供用と青少年用の作品まで、サイレン交響楽団（1908年）と第3交響楽団のための主要な作曲で終わる様々な作品が次々と登場しました。後にグリンカ賞も授与されたIlya Muromets "）（1909）。それからGlierは彼の力を音楽舞台芸術にリダイレクトし、1912年11月に初演したパントマイム「Khrissis」に - バレエを作成することにした。
作曲家の仕事における次の重要な段階は、20年代の期間でした。現時点で彼は交響的な絵 "Zaporozhtsy"、オペラ "Shahsen"と3つのバレットを書いた。 "Cleopatra"、 "Comedians"、 "Red Poppy" - 現代のテーマに基づいた最初のソビエトバレエとなった重要な作品。
Glierの作品の中で特に重要な期間は、30代半ばから始まり、彼の人生の終わりまで続いた、それは作曲家が彼の素晴らしい才能の完全な強さを反映した作品を作成したことでした。現時点で書かれた作品の中で、3つのオペラが区別されるべきです： "Gulsara"、 "LeyliとMejnun"（T. Sadykovとの共著）、そして "Rachel"、そして素晴らしいコンサート：coloratura soprano（スターリン賞）、ハープ、フレンチホルン、チェロ、バイオリン。さらに、有名な4弦楽四重奏曲（スターリン賞）と序曲「人々の友情」、「フェルガナの饗宴」と「勝利」は特に注目に値する。 40代後半から50代前半にかけて、Taras BulbaとThe Bronze Horseman（スターリン賞）の2つの素晴らしいバレットが作曲家のペンから出てきます。
キエフ温室。威勢のいい年
1913年、キエフの音楽生活で重要な出来事が起こりました。ウクライナで最初の音楽院が開校し、そしてもちろん、有名な音楽家 - 教師のGlierが作曲の教授として新しく開かれた教育機関に招待されました。しかし、イニシアチブ教師は、書くだけでなく理論的な分野も生徒たちに教えました。それに加えて、彼はオーケストラ、室内楽、オペラのクラスの指導者を務めました。 1年後、Glierのビジネスの質を評価している温室のチームが学長を選出しました。サンクトペテルブルクとモスクワ音楽院の教育プロセスの組織化におけるすべての最高の成果を取って、Glierは教育プロセスの研究と管理のそれ自身のプログラムを開発する芸術的な評議会の創設を始めました。学長が率いる室内楽団のクラス、オペラスタジオ、学生交響楽団が結成されました。有能な学生を支援するために - 作曲家Reinhold Moritsevichは彼らに奨学金を設立しました。 A.スクリャービン。
Glierの名声と企業のおかげで、機関の教員はG. NeuhausとF. Blumenfeld、M. Erdenko、S. Kozolupov、B。Yavorsky、U.TurčinskyとP. Kokhanskyのような巨匠によって補完されました。ロシア音楽協会の活動に積極的に参加する以外に、彼はS.ラクマニノフ、J。Kheyfets、A。Glazunov、S。Kusevitsky、A。Grechaninov、L。Auer、S。Prokofiev、E。Cooperのような有名なミュージシャンの公演を組織しました。 。 Glierの管理活動は非常に困難な軍事時代と革命時代に行われたことに注意することは非常に重要です。彼は絶えず学生を兵役から「落胆させ」、一時的な当局が住宅を借りてきた教師のために闘い、そしてその時には教職員のために食料配給を達成するための飢餓の闘いもしました。しかし、すべての困難にもかかわらず、温室の教育プロセスは一日中断されませんでした。
映画館でのGlierの音楽
- 地球はのどが渇く（1930）
- 友達がまた会う（1939）
- アリッシャー・ナヴォイ（1947）
- レッドポピー（1955）
- 太平洋の中（1958）
- Ilya Muromets（1975）
Reinhold Moritsevich Glier - 音楽芸術におけるその役割を過大評価することが非常に難しい、最大の作曲家。彼の創造的な遺産は非常に重要であるので、それは後の世代に大きな称賛をもって彼について話させることを余儀なくさせます。さらに、彼は華麗な音楽家としてだけではなく、ソビエト文化の傑出した人物として、世界の芸術の歴史に入りました。
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