J.ビゼット「アルルシアン」
それは傑出したフランスの作曲家Georges Bizetに来るとき、彼の作品の最高の成果は有名なオペラ「カルメン」であると多くの人に考えられています。この作品は真に傑作であり、世界中で認められていますが、作曲家には、オーケストレーション、メロディックギフト、そしてフランスの優雅なスタイルの芸術のすべての芸術がはっきりと示されています。もともとは演劇のために作曲され、その後独立した作品に変換され、ビードの音楽からA.ドードの劇「アルシアンカ」は人気が高まるだけでなく、世界の音楽文化の最高の作品でランク付けされました。
創造の歴史
1872年、パリジャンは、特に最初のシーズンがロバートゴールトのマダムフレネによる同名の小説に基づいて広く公表された演劇で始まることになっていたので、新しく作られたボーデビルシアターのオープンを楽しみにしていました。 2番目の公演として、局はプロヴァンスAlphons Daudetからの作家が私の製造所からの手紙と題したコレクションからの彼の物語の1つに基づいて作成したドラマ "Arlesienka"を選びました。演劇監督の素晴らしい経験は、プロヴィンスでその独特の習慣や風俗にあふれたこのプロデュースは、単に画像をより完全に表現するのに役立つ表現的で感情的な音楽で装飾する必要があるとボーデビル劇場を率いるレオンカルバリョを示唆した。そして監督はGeorges Bizetの仕事に精通していたので、彼はこの特定の作曲家にドラマの音楽作品を提案しました。ビゼットは、当時の楽しいイベントに触発されて、彼の相続人を彼に紹介し、監督の提案に喜んで同意しました。劇を読んだ後、作曲家はすぐに働き始めました。彼はドラマの中で描かれている本当の人生の真実、本当の人間の感情、そして伝統的なオペラのキャラクターにそんなに似ていない普通の人々が好きでした。
27の数字から成っていた演劇のための音楽を作曲するために、それはわずか2か月でBizetを取りました。作曲家にとって難しかったのは、劇場に26人のミュージシャンで構成されるオーケストラがあることだけでしたが、そのような小さな作曲のために彼は明るい音楽を書くことができました。
劇場の開館は10月上旬に予定されていましたが、突然の予期せぬ出来事が起こりました。検閲により、チケットが完全に買い取られたマダム・フレネの公演が禁止されました。スキャンダルが勃発し、大臣評議会に到達したが、禁止は解除されなかった。劇場の監督は積極的に外に出なければなりませんでした、そして、「マダムフレネー」の代わりに、「Arlesianka」でシーズンを開く以外に何も残っていませんでした。それは美しい行動を望み、そして何人かの平民が舞台で回転していたので、そのような置き換えはブルジョア的な大衆に全く訴えなかった：農民と羊飼いは彼らにパリコミューンを思い出させた。はい、この音楽は、視聴者がまるで彼がオペラに落ちたかのように感じたほど大きかったです。一般的に、最初は敵意に遭遇した演奏はステージ上では続きませんでしたが、Bizetは4曲で構成されていたため、音楽は最高でした。プレリュード、メヌエット、アダジエット、チャイム、交響楽団による初めての1ヵ月後のスイートＪ．パドラジョルジュ・ビゼットとその友人の死後10年で、作曲家アーネスト・ジローはさらに4つの作品に参加しました：パストラル、インターメッツォ、メヌエット、そしてファランドル。だから、スイート "Arlesianka"ナンバー2がありました。
興味深い事実
- ドラマA・ドーデの「Arlezianka」の初演の聴衆は非常にがっかりしました。不満の理由の1つは、劇の題名で宣言された美しい情熱的な少女のステージ上での登場を期待していたことでしたが、誰もががっかりしたことに、彼女はすべての行動が集中する不思議で目に見えない特別なままでした。
- フランスの作曲家P.I.の死後3年。チャイコフスキーは、彼の友人たちにドラマ "Arlezianka"へのビゼットの音楽に注意を払うように彼の友人たちに手紙で勧め、それを新鮮な傑作と呼んだ。
- ドラマ "Arlesianka"のプロットは次のとおりです。アクションはプロヴァンスのフランス南部で行われます。農場の飼い主の長男、フレデリーという若い男が、アルルの美しい少女と恋に落ちました。陰謀はすでになされていて、家族は次の結婚式の準備をしています、しかし、見知らぬ人が2年間彼がフレデリーの花嫁の恋人だったと言う農場に現れます、しかし、その出会いの後、少女は彼を拒絶しました。証拠として、人は恋愛を示す手紙を見せました。エンゲージメントは終了します。農夫は、フレデリーと長い間恋をしていた隣人の女の子ビベットに、彼女の息子を助けるように頼みます。しかし、青年は致命的な情熱に対処することができず、自殺をします。
- 当初、ドラドーは観客の間で成功を収めておらず、21回の公演しか耐えられなかったため、彼女はステージを去りました。 10年後、制作は再開され、それは人気になりました、しかし観客はドラマの行為によってではなく、それが飾られた音楽によってもっと引き付けられました。
- オーケストラは新しくオープンした劇場では非常に小さく、26人のミュージシャンしか参加していなかったので、音楽をより表現力豊かでカラフルにするには、Georges Bizetがもっと機知に富んでいなければなりませんでした。例えば、彼は新しく発明され特許を取得した楽器サックスを楽譜に導入しました。さらに、より活気のあるオーケストラのために、作曲家自身が舞台裏でハーモニーを演奏しました。
- Suite "Aleslesian" - これは作家の人生の中で最初のそしておそらく唯一の作品で、パリの様々な人気のあるコンサート会場で大きな成功を収めています。
- 現時点では、 "Arlesianke"にビゼの音楽は非常に人気があります。彼女は様々なテレビ番組、アニメ映画、コンピュータゲーム、コマーシャルで聞くことができます。そして、アルバニアでは、政治指導者Enver Hoxhaの治世中に、この一続きのエピソードの1つが軍の行進として使用されました。
内容
スイートナンバー1作者自身によって編集された、4つの数字を含みます： "Prelude"、 "Minuet"、 "Adagietto"と "Chime"。
サイクルは 前奏曲劇中ではドラマのイデオロギー的内容を簡潔に描いた序曲の役割を果たしています。このオーケストラ紹介では、作曲家は3つの多様なテーマを示しています。 1つ目は、明るく光に満ちた大衆生活の写真です。 2番目は敏感な若者ジェーンのイメージです、そして3番目は主人公フレデリの苦悩する感情的な混乱を伝えるテーマです。対照的なイメージを比較することに加えて、シャープで劇的な効果を達成するために、ビゼットは展開された変分展開としてそのような作曲家方法を適用します。
プレリュードは3つのパートから成りますオーケストラのユニバーサルユニゾンサウンドで始まる最初のセクションでは、作曲家はフランスのクリスマス曲 - ノエルの3人の王の行進曲を使用しました。最初は、メロディは厳密かつ厳粛に聞こえますが、まったく異なる方法でクラリネットによって実行される最初のバリエーションで提示されます。それは木管楽器の繊細な音を再現するのに役立ちます平和と静けさの感覚を作成します。 2つ目のバリエーションはテーマとは対照的です。それはお祝いのように聞こえ、3つ目とは異なります。チェロでは、バスーンの三重奏の伴奏を背景にしたとき、柔らかくメロディアスなキャラクターが得られます。最も明るく最も強烈なのは4番目の変種テーマです。全体のオーケストラのトゥッティは楽しい楽しい気分を作り出し、クライマックスの上昇に達した後、徐々に鎮静します。
プレリュードの2番目のセクションは、長い休止の後に始まります。ここでの音楽は完全に異なっています。サックスによって演奏されるとても悲しくて柔らかいメロディーは、人の内なる世界、彼の心の状態を明らかにします。その後のプレリュードの第3部はバイオリンの悲しい泣き声で始まり、それはそれから絶望的な嘆きの声、精神的な嘆きの声へと成長します。興奮しているメロディーはとても劇的になるので、それは感情的な緊張の最高点につながります。
スイートの2番目の数字は楽しいです」メヌエット"、3部構成で著者によって書かれました。ダンスの最初のセクションのテーマは、1つの音と活気に満ちたforshlagamiの繰り返しによる非常に単純なモチーフです。メロディは本当に古いフランスの優雅なメヌエットのキャラクターを伝えます。バイオリン楽器のグループの美しい通路の背景に。
"アダギエット" - ヴァイオリンによって演奏された美しい表現力豊かなメロディーを備えた、サイクルの最も小さい部分、3番目のもの。ソフトなミュートサウンドは、古代の息吹で満たされた特別な高貴なキャラクターを作品に与えます。
"チャイム「 - 最初の組曲の最後の最後の部分は、ベルの鳴り響きと陽気な鳴き声を伴う明るい休日の雰囲気にリスナーを再び浸します。この曲の真ん中のエピソードは、最初のセクションの掃引性を強調しています。
スイート "Arlesianka"№2彼の友人アーネストジローによってビゼットの死の後に構成されて、同様に最初のスイートは4つの部分を含み、そしてと呼ばれる遊びから始まります牧歌的な「公演では、この音楽は第二幕の紹介として役立ち、朝の自然、日の出、そして農民が仕事のために畑に行くという素晴らしい目覚めの絵を描いています。真ん中の部分は陽気でとても美しいメロディーで、トリルのように弦楽器のフルサウンドのピッコロが浸透しています。 SVAモチーフ農家コーラス。切頭リプライズとして表されている第一の部分、の田園トピックを終了します。
スイートの後半」インターメゾ" - これはスイートの最も劇的なエピソードの1つです、それは最初は強力なコードで囲まれたサックスとホーンによって実行されてそれからバイオリン楽器のグループによって拾われる表現的な叙情的なテーマで始まります。
"メヌエット" - Giroはビゼットのパースビューティオペラからこの数字を借りました。ハープのクリスタル伴奏にソロフルートの非常に繊細で透明なテーマは重いオーケストレーションされた中間部分によって反対されます。フルートは穏やかにサックスを包みます。
"ファランドーラ「 - 3人目の王の行進」をテーマにして始まり、その後にプロバンスの伝承 - 「Frisky Horsesの踊り」から借りたモチーフが続きます。人生を肯定するスタートで決勝戦。
Georges Bizetの創造的開発における「Arlesian」は重要な役割を果たしました。作曲家自身は、この音楽が彼が正しい道を歩み始めるのに役立つことを理解しました。確かに、選ばれた道は彼をオペラ「カルメン」に導いた - 世界の音楽文化の黄金基金に含まれる傑作。
コメントを残します