ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン交響曲第3番「ヒロイック」
ベートーヴェンの3番目の交響曲「ヒロイック」は、古典派時代からロマン主義時代までの音楽開発における最も重要なマイルストーンの1つです。この作品は作曲家の成熟したキャリアの始まりを告げました。興味深い事実を学び、伝説のエッセイを作成する方法を読み、私たちのページの作品を聴いてください。
創造の歴史と初演
ベートーヴェンの第3交響曲は、Dメジャーでの2回目の交響曲作品の終わりの直後に始まった。それにもかかわらず、多くの有名な外国人研究者は、その執筆が第2交響楽団の初演のずっと前に始まったと信じています。この判断には明白な証拠があります。ですから、4つのパートで使われているテーマは、「オーケストラのための12の対抗策」というサイクルの7つの数字から借用されています。コレクションは1801年に出版されました、そして、3番目の主要な交響曲作品の構成は1804年に始まりました。最初の3つの部分は、多数のバリエーションを含む35の作品のテーマとの顕著な類似性を持っています。最初のパートの2ページは1802年に作曲されたWielgorsky Albumから借りています。多くの音楽学者はまた、V.Aによるオペラ「Bastien and Bastien」への序曲との最初の部分の顕著な類似性に注目しています。モーツァルト同時に、このアカウントの盗用についての意見は異なっています、これはランダムな類似性であると誰かが言う、そしてLudwigはそれをわずかに修正してトピックを取り上げるつもりです。
当初、作曲家はこの音楽をナポレオンに捧げました。彼は心から彼の政治的見解や信念を称賛したが、これはBonaparteがフランス皇帝になるまでしか続かなかった。この事実は、反君主制の代表としてのナポレオンのイメージを完全に消した。
ベートーヴェンの友人がボナパルトの戴冠式が行われたことを彼に知らせたとき、ルートヴィヒは大流行していました。それから彼はこの行為の後で彼の偶像は彼自身の利点だけを考えて、そして彼の野心を慰めて、単なる人間の状態に落ちたと言いました。結局のところ、これらすべてがルールの下での専制政治につながるだろう、と作曲家は自信を持って述べました。すべての怒りで、音楽家は献辞が書道の手書きで書かれていた構成の最初のページを引き裂いた。
彼が彼自身に来たとき、彼はそれに新しい名前「Heroic」を書くことによって最初のページを元に戻しました。
1803年秋から1804年まで、ルートヴィヒは楽譜の作成に関わっていました。初めて、チェコ共和国のアイゼンベルク城を卒業してから数カ月後に、学生は作家の新しい作品を聞くことができました。クラシック音楽ウィーンの首都での初演は1805年4月7日に行われました。
コンサートでの他の作曲家の別の交響曲の初演のために、一般大衆がその作品に明白に反応することができなかったことは注目に値する。同時に、ほとんどの批評家は交響曲作品について前向きな意見を表明しました。
興味深い事実
- ベートーヴェンがナポレオンの死について知らされたとき、彼は微笑んで、彼がこの機会のために「喪の行進曲」を書いたと言いました。
- この作品を聴いた後、Hector Berliozは喜んでいました、彼はそれが悲しい気分の完全な具体化を聞くのは非常にまれであると書きました。
- ベートーベンはナポレオンボナパルトの大ファンだった。作曲家は民主主義へのこだわりと、君主制を落胆させたいという最初の願望に魅了されました。このエッセイはもともとエッセイに専念していました。残念ながら、音楽家のフランス皇帝は期待に応えませんでした。
- 最初のオーディションでは、一般の人々はその作品を評価することができず、長すぎて長すぎます。ホールの何人かの聴衆は作者に向かってかなり粗いフレーズを叫んだ、コンサートがより早く終わらせるように1つのdaredevilが1つのkreutzerによって提供された。ベートーヴェンは激怒していたので、彼はそのような恩知らずで教育を受けていない公衆にお辞儀をすることを拒んだ。友人は彼を慰めました、音楽の複雑さと美しさは数世紀後に初めて理解されることができるという事実。
- 短編小説の代わりに、作曲家はメヌエットを作曲したかったが、その後彼自身の意図を変えた。
- 3交響曲はアルフレッドヒッチコックの映画の一つで聞こえます。音楽が再生される状況は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの最も熱心な崇拝者の一人の怒りをもたらしました。その結果、映画の中で音楽の使用に気づいた人はアメリカの有名な映画監督を訴えた。裁判官は事件で何の犯罪者も見ていなかったのでヒッチコックは、訴訟に勝った。
- 作者が自分自身の作品の最初のページを引き裂いたという事実にもかかわらず、更なる修復で、彼はスコアの単一の音符を変えませんでした。
- Franz von Lobkowitzは、あらゆる状況でBeethovenをサポートしてくれた親友でした。エッセイが王子に捧げられたのはこのためです。
- ルードヴィッヒ・ヴァン・ベートーヴェンの記憶に捧げられた博物館の一つで、この作品の写本は保存されています。
内容
構成はそれぞれの部分が特定の劇的な役割を果たす古典的な4部構成のサイクルです:
- Allegro con brioは英雄的な闘争を反映しており、公正で正直な人(ナポレオンの原型)のイメージの説明です。
- 喪マーチ行列は、ダーククライマックスの役割を果たしています。
- スケルツォは、音楽的思考の本質を悲劇から勝利へと変える機能を果たします。
- 最後はお祝いの、華麗な崇拝です。本物の英雄のための勝利。
作品の調性はEs-durです。指揮者が選んだテンポに応じて、作品全体を聴くのに平均40〜57分かかります。
第一部もともと、偉大で無敵のナポレオン、革命家のイメージを描くことになっていました。しかし、ベートーヴェンがこれが革命的思考の音楽的な具体例であると決心した後、来るべき変化は変わります。調性は基本的な、ソナタアレグロの形です。
2本の強力な和音がカーテンを開いて英雄的な雰囲気を作り出します。 Bravuraは3メートル離れています。展覧会は主題の倉庫のためのさまざまなトピックを含んでいます。それで、病理は博覧会で優勢で優しくて明るいイメージと取り替えられます。この構成テクニックを使用すると、開発の最中のセクションで闘争が発生する部分を選択できます。センターは新しいテーマを使用しています。コードは大きくなり、2番目の開発として多くの音楽学者に受け入れられています。
第二部 - 悲しみ、葬儀の行進のジャンルで表現される。正義のために戦って帰国しなかった人々への永遠の栄光。その作品の音楽は芸術の記念碑です。作品の形式は、途中でトリオが付いている3部構成の報復です。パラレルマイナーの鍵は、悲しみと悲しみを表現するためのすべての手段を与えます。元のトピックの新しいバージョンをリスナーに繰り広げます。
第三部 - スケルゾ。メヌエットの明らかな特徴、例えば3部構成のサイズが描かれています。主なソロ楽器の一つはフレンチホルンです。作品はメインキーに書かれています。
フィナーレ - これは勝者に敬意を表して本当のごちそうです。最初の小節からのパワーとスイープコードは、リスナーの注意を引きます。この作品のテーマは弦楽器のピチカートのソロで、それが神秘的でこもったものになっています。作曲家は、リズミカルにそしてポリフォニックなテクニックの助けを借りての両方で、素材を巧みに変化させながら変化させます。そのような開発は、新しいテーマ - カウンターダンス - の認識のためのリスナーを設定します。それがさらなる発展を遂げているのはこのトピックです。トゥッティコードは論理的で強力な結論です。
映画館での音楽の使用
ベートーベンの第3交響曲は確かに明るく思い出に残る音楽です。これにより、現代の多くの映画制作者やプロデューサーは自分の作品に音楽素材を使用することができました。この作品が外国の映画で人気があることは注目に値します。
- ミッション不可能部族ローグ(2015)
- ベネファクター(2015)
- シェフから(2015)
- 豚の前の女の子(2013)
- ヒッチコック(2012)
- グリーンホーネット(2011)
- ロック&チップス(2010)
- Frankenhood(2009)
- ソリスト(2009)
- ニーチェが泣いたとき(2007)
- Heroica(2003)
- ホランド氏の作品(1995)
交響曲第3番は音符で書かれた本当の哀歌です。あらゆる測定において、ベートーベンの手は感じられます。この作品から、作家のユニークでユニークなスタイルをたどることができます。
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