クロード・ドビュッシー:伝記、興味深い事実、創造性

クロード・ドビュッシー

19世紀と20世紀の変わり目のフランスの古典音楽の最も重要な代表者の一人 - クロード・ドビュッシー - は印象派の現代的な傾向を音楽の伝統に導入した最初の人と考えられています。しかし、これ以外にも、彼は才能あるパフォーマー、指揮者、作曲家そして批評家でもあり、間違いなく彼の時代の最高の人々の中にいました。ドビュッシーの初期の作品の運命はロシアと密接に関係しており、ロシアの音楽学校の代表は長い間彼にとって最良の役割モデルとなっていました。しかし彼は誰にも直接コピーしませんでした:作品の独創性、若いドビュッシーの最初の音楽的経験ですでに感じたそれらとの相違点、そして次第に絶対的な独自性へと発展します。

クロード・ドビュッシーの短い略歴と作曲家についての多くの興味深い事実が私たちのページで見つけることができます。

ドビュッシーのショートバイオグラフィー

Claude Ashil Debussyが生まれた家族は音楽とは何の関係もありませんでした、そしてそれが当時の伝統的なピアノのレッスンのためでなければ、おそらく誰もこの分野でその少年に特別な熱意に気付かなかったでしょう。ドビュッシー家の長はサンジェルマンの小さな町に食器店を持っていました。未来の作曲家は1862年8月22日に生まれました、そして数年後に彼の父は彼の店を売ってパリに移り、そこで彼は会計士として働き始めました。

フランスとプロイセンの間で戦争が勃発したとき、クロードの母親は好戦的なパリにとどまらないことを決心し、夫の妹が住んでいたカンヌに彼女の子供たちと一緒に行きました。ドビュッシーの伝記によると、小さなクロードが彼の最初の音楽レッスンを受け始めたのは叔母の家の中でした。パリに戻った後も授業は続き、その少年は先生と一緒にラッキーでした。Antoinettede Fleurvilleが彼女になりました。彼女はショパン自身が演奏するように彼女に教えたと言った、そしてさらに、彼女の娘はヴェルレーヌと結婚していた、そしてその女性の本能は間もなくクロードが優れた見通しを持っていたことを示した。 Madame de Fleuvilleは、少年の両親に、息子に温室で勉強させるために、彼らが無視していない致命的なアドバイスをしました。

長年の研究と最初の実験

10歳のクロード・ドビュッシーは、才能あふれる優秀な先生と一緒に勉強できることを光栄に思いました:A. Marmontel、A. Lavignac、S. Frank。若い男性の公演のスタイルは、深い表現力に満ちていて、そして目に見えるイメージを作成するという驚くべき能力は、まるで「復活する」音楽作品のように、メンターによって特に注目されました。

しかし、ドビュッシーは決して喜ばしい教師の中で、控えめな高達成者ではありませんでした。初期の学年から、クロードは生意気な男の子が彼自身の野心をどのように実現するかを容認することができなかったハーモニー先生と対立しました。それどころか、クロードは、古典的な規範から逸脱したことにいらいらした教師の保守的な見方にうんざりしていた。

1880年、作曲がクロード・ドビュッシーの訓練プログラムに登場し、E. Giroが彼の主任教師になりました。すぐに、教師と学生は芸術についてのいくつかの見解の一致を発見しました、そして、Giroは彼の願望を支持した温室の数少ないメンバーのうちの1人になりました。

ドビュッシーの最初の創造的な実験は70年代後半 - 80年代初頭に関連しています。これらはPaul Verlaine、Bougerの言葉へのロマンスでした。彼らはすでにドビュッシーの個性と彼の才能の独創性を完全に区別しています。

1844年にローマ大賞を受賞したドビュッシーはローマへ行くことを余儀なくされたが、彼はこの見通しに全く満足していなかった。義務に違反して、クロードはかなりの遅れでメディチ家にいます。そこから、彼はZuleymaシンフォニーとSpringスイートをコミッションに送り、彼らにとって非常に壊滅的なレビューを受けます。それにもかかわらず、重要なポイントが1つあります - 初めて音楽作品に関して「印象派」という言葉が使われました。ドビュッシーにとって有用でも実りもなくなったローマ時代の終わりに、彼は彼の研究をやめました。

ドビュッシーとロシア

コンサバトリーで勉強している間、ドビュッシーは貴重な経験を受け取り、ロシアの家族でしばらく過ごした後に独創的なアイデアを得ました。裕福な貴族であるHope von Meckは、Marmontelの勧めで彼を彼女に招待しました。クロードは子供たちにピアノを弾き、ナデジダ自身と付き合うように教えなければなりませんでした。 1880年、ドビュッシーはスイスのナデジダと彼女の家族と出会い、そして彼らと一緒にイタリアへ行きました。

ドビュッシーは、特にフォンメック、白鳥の湖からのいくつかの通路のためのピアノの手配のために作成しました。そして、それは最終的に選択が正しいとホープに確信させました。クロードが作曲家であることに気づき、真剣に作品を書き始めたのはフォン・メック家の仕事の期間中でした。

翌年、フォン・メックは再びドビュッシーを彼女の部屋に、今度はロシアの首都に招待し、彼女の子供たちとの授業を続けた。しかし、作曲家にとっての今回の訪問の最大の価値は、Nadezhda Filaretovnaが自由に使った膨大な数の音楽ノートをフルアクセスできることでした。彼は以前にチャイコフスキーとグリンカ・ドビュッシーの音楽を認識し、それをフォン・メックのホーム・クリエイティブ・イベントで完璧に演奏しました。

1881年の秋に、家族はイタリアに行きました、そして、若いマエストロは、もちろん、それらに続きました。そこから、作曲家は温室に戻った。しかし、1882年の夏、フォンメックは再び電話をかけ、クロードをポドリスク地方で新しく購入した土地に招待した。今回は洗練された若い男が創造的な野心を持った「典型的なパリの」フォン・メックの家に現れ、即座に会社の精神と魅力の中心になりました。ロシアから、クロードと彼の家族フォンメックはヨーロッパへの別の旅行をしました。しかし、彼らは翌年の夏まで美しく手放すことができませんでした。

印象派?それとも...象徴?

80〜90年代に、クロード・ドビュッシーの創造的全盛期の初期段階が始まります。今回は象徴主義への真剣な情熱によって特徴づけられます - それはStefan Mallarmeの指導の下でフランスの詩人の輪に加わります。当時作家、芸術家、音楽家が彼の家に集まった。これらの年の間に彼はボードレア、ヴェルレーヌ、ルイによる詩の多くのボーカル作品を書いた。彼らの叙情詩的な内容と自然の風景は、クロードにとって長年の間のお気に入りの創造性のベクトルになりました。しかし、ドビュッシーが採用しなかったような象徴のような特徴もありました。彼の全体的な芸術的性質は、控えめな表現、思考や感情の曖昧な表現を許しませんでした。神秘的な恐怖や暗い思考の感情、象徴的な詩に内在する感情もまたドビュッシーの音楽の特徴ではありませんでした。それらの年に作成された作品は民俗舞踊や歌の他の、より主題のジャンルに近いが、ドビュッシーの解釈で彼らは彼らの自然の野生性を奪われ、そしてよりエレガントで洗練された形で私たちの前に現れる。

しかし1900年代に、ドビュッシーは象徴主義者の考えを完全に放棄し、新しい方向に転換しました。彼はますます自然、肖像画、国内の風景の写真を撮るようになりました。ピアノ作品において、彼は一見不可能なことを達成することができました - 楽器の新しい色調を明らかにして、それから最も表現力豊かでエレガントな色合いを得ること。ドビュッシーはそのような現実的なイメージ表現に近づき、彼らはほとんど目に見えるようになりました。ここでは印象派への近さが鮮やかな色で、まぶしさや筆書きのように奏でるような音で現れますが、作品は完全に全体的かつ完全に聞こえます。

今までのドビュッシーのこれらの様々な審美的な好みは、歴史家に作曲家の特定の傾向に属するテーマを論じさせる。フランスとポーランドの音楽学の何人かの代表者は彼を真の象徴者だと考えています。その中にはV. YankelevichとS. Yarotsinskyがいます。

初期の未承認の傑作

19世紀の最後の数年間では、伴奏付きの声のために働くだけでなく、ドビュッシーの作品で栄えたピアノと室内オーケストラのためにも働く。これらは弦楽四重奏曲、スイート、シンフォニーであり、最も重要なのは "The Faun's Afternoon Rest"です。ドビュッシーはマラーメの詩に彼女のためのインスピレーションを集めました。そして、それはさまざまな行動によって区別されませんが、休んでいる神話の生き物の夢を説明するだけです。 「Faun」は、印象派のオーケストラ作文の原則が確認された最初のスコアです。このシンフォニックミニチュアは1894年に最初に演奏されましたが、成功は圧倒的なものではありませんでした - 観客は保守的すぎ、批評家でした。ドビュッシーのオリジナル機能を喜んで受け入れる人はいませんでした。

1897年から99年の間に、クロードはノクターンシンフォニー、もう一つの基本的な印象派の作品を作成しました。それは特に芸術的な色と明るさのイメージに対する彼の欲求を明らかにしました。しかし残念なことに、この創造は同時代の人々からも過小評価されています。

ドビュッシーの初期の真の真珠は、オペラ「ペレアスとメリサンデ」 - 「トリスタンとイゾルデ」に近い陰謀でしたが、Meterlinkによって行われました。ドビュッシーは、動的に変化する行動、キャラクターの経験の深い心理学の欠如に魅了されたことを認め、それはもはや直接の会話ではなく思考において明らかにされています。ここで、クロードはMetherlinkの気分に屈して、英雄が彼ら自身の幸福の可能性を信じていないようであるが、絶望的に悲劇的な結果を待つだけである本当の暗い雰囲気を再現しました。それにもかかわらず、作曲家はドラマの悲観論を和らげ、叙情詩を強化しました。しかし、1902年に開催されたこの作品の初演は、不満を抱いた大衆の心の中で適切な対応を見出すことができませんでした。最初の数曲は公衆から厳しく批判され、この作品の天才を語ることをあえてしたのはほんの少数の大手ミュージシャンだけでした。

ドビュッシー評論家

20世紀の最初の年はドビュッシーのための活動の新しい分野を開きました:彼は有名な音楽評論家になりました。何度かこの分野に出発して戻ると、ドビュッシーは結局1914年に彼が彼の最も重要な批評的な記事を集め、そしてまた彼自身の芸術観、その源、そしてその主な目標と目的を形作った。 。作曲家は客観性を作品創作の最も重要な原則と考えており、自然が音楽の主な源泉です。間違いなく、それは作曲家が芸術の中で主要なものを呼んだ音楽でした。

昨年

ドビュッシーは彼の人生を一定のパフォーマンス、コンサート、そして創造的なプランの実行に費やしています。ヨーロッパでの彼の人気は高まり、ロシアはかつてムソルグスキーとRimsky-Korsakovに感銘を受けましたが、彼はモスクワとサンクトペテルブルクでコンサートを行いました。私が作曲家の創造性にもたらした血まみれの第一次世界大戦は、愛国心を強調しました、そして、近年のすべての作品はもっぱらフランスと彼女のためです。ドビュッシーの人生の最後の年の最も重要な作品の1つは「子供のコーナー」、「おもちゃの箱」(両方とも娘に捧げられています)、ならびに24の前奏曲、12のスケッチ、6つの「古代の碑文」でした。

クロードドビュッシー興味深い事実

  • Nadezhda von MeckはPyotr Tchaikovskyと密接に知り合い、彼と通信していました。彼女はドビュッシーのことをよく言って、彼を最初に「ピアニスト」または「フランス語」と呼び、その後「ミュージシャン」と「4つの手を弾くための優れたパートナー」と呼びました。
  • ドビュッシーはロシアの作曲家たちの作品にとても魅了されています。 1891年に伴奏者エリックサティと彼の知人がいました。彼らが出会って30年後、サティは彼らが出会ったとき、ドビュッシーは「吸血鬼のように」ムソルグスキーに「浸された」と書いた。
  • 彼の若い頃、ドビュッシーは作品「トリスタンとイゾルデ」、そして特にこの陰謀に関するワーグナーのオペラに非常に感銘を受けました。より成熟した年齢で彼と彼の友人が彼女の作品を見に行ったとき、クロードはワーグナーへの彼の熱意によって微笑みで思い出させられ、それが彼が偉大な作曲家の模倣者になるのにふさわしいと思いました。これで、ドビュッシーは友人にフライドチキンを何度も楽しんだり賞賛したりしたことを友人に話しましたが、どういうわけかクッキングのことさえ考えていませんでした。
  • 作曲家はどちらかといえば控えめな人物で、名声と国民的愛に魅了されていませんでした。彼は常に彼のオペラの初演にも出席しなかった、影の中に残ることを好む。そして彼は信じられないほどの才能を単に全能者からの贈り物として説明しました:「もし神が私の音楽を愛さなければ、私はそれを書かなかったでしょう」。
  • ドビュッシーは恋をしている貴族でした - 多くの女子学生やその母親と一緒に、彼はほのかな恋愛をしていたという証拠があります。彼と恋に気を悪くしていた女の子のうちの2人は、自殺しようとさえしました。
  • 作曲家自身もそのような奇妙な方法で彼の最初の妻の手を達成しました - 彼は彼女が拒否したら彼は彼女自身を殺すだろうというメモを書きました。
  • Rosalie Tesquierとの家庭生活は、ほぼ完全な貧困の中で築かれました。若い新郎は、支払を受け、少なくともいくつかのホリデーテーブルをカバーするために、結婚式の日に音楽レッスンを行いました。

  • ドビュッシーは一見したところ互いに相容れない二つの奇妙な特徴を組み合わせた。一方で、洗濯女がもっときれいな洗濯物を持ってこなかった場合、彼は家を出るのを拒んだ。その一方で、私は自宅の靴の中で私の仕事のことを簡単に歩き回ることができました - 彼の足は歩くことによってしばしば傷ついた。
  • 1908年、ニューヨークのメトロポリタンオペラは、ドビュッシーに、エドガーアランポーの作品に基づく2つのオペラをかなり奇妙で神秘的なシーンで上演する権利に関する合意書に署名するよう提案しました。皮肉のある作曲家は、この取引は劇場にとって成功しないだろう、そしておそらく彼は彼の作品を完成させないだろうと述べた。冗談は予言であることがわかった - ドビュッシーは正確にこれらのオペラを未完のままにして死んだ。
  • クロード・ドビュッシーは1918年3月25日にパリで砲撃が本格的に行われたところで亡くなりました。約50人だけが有名な音楽家の葬儀に来ました、しかしすべてが墓地に来たというわけではありません。
  • 偉大な作曲家の死因は直腸癌でした。ひどい病気は1909年に診断されました。
  • ドビュッシーの作品の研究者の中には、彼が数学モデルに基づいて自分の作品を作成したと信じている人もいれば、彼の作品の中にはフィボナッチ数列を見つけることさえある人もいます。スコットランドの音楽学者Roy Hovatが彼の著書 『Debussy in Proportions』に詳細に書いています。

  • ドビュッシーという名前は、水星のクレーターの1つであり、また主な小惑星帯の天体(4492)の1つであるアレクサンドル1世島の小さな山脈を表しています。
  • 作曲家の伝記作家は、彼が彼の時代の優れた神秘主義者に精通していただけでなく、彼自身が様々なオカルトサークルや協会と直接関係していたと信じています。 「聖なる謎」という本(M. Bydzhest他)には、ドビュッシーは「シオンコミュニティ」の巨匠の一人であると一般的に述べられています。

クロード・ドビュッシーの私生活

華麗な音楽家が持っていた暗くて愚かな性格は、彼がより弱い性の代表の処分を求めることを少なくとも妨げなかった。作曲家は野生の生活様式を導き、そして忠誠心は彼の強い特徴ではなかった。

クロード・ドビュッシーの初恋はフォン・メックの娘ソフィアでした。ピアニストが家族で2回目の休暇を過ごしたとき、少女は彼に興味を示し始めました。しかしその後、ソーニャ自身はまだ若く、そしてクロードは小説を入手することを急いではいませんでした。そして1882年に、若い恋人たちの間の感情は新しい前例のない力で始まりました。ドビュッシーは高揚し、トリックを期待していなかったので、彼の娘に彼と結婚するように求める要求でナデジダ・フォン・メックに頼った。しかし、15歳のソナが自殺するという脅威にもかかわらず、厳格な母親の貴族は気分を害し、クロードを彼女の家から追い出しました。ドビュッシーの伝記は、1913年に、彼のロシア訪問中に、作曲家が再び彼の最初の愛に出会い、そして彼の青春時代の思い出が彼らに確かに楽しい瞬間を与えたと述べています。

Marie-Blanche Vanier(Vasnier)は熱心な若い男の2人目の恋人になりました。この魅力的で非常に才能のある女性は、18才のミュージシャンの頭をそんなにひっくり返したので、たとえ彼女が結婚していたとしても、彼が彼女との関係を持つことを恐れなかった。信頼関係のある配偶者は、ホールでのリハーサル中に何が起こっていたのか疑うことさえしませんでした。しかし、この関係には何の見込みもありませんでした - マリーはずっと年上でした、そしてすぐにドビュッシーはローマに動かされました。ローマ賞を受賞した後、クロードとマリーの道はついに分離しました - ヴァニエ夫人はもう彼女の夫をだまさないことに決めました。

軽薄な音楽家の次の「犠牲者」は、魅力的な金髪のガブリエル・デュポンです。クロードは10年間彼女と一緒に暮らしていました、そしてその間ずっと女性は懸命に働いていたので彼女の恋人は何も必要としませんでした。ガブリエルがたゆまぬ努力をしている間、ドビュッシーは他の女性を書いて誘惑していました。 Дюпон знала об изменах любимого, но предпочитала не замечать их. Она продолжала жить с ним под одной крышей даже тогда, когда он помолвился с известной певицей Терезой Роже. Но помолвка была расторгнута, а Дебюсси нашел утешение в объятиях подруги Габриэль Лили Тескье, которая в 1899 году стала его женой. Об этой женщине мало что известно, вероятно, она не оставила в судьбе Клода заметного следа, ведь брак продлился пять лет и распался. Второй супругой стала мадам Бардак, которая предварительно развелась со своим мужем-банкиром. Она родила Клоду дочь.

ドビュッシーと彼の映画

ドビュッシーの伝記は、作曲家の人生や仕事についての映画を制作するように多くの監督に影響を与えました。それらのいくつかを紹介します。

  • ドビュッシー献身(1963)
  • ドビュッシー:映画(1965)
  • "ドビュッシー、またはマドモアゼル・シュシュ"(1995)
  • "ドビュッシー効果"(2008)

ドビュッシー音楽が映画の中で鳴る

仕事映画
アラベスク番号1 「永遠」(2016)
「セレナーデ人形」 "368" (2011)
"亜麻色の髪を持つ少女" "パープルレディース"(2004)
「リーダー」(1996)
サラバンダゴールデンボウル(2000)
「月光」「フレーム」(2014)
"ジャッジメントナイト"(2013)
"ビザンチウム"(2012)
"類人猿の惑星の台頭"(2011)
トワイライト(2008年、2010年)
オーシャンズ13(2007)
"シスターズ"(2006)
"犬の戦士"(2002)

ドビュッシーの運命はわずか55歳の人生を測定しました。しかし、そのような短い時間はヨーロッパの音楽史を根本的に変えるのに十分でした。このフランスの天才の作品は、大規模で洗練された音楽史の王冠だけでなく、20世紀と21世紀の芸術における新しいパラダイムへの道を開いたフラッグシップにもなりました。

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