アレクサンドル・グラズノフ：伝記、興味深い事実、創造性

アレクサンダー・グラズノフ

歴史は、彼らの創造性と共に、世界の音楽文化の発展に非常に貴重な貢献をした多くのロシアの作曲家を知っています。そのうちの1人は、その作品がロシアの民主芸術の進歩的な伝統を具体化した、優れた音楽家であるアレクサンダー・コンスタンチノヴィッチ・グラズノフでした。彼は幸運で、運命の最愛の人と呼ばれ、創造主自身に恵まれていました。珍しい能力に恵まれて、彼は賞賛に値するうれしそうで明るく調和のとれた音楽を作成しました、そしてそれは彼がリストとワーグナーと比較されたこと、そして彼がチャイコフスキーの創造的後継者と見なされたこと以外は何のためにもありませんでした。

Alexander Glazunovの簡単な伝記と作曲家についての多くの興味深い事実は私達のページで見つけることができます。

グラズノフの略歴

1865年7月29日、サンクトペテルブルクで有名な出版社の家族の中で。 Glazunov楽しいイベントが起こりました：彼の幸せな両親はAlexanderと名付けられた初子が生まれました。赤ちゃんの父親、コンスタンティン・アレクサンドルヴィッチは、非常に教育を受けた男で、それに加えて、熱心にピアノとバイオリンを弾いていました。まだ子供が寄宿舎で育っている間、男の子の母親、エレナパブロフナは熱心にそこでピアノを弾くことを学んでいました。彼女の音楽への興味は非常に大きかったので、結婚後も勉強を続けました。家族の経済状況が非常に良かったので、Elena Pavlovnaは、サンクトペテルブルクの有名な先生の指導の下でパフォーマンススキルの練習をすることができました。有名な作曲家M. Balakirev。

Glazunovsの家の中の音楽は絶え間なく聞こえた、そしてそれ故に小さなサーシャは慈悲深いだけでなく創造的な雰囲気によっても囲まれた。その少年の並外れた能力はかなり早くから現れ始めました。これに気づいて、両親はあらゆる方法で彼らを育成しようとし、彼女の教育のために2人の統治者を雇った：ドイツ人女性とフランス人女性。 Glazunovの伝記によると、9歳の時に、良い聴覚と音楽的記憶で才能のあるSashenkaは、市内で最高の先生の指導の下でピアノを弾くように教えられました。 Kholodkova、そしてN.N.エレンコフスキーしかし、若いミュージシャンは他の楽器にも興味を示し、バイオリンとチェロも習得しました。 11歳の時にサーシャは自分自身で何かを作ろうと試みました、そして14歳で彼は子供の、まだ偽物の、若い音楽家の構成に精通していて、すぐれた才能の火花を示した。 N.A.への構成の基礎リムスキーコルサコフ。

アレクサンダーは、良い収入を得た彼の両親がそのような優れたマエストロで彼の息子のプライベートレッスンの代金を払うことができたことをラッキーでした。その若い男は大きな関心を持っていて、先生から彼に提供されたすべての資料を熱心に吸収しました。熱心な研究の結果、通常5 - 7年間の研究のために計算される音楽の理論、ハーモニー、インストルメンテーションと分析のコースの過程は1年半でSasha Glazunovによって教えられました。ニコライAndreevichは彼が "若い教授"以外何も彼を呼ばないように彼の受益者にとても満足していて、すぐに彼がもはや彼の学生として彼を扱うつもりはないと発表しました。

ミュージカルに加えて、1877年からアレキサンダーはセカンドサンクトペテルブルクリアルスクールで教育を受けていませんでしたが、彼は十分に真剣に考えていませんでした、そして授業の後に家に帰る毎日は完全に創造性に捧げられました。さらに、青年は交響楽団のコンサートに参加するのを楽しんだ、そして一度オーケストラのリハーサルの間にN.А.の公演のうちの1つに。リムスキー - コルサコフはサーシャを有名な音楽評論家V.に提示した。スタソフ素晴らしい男と知り合いになったことで、若い男は彼ともっとコミュニケーションをとりたいと思っていました。このため、アレクサンダーは頻繁に公立図書館を訪問し始めました、そこでウラジミールVasilievichは働きました、そして、すぐに、年齢の違いにもかかわらず、彼らは親友になりました。さらに、アレクサンダーの面白い人々との社会的な輪は絶えず拡大していました：彼は、A。Lyadov、ならびにA。BorodinおよびTs。Cuiの「Mighty Handful」コミュニティのメンバーに会いました。

初めての交響曲

Glazunovの最初の主要な作品は、彼の権威ある守護者N.A.の助けを借りて一般に提示されました。 Rimsky - KorsakiとM. Balakirevは、1881年に書かれた交響曲第1番になりました。この作品の初演は1882年3月にサンクトペテルブルクの貴族会館で行われました。交響曲が終わった後、作者が16歳のティーンエイジャーを呼んだとき、聴衆は嬉しくてショックを受けました。本物の学校の形で現れました。新しいスターが国内の音楽の地平線に火をつけたことは誰にでも明らかになりました。後に活発に彼の作品を広め始め、そしてそれ故に作曲家の運命において重要な役割を演じた若い作家の才能にとても賞賛されたMitrofan Petrovich Belyaev、木材商人、金持ちと音楽愛好家はこのコンサートに出席しました。

1883年に、本物の学校を卒業した後、ボランティアとしてA. Glazunovは、サンクトペテルブルク大学の歴史と哲学の部に出席し始めました。しかし、そのような研究は若い作曲家には全く興味がなく、長続きしませんでした。翌年の2月に、彼は講義に出席するのをやめました、しかし、喜んで彼は彼がチェロ、クラリネット、ホルンとトロンボーンを演奏した大学オーケストラで演奏し続けました。そして1884年5月に、アレクサンダーはM. Belyaevと共にヨーロッパの国々へ創造的な旅をしました。ドイツでは、若い作曲家の最初の交響曲を聞いたF. Lisztが彼の作品に前向きな評価を与えた。故国に戻った後、A。GlazunovはBelyaevsky Circleに加わりました、そして1886年に彼は会いました、そして、しっかりと偉大なPIと友達になりました。チャイコフスキー。若くて立派な作曲家の間で秘密の対応が続いた、そしてそれは本質的に率直だった。

1887年、Mighty Handfulだけでなく、サンクトペテルブルクの音楽コミュニティ全体が大きな損失を被りました。AlexanderPorfirievich Borodinは、間に合わずに死亡しました。作曲家は2つの重要な作品を未完のままにしています。彼が20年間働いていたオペラ王子イゴールと、交響曲第3番です。彼の死の直前に、ボロディンは彼の同僚にこれらの作品の断片を失いました。友人の記憶に作品を完成させるためにN.Aを取りました。すぐにこの作品に魅了されたRimsky-Korsakovは、優れた音楽的記憶を持っています。結果として、両方の作品は修復されただけではなく、A.P.のスタイルに調整されました。ボロディン

1888年の秋、Glazunovの創造的な生活の中で重要な出来事が起こりました。作曲家は、長い躊躇の後、ついに決定し、指揮者のコンソールの後ろに立ちました。そして来年の夏、パリでのワールドエキシビションの一環として、M。Belyaevが手配したコンサートで、Glazunovは彼のセカンドシンフォニーを成功裏に披露し、若いロシアの作曲家を称えるフランスの新聞が海外で彼の大きな人気を始めました。

創造的な全盛期の年

90年代は、まさにA. Glazunovの創造性の満開の時と言えるでしょう。この期間中、彼は作曲家の技術の彼の才能と習熟を完全に明らかにする作品を作成しました。これは、ファンタジー“ The Sea”、シンフォニック・ピクチャ“ The Kremlin”と“ Spring”、スイート“ Chopiniana”、序曲“ Carnival”、3番目、4番目、5番目と6番目のSymphonies、そして有名な“ Raymond”を含む3つのバレーです。 10年の終わり、作曲家の才能が高みに達した1899年に、彼は自分の知識を共有し、サンクトペテルブルク音楽院で教授の代わりをすることを申し出られました。次のA. Glazunovの人生における重要な変化は悲しい出来事に関連しています。1904年1月、偉大な友人であり作曲家のサポートであるM. Belyaevが死亡しました。この取り返しのつかない損失はGlazunovを大きく落胆させただけでなく、芸術の守護者の遺言に関連した様々な問題もたくさん加えました。 M. Belyaevは、彼の死後、ドイツの音楽出版社を含むすべての事業に音楽賞を授与するよう命じた。Ｍ． Glinkaと "Russian Symphony Concerts"はN.Aの続きです。 Rimsky-Korsakov、A。Glazunov、A。Lyadov。この理由のために、Glazunovの社会的で音楽的な生活の強度は非常に増加しました、そして、作曲家としての彼の仕事の実り豊かさは著しく減少しました。

Glazunovの伝記は、作曲家のための1905年の翌年も彼の運命に一定の調整を加えた出来事で飽和したと言っています。 3月、音楽院理事会はN.A.を解任しました。ローマ - 革命志向の学生を支援してきたコルサック。優れた巨匠との連帯の兆しの中で、その地位を明確に定義したA. Glazunovをはじめとする多くの著名な教授が、教育機関を去ったことを指摘しています。それにもかかわらず、アレクサンダーコンスタンチノヴィッチは温室に戻った、そしてこれは10月のマニフェストが受け入れられて、そして自治権が施設に与えられた、すなわちロシア音楽協会から切り離された同じ年の終わりに起こった。さらに、しばらくして、選挙の結果、Alexander Konstantinovichが音楽院の館長に就任しました。

1907年に、A。Glazunovは彼の創造的な活動の25周年を広く祝いました、同胞からだけでなく彼の才能のヨーロッパの賛美者からもお祝いを受け取りました。

革命的な変化

間もなく、ロシアは困難な時期を迎えました。最初の第一次世界大戦、そして1917年の革命です。しかし、グラズノフ氏は、国内で著しい変化が起こったにもかかわらず、音楽院での活動や音楽活動、教育活動に全面的に夢中になっていたので、何とかしてその地位を維持した。彼は新しい政府、すなわち人民教育委員会A. Lunacharskyとの関係を確立し、温室の背後にある権威ある立場を維持することに成功し、レーニンの命令に従って、1918年の夏に、それは高等教育機関となった。政府からのそのような注意はアレクサンドルコンスタンチノヴィッチが若いソビエト国の新しい文化を築くことに積極的な役割を果たすよう動機づけた。彼の力を惜しまずに、彼は大衆の音楽啓発に全力を尽くし、工場や植物のクラブで開催されたコンサートで指揮者として働き、そしてアマチュア公演大会にも参加しました。広く認められたA. Glazunovの活発な作品は高く評価されました：1922年に彼はタイトル "RSFSRの人民の芸術家"を授与されました。しかしながら、同時に、B。Asafievが率いる何人かの教授がもっと進歩的な教授法を望んだので、温室でのAlexander Konstantinovichの位置は強く揺れました。チームでは、Glazunovがあまり好きではなかった、絶え間ない衝突と喧嘩がありました。

海外への出発

1928年、GlazunovはF. Schubertの生誕100周年を迎えた作曲家の国際コンペティションに陪審員として参加するようウィーンから招待を受けました。秋に、Alexander Konstantinovichと彼の妻、Olga Nikolaevnaはオーストリアの首都に向かった。競争の後、Glazunovsは彼らがヨーロッパの都市のまわりで旅行することにしたので、ソビエト連邦に戻ることを急いでいませんでした。彼らはプラハ、ドレスデン、そしてライプツィヒを訪れ、その後1ヶ月間Gündelsheimに滞在し、そこで作曲家は健康を取り戻しました。

ドイツの後、作曲家と彼の妻はパリを訪れました - 彼の若者の素晴らしい思い出が関連付けられている、そして非常に多くの友人が住んでいる都市 - ロシアからの移民。 A. Lunacharskyへの手紙で、作曲家は彼の不安定な健康について絶えず不満を言いました、しかし、12月にすでに彼はスペイン、ポルトガル、イギリスそしてそれからアメリカへの創造的な旅行をする招待を受けました。 Glazunovのツアーは非常に成功しました：彼の名誉のレセプションがありました、彼はマスコミで賞賛しました、作品はラジオで録音されました。しかし、アメリカ大陸での滞在中、作曲家は深刻な病気になり、計画されていたいくつかのコンサートが失敗し、その結果、主催者は約束された料金のほとんどを支払うことができませんでした。

ヨーロッパに戻った後、作曲家の健康は悪化し始めました、それにもかかわらず、彼は指揮者としてコンサートで公演を続けて、ヨーロッパの様々な国を一周しました。 1932年に、医師が作曲家にしたという診断が上手くいかなかったので、Glazunov家族はパリで徹底的に落ち着きました。 Alexander Konstantinovichは1936年3月21日にフランスでソビエトのパスポートを約10年間延長して亡くなりました。

Glazunovについての興味深い事実

出版社Glazunovは、18世紀の終わりにサンクトペテルブルクでその存在を始めました。会社の創設者、Matvey Glazunovは、彼の書店をモスクワでそして北部の首都で最初に開いた人の一人でした。作曲家の祖父 - イリヤ・グラズノフ。プーシキンは、偉大な詩人「ユージーン・オネジン」のエッセイをオリジナルのフォーマットで出版し、その筆者自身がその当時の印刷技術のすべての革新技術で印刷された珍しい本を賞賛するために出版社に2度以上行きました。
Alexander Glazunovには2年後に生まれた姉妹と2人の弟がいましたが、将来の作曲家は9歳のときに初めてそれらに会いました。サーシャのお母さん、エレナパブロフナは、そのような独特の方法で、彼女の子供たちをさまざまな種類の子供の感染症から守りました。作曲家の兄弟の一人であるDmitry Glazunovは後に有名な昆虫学者と旅行者になりましたが、若い頃のMikhailは父の本の出版事業を続けました。

通常、オーケストラのミュージシャンは常に指揮者のことをよく話すわけではありませんが、A. Glazunovは彼らと紛れもない権威を享受しました。作曲家はミュージシャンを抑制しなかった、そしてリハーサルの間に彼は低い声でのみ話した。彼は多くの演奏方法を知っていたので、彼は楽器の可能性を完全に知っていました。かつてオーケストラのリハーサルをしていたホーン奏者が、あるパッセージの過度の複雑さについて不平を言いました。 Alexander Konstantinovichがミュージシャンから楽器を取り出し、「不便な」断片を見事に演奏しました。
作曲家は驚異的な音楽的記憶を持っていました。 A. Glazunovのそのような素晴らしい能力は、A. Borodinによって未完成のオペラPrince IgorとThe Third Symphonyを復元するのに役立ちました。
並外れた音楽的記憶に加えて、Alexander Konstantinovichはすぐれた耳を持っていました。そして、それは即座に適切な音からのわずかな逸脱にさえ反応しました。同時代の人々は、彼が不快な音から頭痛がしたと言った。 S. Prokofiev "The Scythian Suite"の作品の実行中、Glazunovは最後にこの作品を聴くことができなかったので、ホールを出ました。
Alexander Glazunovはヨーロッパ諸国で非常に人気がありました、しかし彼は "霧のアルビオン"の国で特別な認識を持っていました。作曲家はイギリスの首都を数回訪問し、そこでコンサートで彼の作品を指揮しました。彼のサービスを評価して、イギリスのロシア交響楽団は名誉副学長としてA. Glazunovを選びました、そして1907年にオックスフォード大学とケンブリッジは彼に名誉博士号を授与しました。さらに、彼はセントセシリア国立アカデミーの名誉会員になりました。
Patron M. Belyaevは、Alexander Glazunovが自分の作品の出版に問題を抱えないようにするために、ライプチヒに出版社 "M. P. Belaieff、Leipzig"を設立し、作曲家の全作品を出版する独占的権利を取得しました。

1896年に皇帝ニコラス2世の戴冠式で、偉大な傲慢さをもって国内作曲家を扱った帝国劇場の監督、I.Vsevolozhskiyは、すぐに作曲家の代表による好評を受けて作曲家の提案をしました。これが「レイモンド」が登場し、次に「ヤングレディハンドメイド」と「シーズンズ」が登場した理由です。
Glazunovの伝記から、我々は1905年に、総局の行動に不満を持ち、そして温室を辞任した作曲家が憂うつに陥ったことを学びます。 Он всё время проводил на даче и находил забвение в вине. Мать Глазунова, Елена Павловна, чтобы как-то развеять сына, отдавала распоряжение шофёру усаживать Александра Константиновича в автомобиль и катать до полного его отрезвления.
А. Глазунов стал профессором, а затем и директором Санкт-Петербургской консерватории не имея консерваторского образования.
サンクトペテルブルク音楽院の寛大な監督の行動は、学生の間で常に活発に議論されてきました。 Alexander Konstantinovichが、体調の悪い薄い女の子 - ボーカル部門の生徒に目を凝らしたことがあります。彼女の仲間の学生について彼女について尋ねたところ、Glazunovは学生が彼女の毎日の昼食の費用がたった4コペックであるほど悲惨な存在を排水していることを知りました。そのような状況に悩まされて、ディレクターは彼自身に女の子を召喚して、25ルーブルの量で彼女に毎月の給料の任命を発表しました。さらに、困難な20代のAlexander Konstantinovichが貧しい学生を助けて、彼の全給料を犠牲にし、その間彼は冷たいアパートに座っていたという事実は知られています。
Alexander Konstantinovichには、ソビエト音楽の歴史に名を残した多くの学生がいましたが、最も有名なのはDmitri Shostakovichでした。

夫が亡くなった後しばらくして、A。Glazunovの妻Olga Nikolaevnaは、修道院の房に閉じこもって、少なくとも彼女がAlexanderの名前を取ったときに自分の最愛の配偶者と交際するために自分を閉じました。
1972年のアレクサンドル・グラズノフの遺跡はフランスからレニングラードに運ばれ、聖三位一体の巨匠アレクサンドル・ネフスキー修道院の墓地遺跡で名誉を回復しました。
傑出した作曲家の名前は、サンクトペテルブルク音楽院の小コンサートホール、ペトロザヴォーツク州立音楽院、そしてモスクワとバルナウルの音楽学校です。

創造性アレクサンドル・グラズノフ

世界の音楽文化の発展へのアレクサンドル・グラズノフの貢献は、過大評価するのが難しいです。彼の作品は、M。Balakirevの影響下で結成されました。 Rimsky-Korsakov、A。Borodin、PIチャイコフスキーは偉大な巨匠たちの伝統を続けただけでなく、ロシアの音楽クラシックと新生ソビエト音楽を密接に結びつけました。 Glazunovは、巧妙に調和と対比で熟練を適用して、そしてすべての種類のオーケストラパレットを巧みに使って、叙情的で劇的な両方の作品と絵と叙事詩の内容の作品を作成しました。彼は人間の幸せ、精神的な貴族、そして誠実さの全世界を伝えようとしました。

50年近く続いたAlexander Glazunovの創造的な運命は、間違いなく成功したと言えるでしょう。作曲家のペンから出てくる作品の多くは、すぐに観客の評価を受けるために、まだ指揮者のコンソール上で「ぬるま湯」でした。グラズノフはたくさん作曲した。それで、ある作品を完成させて、彼はすぐに別のものに取り組み始めました。そのため、作曲家は、3つのバレエ（レイモンド、ヤングレディ - ハンドメイド、シーズン）、8つのシンフォニー、7つのスイート（イースタンラプソディ、キャラクタースイート、ショパン）を含む、寛大な創造的遺産を彼の子孫に与えました。 "、"バレエ組曲 "、"中世から "、バレエ組曲" Raymonda "、"フィンランドのスケッチ "、5つの序曲（ギリシャの主題による2つの序曲、" Solemn Overture "、" Carnival "、" Song of Destiny "）シンフォニックファンタジーと詩（「英雄の記憶」、「ステンカ・ラジン」、「海」、「森」、「春」、「クレムリン」、「暗闇から光へ」、「カレリアンの伝説」、フィンランドのファンタジー "）、5つの楽器協奏曲、声と合唱団とオーケストラのための6つの作品（" Solemn Cantata "、" Solemn March "、" Toast "、" Hey、Let's Go！ "、" Prelude-Cantata "）。 Glazunovは交響楽団のために多くの異なるコンサートの構成を書きました、様々な楽器（ピアノ、バイオリン、ヴィオラ、フレンチホルン、トランペット、オルガン）のために働きます、民俗楽器オーケストラのためのロシアのファンタジー、両手のために遊ぶ、ロマンス、およびのための構成ドラマの公演（「サロメ、」ユダヤ人の「王」、「仮面舞踏会」）にアカペラや音楽を合唱団。

Glazunov - 温室のディレクター

アレクサンドル・コンスタンチノヴィッチ・グラズノフは、1905年12月にサンクトペテルブルク音楽院の長となり、1928年まで20年以上この地位で働きました。同国にとって非常に困難な時期でしたが、同時代の学生によれば、A。Glazunovの才能は管理業務に十分に表れていたため、教育機関の学生や教師にとっては素晴らしいことでした。彼の理念と即応性で、彼は学生と教員だけでなくロシアの首都の音楽界全体にも大きな尊敬を集めました。

最初から、Glazunovは全責任を持って彼の義務と組織的な仕事を始めました、彼はそれが退屈だと考えていましたが、彼自身を完全にあきらめました。まず第一に、彼は管理業務を整理しました、そしてさらに、教師と学生のための必要条件を上げて、そして注意深く学術プロセスの詳細すべてを調べることで、彼は大幅にカリキュラムを変えました。第二に、新しいディレクターのイニシアチブのおかげで、学生シンフォニーオーケストラとオペラスタジオが温室で組織されました。

A. Glazunovの新しい管理職は完全に自分自身を専念した：教育過程を解決することに加えて、彼は多種多様な経済問題を解決しなければならなかった。作曲家はほとんどクリエイティブな仕事をする時間がありませんでした。彼はより少ない新しい作品を作曲し、しばしばコンサートへの参加を拒んだ。

Alexander Konstantinovichは管理業務は好きではありませんでしたが、若い才能とのコミュニケーションから大きな喜びを得ました。監督は年に1度の試験に出席することが彼にとって必須であると考えました、時には彼は数百のスピーチを聞く必要がありました。彼が若いパフォーマーの才能の兆候に気づいて、学生の進歩に続いて、そして個人的にそれぞれについての説明を書いたならば、彼はとても幸せでした。

彼女が彼を権威ある作曲家そしてインストラクターとしてだけでなく、彼らから多くのことを学ぶことができたとしてだけでなく、すべての学生の世話をしたリーダーとして彼を見たので、温室の若者はAlexander Konstantinovich Glazunovを大いに尊敬して扱いました。教育機関で若い人たちを受け入れるとき、Alexander Konstantinovichは志願者の音楽的能力だけを評価しました。彼は遺産の起源や申請者の国籍のどちらにも興味を持っていませんでした、しかし彼はユダヤ人のための政府の割り当てを残念に思っていました。このアプローチの結果として、多くの有望な才能のあるミュージシャンが温室で勉強しました。したがって、それらの中には、人口の最も貧しい部分からの代表者がいました、そして、ディレクターは、彼の能力のおかげで、助けようとしました。例えば、A. Glazunov、彼の頭と先生の給料は、キャッシャーに学生の援助をしました。

Alexander Konstantinovichの長所と彼が温室の発展に貢献したことは非常に高く評価されました：1920年12月、彼のリーダーシップの15周年を祝って、教育機関の学長はPetrograd温室にA. Glazunovの名前を授けることにしました。

アレクサンドル・グラズノフの私生活

Alexander Konstantinovichは異常に明るく親切な人でした。彼の精神的な道具はとても調和がとれていたので、それは必ずしも彼に幸福を引き付けるように思われました。しかし、運命はそうではないと決めました、そして長い間、作曲家の心に最も親しかった唯一の女性は彼の母親、エレナパブロフナでした。それでも家族の幸せは彼を追い越しませんでした。 Glazunovがすでにかなり成熟した年齢になったとき、並外れた奇跡が起こりました：その名前はオルガだったアレクサンダーコンスタンチノヴィッチの家に現れました。 Elena Pavlovnaは彼女をアシスタントとして雇いました。彼女は常に彼女の最愛の息子の世話をしていましたが、世帯を管理するのが難しいと感じ始めました。オルガはアレクサンドル・コンスタンチノヴィッチに親密になり、彼をやさしく包み込んだ男になった。愛、献身、そして気遣いに加えて、オルガニコラエヴナはアレクサンダーコンスタンチノヴィッチに家族の幸せを伝えました。 Glazunovは子供がとても好きでした、しかし、彼が若い頃に苦しんでいた深刻な病気は彼に父親の喜びを奪いました。オルガは一人でグラズノフの家には来ませんでした。彼女は腕の中に小さな女の子を抱いていました。 Kazanskaya通りの大きなアパートは、すぐに作曲家のお父さんを呼び始めた小さなLenaからの陽気な笑い声で一杯になり、音楽的能力を持つ彼女の才能は彼女の養子縁組の父の近くに女の子を連れてきました。その後、Glazunovの姓と愛称を生んだElenaは、彼女の継父とのコンサートで首尾よく彼女のピアノ作品を演奏して演奏した華麗なピアニストになりました。

GlazunovとOlgaは15年間一緒に暮らしていましたが、正式に作曲家の死の直前にパリに引っ越した後にだけ結婚を登録しました。親密な人々の思い出によると、Alexander KonstantinovichとOlga Nikolaevnaの関係は驚くほど暖かく調和していました。そして、作曲家の人生の最後の年に、深刻な病気が彼を追い越したとき、オルガは自分自身を忘れて、彼女の最愛の配偶者の世話をしました。 Glazunovの死後、Olga Nikolaevnaは、彼女の愛する夫の記憶を支えたという点でのみ慰めを見いだしました。

Alexander Glazunovは、ロシアだけでなく世界の音楽文化の発展にも重要な役割を果たし、そのスキルは後の世代の作曲家にとって最も貴重な例です。彼の豊かな創造的遺産は、喜びと光で満たされた理想的な調和のとれた音楽として、賞賛に値する、私は聞いて聴きたいです。