バレエ「ドンキホーテ」：内容、興味深い事実、ビデオ、歴史

L.ミンクスバレエ「ドンキホーテ」

セルバンテスの不滅の創造は、作曲家ルードヴィッヒ・ミンクスとリベット作家のマリウス・ペティパによってバレエに反映されています。しかし、これはまったく傑作のドラマ化ではありません、それのほんの一部だけがプロットで使用されています、そして主人公ドンキホーテは何らかの方法でさらにマイナーなキャラクターです。

バレエミンクス「ドンキホーテ」のまとめとこの作品についての多くの興味深い事実は私達のページで読んだ。

俳優	説明
キトリ	宿屋の娘
バジル	理髪師
ドンキホーテ	ラマンチャの騎士
サンチョパンザ	ドン・キホーテ
ガマッシュ	金持ちと貴族の貴族
ロレンツォ	キトリの父、インキーパー

まとめ

焦点は2人の英雄、KitriとBasilの間の関係に熱心に愛しています。彼らは、金持ちの婚約者と結婚したいと思っていて、床屋として働いている単純な若い男性については何も聞きたくないという、少女の父親である裏付け人のLorenzoの意思のために、一緒にいることはできません。勇敢で高貴な騎士ドンキホーテは彼の最愛の側を取り、彼らが彼らの心を統一するのを助けます。

このバレエは他の公演の背景に対して顕著に際立っています;たくさんの陰謀、狡猾や他の属性との急激な衝突はありません。イメージの段階的な発達と明確なストーリーを持つ深い心理的な性格はありません。このパフォーマンスの美しさは、他にはありません。その明るい感情の中で、単一の要素に従属しています。陽気で陽気な踊りは、彼らの陽気さに輝いていて、美しさの中でスペイン語やジプシーの数（セギディラ、シック、モレーン、ジンガラ）の形で観客の前に現れます。特別なカラフルな雰囲気は、その勇敢な闘牛士と猛烈な雄牛だけでなく、微妙な漫画番号で闘牛を補完します。すべての行動は単一の衝動の影響を受けます。そこでは、観客と一緒の主人公がバルセロナ広場で自分自身を見つけ、明るい光線があふれます。

パフォーマンス期間
私は行動する	第二幕	第3幕
50分	35分	30分

写真:

興味深い事実:

ローマのセルバンテスは、才能あるミュージシャンや振付家の注目を集めました。それで、彼の動機に基づく最初のバレエは1740年に書き戻されました。フランツヒルファーディングは小説からそれに注意を集中して、キテリアとバシリョのラブストーリーだけを選んだバレエマスターとして行動しました。他の作者によって作成されたその後のバージョンもすべて作品全体ではなく選択された行にのみ基づいていたことに興味があり、キトリとバジルという2人の若者の信じられないほどの愛の物語が明らかになりました。

今日までに、Cervantesによる小説に基づいていた13の公演があります。
ドンキホーテは、元々モスクワ劇団のために創作したM.ペティパによる唯一の創作物であり、彼の演技を他の劇場に移しただけではありません。
サンクトペテルブルクでの初演の1年後、ミンクスの音楽の作者は帝国劇場総局の作曲家のポストに呼ばれました。
1887年、モスクワの劇団は再びペティパの公演を一般に公開しましたが、それはすでにサンクトペテルブルクを対象とした第2版にありました。振付家A. Bogdanovはパフォーマンスを大幅に低下させただけで、今では3つのアクションで構成されていました。
Gorskyの彼のバージョンで最初に使用された「Don Quixote Dreams」の場面で提示された有名な「蛇行のダンス」は人気のあるダンサーLoey Fullerから借りました。
Gorsky版の演劇の最後のリハーサルの間に、予想外のことが起こりました - メルセデスの役割の演技者は突然体調不良になりました。彼女はパーティーのストリートダンサーを演じた若いSophia Fedorovaに置き換えられました。彼女はほんの数分でリハーサルをすることができました、しかし、それは彼女がプレミアで上演するのに十分であった。彼女が2つの異なる役割で登場したことは、これまでにない成功をもたらしました。

PetipaがGorskyのバージョンを好きではなかったのは不思議であり、彼は盗作で彼を非難しさえしました。 Mariusによれば、彼は振り付けを使用し、振り付けは他の作品で使用しました。しかし、研究者達はこれを証明も反論もしなかった。これは1869年の最初の生産の詳細が保存されていなかったという事実によるものです。
バレエのいくつかの部分はバレエダンサーがトウシューズではなくかかとのついた靴を使うパフォーマンスの間、特徴的な踊り、スペインのダンススタイルの模倣です。
最初のバレエの時から、多くの振付家はプロットを作り直して騎士を前景に入れようとしました。そして、パフォーマンス全体をより劇的にしました、しかし、何もそれから来ませんでした。歴史的な小説を読んだ後、勇敢な騎士が冒険を満たすために出発する方法を示すプロローグもまた何も変えることができません。カーテンが開き、明るい迂回の音がするとすぐに、視聴者はプロットを忘れてしまい、1回のダンスインパルスで流されてしまいます。これが彼が批評家によって最も気まぐれなバレエの一つとして認められているのはこのためです。
アレキサンダーゴルスキー - 最も有名な作品の作者は、芸術の本当の改革者でした。彼はバレエの著しい進歩的な変化を主張し、過度の学問性を批判した。 I. DuncanとK. StanislavskyのアイデアはGorskyに大きな影響を与えました。
劇の最年少の参加者はたった9歳でした！ 2015年、Tomasson-Possokhov（サンフランシスコのバレエ）によって上演されました。

歴史

1869年に マリウスペティパ 彼はM.セルバンテスの小説に基づいて作品を書くことを計画していました。彼は将来の傑作のために脚本をスケッチして、協力の提案で人気の作曲家ルードヴィッヒミンクスに向きを変えました。振付家自身が解釈を発展させて、このプロットの上で製作の以前の経験を与えられたlibrettoを書きました。

この新作は、モスクワ舞台での公演、つまりAnna Sobeshchanskayaの恩恵公演を目的としていました。振付師はその作品に真剣に取り組み、劇団のすべての特徴とニュアンスを考慮に入れました。サンクトペテルブルクの学校がロマンチックな昇格だけでなく技術性にも焦点を当てている場合、モスクワの学校は特徴的なダンスに焦点を当てています。それが、ピーターズバーグ劇団が常に同僚よりも優れていると考える理由です。ペティパはこれらすべてのニュアンスを考慮に入れ、彼の声明ではフォークダンスに焦点を当てた。その結果、1869年の終わりまでに劇は完全に書かれました。

音楽

研究者たちは、作品の音楽的部分は非常に単純で、シンフォニックで巧みな楽器を欠いていると述べています。それは安全にその時間のために古典と呼ぶことができます、より多くの音楽が二次的であり、ダンスの部分にかなり道を譲る。

キャラクターの個別の特徴は楽譜にはありません。しかし、作曲家は巧みにそれをダンスで満たし、ワルツとギャロップのリズムを加えました。ミンクスはスペイン風味の雰囲気を再現しようとしました。結果として、1人のヒロインだけが古典的な踊りを演じます - 他は彼らの性格を得ましたが、これはDulcineaです。

プロダクション

初演は1869年12月中旬に予定されていました。ボリショイ劇場のオーケストラはP. Luzinによって統治されました。 Kitriは、Basilia - S。SokolovのA. Sobieschanskayaによって行われました。

2年後、ペティパは自分の演奏をピーターズバーグの舞台に移すことを決め、それをやり直しました。新しい版は1871年に準備ができていて11月に初演が行われました。今回の得点は11作品5作からなりました。このバージョンでは、KitriとDulcineaが単一のイメージで登場し、それらのパートは1つのバレリーナによって演奏されました。その結果、この版の劇は恒久的にレパートリーで修正されました。

1887年、ピーターズバーグの舞台で再びバレエが一般公開されました。一般的に、監督は古典的なバージョンに固執しようとしました。

最もスキャンダルで議論されている作品の1つは、1900年にボリショイ劇場で彼の作品を上映したA. Gorskyに属します。このバージョンはゴルスキーが容認された形式のバレエを破壊したので、多くの批判と議論を引き起こしました。彼はこの制作に多くの革新をもたらしました。振付家自身が、モスクワ劇団の現実的な傾向とピーターズバーグの古典的な傾向を組み合わせることを目指しました。 Gorskyは振り付けを変えただけでなく、Petipaの他の作品のシーンや他の作曲家の音楽も追加しました。スキャンダルだが成功した初演の後、振付家は全国バレエの革命家の一人となった。後になって、それは古典的であると認識されたゴルスキーのバージョンであり、他の取締役はそれを基本とした。

1994年に、B。Eifmanは「ドンキホーテ、または狂人の空想」という作品のまったく新しいバージョンを発表しました。少し後に、2009年から2010年に、彼は再びこのバレエに目を向けて、振り付けとプロットが重要な変更を経て、再びそれをやり直しました。

私達はバレエダンサーと数のパフォーマンスとバレエからの抜粋のための交響楽団を提供することを嬉しく思います」ドンキホーテ「あなたのイベントで。